Joab Oliveira

Vinho Novo - Vinho Velho

2011-06-06T06:25:00.000-07:00

Sempre que li Marcos 2:22 e outros textos falando sobre vinho novo, não sei se por força do hábito ou outro motivo, me vinha a mente que o vinho novo era o vinho bom para se beber, eu tinha essa errônea impressão...até saber que na verdade o vinho novo era o vinho completamente amargo, e o vinho velho é o que é agradável ao paladar!Então me veio a clareza do que significa o vinho novo citado nesses textos...entendi que o vinho novo exemplifica o "novo-renovação" , ás vezes rejeitamos o novo, por estarmos mais habituados com o "velho" que sempre será agradável ao paladar... mas como diz a palavra, se deitarmos vinho novo em odre velho esse romperá, a estrutura do odre não suportará o vinho novo que ainda está fermentando! Os odres precisam estar novos tb, para receber o vinho novo! Alguns vão sempre preferir algo que já estão acostumados, o que não traz desconforto...o vinho velho dá essa sensação de segurança e de conforto!! Mas o novo traz conflito e amargura ao paladar!

Pesquisando sobre vinhos, pude ver que em muitos casos os fabricantes erram em vender vinhos demasiadamente novos, ao ponto que existe um tempo a ser considerado para a venda, os bons entendedores compram esse vinho e colocam em suas adegas para esperar até que o vinho esteja maduro para se tomar. Classificam-se os vinhos em: novos, velhos e os que já caducaram, não servem mais para o consumo, estão passados, ficaram muito tempo armazenados!! Os entendedores e os que armazenam precisam sempre provar o vinho de tempo em tempo até sentirem que estão bons para o consumo, e assim aproveitam todo o pontecial de seu sabor!!

Qual a conclusão disso tudo? Vc deve estar se perguntando agora...

A solução e o que podemos concluir, experimentar e exercitar é o EQUILÍBRIO em todas as coisas!

Como podemos ver nesse exemplo dos vinhos e dos paralelos que criamos, o vinho novo é ruim ao paladar está amargo ainda, provoca conflito, desconforto e está ligado a renovação ao dito "novo de Deus", o vinho velho agradável ao paladar, está pronto para ser tomado, nos deixa em nossa zona de conforto, está maduro, está pronto, mas se não tomar cuidado pode se tornar um vinho passado, caduco ... impróprio para o consumo, um vinho com um valor estimável, mas que não vale mais nada, tamanho foi o cuidado em preservá-lo e armazená-lo!!

Odre é como se chama um antigo recipiente feito de pele de animal, geralmente de cabra, usado para o transporte de líquidos. Odre novo pode suportar vinho novo, odre velho não!! Isso tem muito haver com estruturas, e tem haver conosco tb, como recipientes podemos nos renovar para receber algo novo... engraçado é q o odre novo nada mais era do que o odre velho tratado e preparado de novo ... pegavam-se os odres velhos, esvaziavam-se e os colocavam em um lugar ao qual podiam bater com pedras até os amaciar, e os colocavam de molho e depois ao sol...dai tinhamos os odres novos, ou seja, odres renovados de novo!!

Como podemos entender tudo está vinculado ao EQUILIBRIO ...temos inclinação a sermos extremistas em tudo, mas o amadurecimento vem com o tempo, nos equilibrando ao ponto de podermos usufruir de todo potencial que nos foi depositado!!

Renovados- maduros- equilibrados - não caducos

2011 Voltar ao vômito? Nãooo!!

2011-01-02T04:58:00.000-08:00

Estava meditando nesse versiculo de Prov 26:11 "Como o cão torna ao seu vômito, assim o tolo repete a sua estultícia." Por muito tempo só conseguia refletir que esse texto apontava para o pecado e atitudes horriveis que alguem possa ter cometido um dia, e que deixou de fazer por um tempo e depois voltou a fazer ou praticar... mas hoje, o vejo de outra forma ao pensar que o ato de vomitar traz uma indicação de que o corpo está se purificando, o organismo está repelindo aquilo o que possa estar fazendo mal, e pode ser que o causador desse 'mal estar' e desse vômito seja algo que vc comeu um dia que foi muito agradável ao paladar, seja esse alimento um delicioso pudim de leite, que ao se deliciar vc jamais poderia prever que isso pudesse te fazer passar tão mal ao ponto de teu organismo ter que expelir, como uma atitude de defesa do teu organismo...
Assim como nós seres humanos jamais pensamos um dia comer de volta aquilo que o nosso organismo repeliu, mesmo sendo aquela substância algo que quando comemos foi maravilhoso ao nosso paladar... não há o pq comer o que acabamos de vomitar, ou seja, aquilo que o nosso corpo acabou de rejeitar, aquilo que o nosso corpo decidiu que não serve para nós, vai nos fazer mal, pode trazer mais complicações...
A bíblia classifica como o TOLO ( os que pensam que são sábios, mas que são totalmente desprovidos de sabedoria ) e que repetem a sua estulticia ( estupidez ).
Houve um dia em que eu comi daquilo que aos meus olhos era maravilhoso, era bom para minha satisfação pessoal, para meu ego e para minha imagem aqui na terra... um dia meu organismo foi totalmente transformado e tudo aquilo que aos meus olhos eram coisas que me podiam fazer bem eram justamente essas substâncias que o meu organismo totalmente transformado quis jogar para fora, quis vomitar... minha religiosidade, meu egocentrismo, meus questionamentos e minhas razões!
Hoje não posso assim como um cão que volta a comer aquilo que o fez passar mal, voltar a comer aquilo que por muito tempo não me fez bem... aquilo que meu organismo totalmente transformado quis vomitar!! Esse texto é para nós filhos de Deus, que estamos recebendo palavras reveladas, fomos purificados de todo esse sistema falido dos homens e por algum momento queremos voltar ao vômito... talvez seja mais fácil, talvez tenhamos que mastigar muito menos, fazer muito menos esforço voltando ao vômito... já está tudo muidinho msm!!
NÃOOO vos conformeis com esse mundo!! Não volte ao vômito siga em renovação em 2011 seja a tua caminhada rumo a purificação, purificação de tds as substâncias que podem te fazer passar muito mal denovo !!!

"Não deis aos cães as coisas santas, nem deiteis aos porcos as vossas pérolas, não aconteça que as pisem com os pés e, voltando-se, vos despedacem ". Mt 7:6 Sempre pensei que esse texto estava se referindo ao pecador e ao incrédulo, como os reais destruidores de pérolas, hoje analizando mais o que o próprio Cristo estava ensinando aos seus discipulos, tenho plena convicção que os maiores destruidores de pérolas estão entre nós, são aqueles que comem conosco muitas vezes... essa palavra não é específica para os incrédulos! que estão sendo classificados como porcos nesse texto... Jesus quis chocar msm colocando um porco para classificar aqueles que não dão o devido valor aquilo o que eles estavam recebendo, a grande revelação ao qual eles estavam sendo ensinados e diretamente sendo participantes do manisfestar dessa revelação... pérolas!!
O porco era considerado o animal mais impuro e nojento daquela época, Jesus fez alusão ao ato de dar ervilhas aos porcos, quando fez esse paralelo com as pérolas, pois os porcos dariam mais valor as ervilhas do que as pérolas...
Que em 2011 tenhamos cuidado ao compartilhar as coisas Santas com os "cães" ou deitar pérolas aos "porcos"
O meu desejo é que em 2011 não possamos mais olhar para trás, hj se inicia uma nova década, onde tudo que estava em transição começará tomar forma... onde ficará muito claro quem são os verdadeiros porcos que não deram o devido valor as pérolas preciosíssimas e tb quem são aqueles que estão comendo seu próprio vômito em busca de respeito e honra!!
Tudo está na reta final ... avancemos rumo ao alvo ... que venha o Reino dos céus !!!

Filhos em nossa cidade!!

2010-11-04T12:23:00.000-07:00

Deus está promovendo um encontro e reunindo pessoas de diversas partes de nossa cidade, por um só proposito e em um só sentimento: Precisamos nos manifestar! Precisamos dar a cara!!
Não temos o melhor discurso, até pq discurso nenhum mudou alguma coisa tds esses anos... não somos os super- santos, somos pecadores que confessam dia a dia seus pecados, andamos em arrependimento buscado transformação, a renovação de nosso entendimento...brilhando como a luz da aurora... pouco a pouco e de glória em glória...
Descartamos a hipótese de nos apresentarmos como a perfeição em pessoa, temos aprendido q perfeito e completamente santo é o Senhor, e ao nos aproximarmos dEle dia a dia seremos irradiados por sua santidade...
Qual o seu rótulo? qual o seu segmento ? crentes, evangélicos, protestantes, católicos, carismáticos...
De uma vez por todas eu me pronuncio como Filho e como discipulo... quero fazer as obras que meu irmão mais velho disse que eu faria e faria ainda maiores do que Ele mesmo o fez!!
Queremos de fato o Reino de Deus em nossa cidade, queremos que o corpo de cristo e a verdadeira igreja se manifeste em nossos dias... queremos q a nossa juventude se aproxime cada vez mais de Jesus através do Amor... manifestar e viver esse amor para nós hoje é um compromisso!!
De casa em casa, de pessoa para pessoa, se manifeste em nossos dias esse evangelho pessoal... que se importa e valoriza as vidas e não outras coisas!!
A começar em mim que se manifeste os filhos de Deus... no Rio de Janeiro!!
Pessoas que amam essa cidade e que precisam viver essa realidade desse Reino de AMOR.
Amamos nossos irmãos em todo o nosso Brasil, e muitos foram canais de Deus em palavras e profecias em relação a nossa cidade... alguns filhos dessa cidade estão retornando a ela com um só sentimento, vamos nos unir e nos doar para que a verdade, o Amor, a paz e alegria venha sobre cada rua, avenida, bairro, comunidade ... que o Rio de Deus flua em cada esquina, manifestando a graça e a misericórdia do Senhor em nossos dias!!
Que se manifestem os filhos de Deus!!!

"Mas a vereda dos justos é como a luz da aurora que vai brilhando mais e mais até ser dia perfeito." Provérbios 4.18

O inimigo agora é outro - da Religião á Corrupção

2010-10-15T17:21:00.000-07:00

Vou escrever algo aqui hoje que de repente para muitos há muito tempo já não é mais novidade...reconheço que muito tempo, orando para que a igreja viesse a ser liberta da religiosidade me fez não enchergar um outro mal tão ou mais aparente em nosso meio e em nossos dias: A corrupção que encanta e seduz o homem!!
Por muito tempo ao escutar a pergunta mais famosa no meio evangélico: "qual é a sua cobertura espiritual?" me indicava a religiosidade aparente em meio ao corpo de Cristo!!
Esses dias foi cair uma ficha, em que o problema pode ser mais sério do que podemos imaginar!! Como diz o título do filme Tropa de Elite 2 ( o inimigo agora é outro ) eu demorei a perceber que a religiosidade é pouco para esse mal aparente... estamos em meio a uma guerra de interesses, e esse interesse pode ser pessoal, ou até mesmo de um grupo...
Uma vez escutei um comentario que alguem fez sobre a parada gay e a marcha para Jesus: "Sabe pq a parada gay tem mais impacto do que a marcha pra Jesus no Brasil? Pq os homosexuais praticam o homosexualismo." É uma realidade um tanto quanto assustadora mas verdadeira, enquanto não praticarmos o verdadeiro evangelho, a marcha só vai ser mais evento de cunho politico, que precisa mostrar que existe um segmento no pais que tem uma voz em meio a politica e precisa ser respeitado e favorecido por isso!!
A corrupção chegou e veio forte, pastores trocando sua primogenitura por um prato de lentilhas na cara de pau, arrecadando votos, promovendo politicos... é claro que eu sei que existem aqueles que só estão sendo manipulados nessa história, são inocentes achando que podem mudar uma realidade espiritual com uma atitude carnal... não estou dizendo que nosso voto não é importante, estou dizendo que se não houver arrependimento, vamos ser um bando de cabos eleitorais fazendo lobys e promovendo algo que não é genuino e não será eficaz, ou a salvação da nossa pátria!!
Hoje tenho temor em dizer que enchergo alguns evangélicos como mais uma facção que ultrapassou as fronteiras de crises denominacionais para algo extremamente político...as guerras travadas não são mais para saber quem está com a razão em relação a algum tema bíblico, ou alguma divergencia escatológica...hoje a guerra esta travada entre irmãos que estão discutindo diferenças politicas, interesses pessoais que podem favorecer a seu grupo... será que chegamos no fundo do poço? ou ainda tem mais coisa para feder?
Sabe a corrupção está exposta a nós desde o Édem, quando a serpente propôs a Eva condições que o criador não propôs... Hoje o mesmo está acontecendo, a serpente tem nos proposto coisas que o Papai não nos propôs!!! Isso não é o nosso papel... nosso papel é ser santo, ter o coração puro, sermos irrepreensiveis, ser luz, ser o sal da terra... não precisamos nos impor como um grupo politico que tem uma voz forte em nosso pais...temos que ser conhecido como o povo de Deus que imprime a sua santidade...
Não somos um grupo ou um partido politico...somos filhos de Deus!! E a criação aguarda ardentemente por uma manifestação...manifestação politica? não! eles já estão cansados disso, ou vc acha que se conseguirmos eleger um pastor ou uma missionária a presidencia iria fazer o Brasil reconhecer que só o Senhor é Deus?
Eu tenho certeza que não! deixemos de ser marionetes na mão dessas pessoas mal intencionadas, que só querem ser favorecidas em fazer-nos votar em A ou B ...
Ore ao Senhor e faça o que vc tiver paz em fazer... Deus é o soberano, onipotente, Ele não pode ser defendido, ou portegido por nós meros homens que precisam da sua graça para continuarem vivos!!
Denuciamos a corrupção em nosso meio...não somos uma facção, ou um partido politico...somos filhos de Deus!!! Se não houver arrependimento, não haverá redenção em nosso país!!!

Complexidade de uma história simples, comum e infinita!!

2010-08-28T07:07:00.000-07:00

Imagine que você estivesse em um lugar comum e encontrasse uma pessoa, e que essa pessoa te fizesse algumas perguntas, forçando uma conversa e logo vc percebesse que essa pessoa não fosse tão comum como parece... e depois de alguns instantes vc descobre que está falando com uma pessoa muito importante, por exemplo: Um Rei
Foi assim que aconteceu com uma mulher Samaritana, ao estar em um lugar comum (um poço) e encontrou com o Messias de quem ela muito ouvira falar e aguardava pelo dia em que Ele chegasse e revelasse tds as coisas...
O que teria a oferecer uma mulher Samaritana, uma pessoa comum e até discriminada pela sua cultura, e seus pecados habituais... o que teria uma mulher dessa a oferecer ao Messias?
Seria um copo de água? já que estava fazendo muito calor e o Messias deveria mesmo estar com muita sede em que pudesse assim, se rebaixar e pedir a essa mulher insignificante um copo de água.
A Bíblia é recheada de histórias de pessoas comuns, em seus cotidianos completamente comuns... o dia a dia de um povo comum que era chamado de Povo de Deus, Principe de Deus... povo de Israel!
Em uma visão atual das coisas, seriam histórias simples com um alto teor de importancia, uma micelânea de valores... em muitos casos com uma pitada de desigualdade, social, moral e até msm espiritual!
Jesus sendo o centro dessa história como o protagonista, o foco principal desse livro...td apontava para Jesus!! Esse mesmo Jesus em um cenário completamente comum, vivendo, se relacionando, ensinando, curando, discipulando pessoas extremamente simples e comuns. E convivendo com pessoas discriminadas moralmente, pessoas com seus valores duvidosos...ladrões, prostitutas, endemoniados, terroristas... enfim! uma história jamais contada antes, a Bíblia nunca foi escrita para ser um conto de fadas ou uma história bonitinha com um final feliz... até pq se levarmos em conta o fato em que o ator principal morre no decorrer da história... a ressureição vêm com um teor de continuidade, mas a loucura dessa história é que ela não acaba ali naquelas páginas escritas... ela se estende até os dias de hoje com pessoas comuns como eu e vc ... esperando anciosamente pelo final dessa história que por mais louco que possa parecer é o começo dela...pois essa história "termina" com a eternidade...rsrsrs
Realmente é muita loucura para a cabeça de um homem, sem ter a revelação do Espirito Santo, entender o que é verdadeiramente incompreensível na visão carnal!!
O foco é que Deus usa um cenário e uma visão muito diferente da que nós por exemplo iriamos usar para escrever uma história bonita... Deus não tem compromisso nenhum com regras, que na verdade foram criadas por nós mesmos...essa história não tem nenhuma pretenção de ser bonitinha, triunfalista ou positivista!!
Ela fala de derrotas, fracassos, pessoas fracas e doentes, doentes de alma e tb fisicamente, pessoas que morreram de forma desumana, decaptadas, crucificadas, traídas, apedrejadas, pessoas pobres...trabalhadores, presidiarios, loucos... Jesus o protagosnista contracenava com esse tipo de pessoa.
Os sentimentos tb eram diversos no decorrer da história, sofrimento, aflição, medo, fome, raiva, insatisfação, abandono...
Fico imaginando se essa história acontecesse aqui no Brasil! Toda a história da Bíblia é bem fiel ao tempo e a cultura de um povo...ela fala do dia a dia de pessoas comuns como eu ja disse!
Imagino que Jesus em um contexto Brasileiro, nascesse em meio à uma comunidade ( favela ) em que seus conteporâneos fossem pessoas comuns como ladrões, traficantes, prostitutas, mendigos... e suas palavras fossem contra a desigualdade social, contra a religião, a favor da preservação a natureza. Acredito que seus opositores seriam algumas igrejas de hoje, seus discipulos seriam de diversos contextos: Ripies, ex-traficantes, ex-moradores de rua, trabalhadores como metalurgicos, camelôs , jogadores de bicho ....rsrs
Sua luta contra o partidarismo, a ganância por dinheiro, contra a corrupção e luta pela paz e pelo respeito em nossa cidade... visitaria os presidios, as delegacias, lugares bohêmios como a Lapa, hospitais públicos...
Cara imagina uma história assim?! Como iria ser compreensivel e não fantasiosa para muitos?
Pois é, eu só quis dar um paralelo e parafrasiar essa história de um Rei que conviveu com plebeus e nos ensinou que poderiamos ter uma história até muito mais bonita do que qualquer conto de fadas... em um contexto comum e simples como o nosso!
Enxergo hoje a Bíblia assim, são diversas histórias de pessoas simples, que passaram por situações diversas em seus cotidianos... mas que tiveram êxito por colocar as suas expectativas naquele que ainda está escrevendo essa linda história...Deus o bom escritor, o criador de toda arte, sua mente emana criatividade e sabedoria... Ele que tem o prazer de ter nas suas mãos o instrumento de um hábil escritor que dá à vida a trajetória da Eternidade.
Essa história nunca terá fim!!

Nova Reforma Protestante

2010-08-09T07:35:00.000-07:00

Inspirado no cristianismo primitivo e conectado à internet, um grupo crescente de religiosos critica a corrupção neopentecostal e tenta recriar o protestantismo à brasileira.

Rani Rosique não é apóstolo, bispo, presbítero nem pastor. É apenas um cirurgião geral de 49 anos em Ariquemes, cidade de 80 mil habitantes do interior de Rondônia. No alpendre da casa de uma amiga professora, ele se prepara para falar.

Cercado por conhecidos, vizinhos e parentes da anfitriã, por 15 minutos Rosique conversa sobre o salmo primeiro (“Bem-aventurado o homem que não anda segundo o conselho dos ímpios”). Depois, o grupo de umas 15 pessoas ora pela última vez – como já havia orado e cantado por cerca de meia hora antes – e então parte para o tradicional chá com bolachas, regado a conversa animada e íntima.

Desde que se converteu ao cristianismo evangélico, durante uma aula de inglês em Goiânia em 1969, Rosique pratica sua fé assim, em pequenos grupos de oração, comunhão e estudo da Bíblia. Com o passar do tempo, esses grupos cresceram e se multiplicaram. Hoje, são 262 espalhados por Ariquemes, reunindo cerca de 2.500 pessoas, organizadas por 11 “supervisores”, Rosique entre eles. São professores, médicos, enfermeiros, pecuaristas, nutricionistas, com uma única característica comum: são crentes mais experientes.

Apesar de jamais ter participado de uma igreja nos moldes tradicionais, Rosique é hoje uma referência entre líderes religiosos de todo o Brasil, mesmo os mais tradicionais. Recebe convites para falar sobre sua visão descomplicada de comunidade cristã, vindos de igrejas que há 20 anos não lhe responderiam um telefonema.

Ele pode ser visto como um “símbolo” do período de transição que a igreja evangélica brasileira atravessa. Um tempo em que ritos, doutrinas, tradições, dogmas, jargões e hierarquias estão sob profundo processo de revisão, apontando para uma relação com o Divino muito diferente daquela divulgada nos horários pagos da TV.

Estima-se que haja cerca de 46 milhões de evangélicos no Brasil. Seu crescimento foi seis vezes maior do que a população total desde 1960, quando havia menos de 3 milhões de fiéis espalhados principalmente entre as igrejas conhecidas como históricas (batistas, luteranos, presbiterianos e metodistas).

Na década de 1960, a hegemonia passou para as mãos dos pentecostais, que davam ênfase em curas e milagres nos cultos de igrejas como Assembleia de Deus, Congregação Cristã no Brasil e O Brasil Para Cristo.

A grande explosão numérica evangélica deu-se na década de 1980, com o surgimento das denominações neopentecostais, como a Igreja Universal do Reino de Deus e a Renascer. Elas tiraram do pentecostalismo a rigidez de costumes e a ele adicionaram a “teologia da prosperidade” (leia o quadro abaixo). Há quem aposte que até 2020 metade dos brasileiros professará à fé evangélica.

Clique na Imagem para Ampliar :

Dentro do próprio meio, levantam-se vozes críticas a esse crescimento. Segundo elas, esse modelo de igreja, que prospera em meio a acusações de evasão de divisas, tráfico de armas e formação de quadrilha, tem sido mais influenciado pela sociedade de consumo que pelos ensinamentos da Bíblia. “O movimento evangélico está visceralmente em colapso”, afirma o pastor Ricardo Gondim, da igreja Betesda, autor de livros como Eu creio, mas tenho dúvidas: a graça de Deus e nossas frágeis certezas (Editora Ultimato). “Estamos vivendo um momento de mudança de paradigmas. Ainda não temos as respostas, mas as inquietações estão postas, talvez para ser respondidas somente no futuro.”

Nos Estados Unidos, a reinvenção da igreja evangélica está em curso há tempos. A igreja Willow Creek de Chicago trabalhava sob o mote de ser “uma igreja para quem não gosta de igreja” desde o início dos anos 1970.

Em São Paulo, 20 anos depois, o pastor Ed René Kivitz adotou o lema para sua Igreja Batista, no bairro da Água Branca – e a ele adicionou o complemento “e uma igreja para pessoas de quem a igreja não costuma gostar”. Kivitz é atualmente um dos mais discutidos pensadores do movimento protestante no Brasil e um dos principais críticos da“religiosidade institucionalizada”.

Durante seu pronunciamento num evento para líderes religiosos no final de 2009, Kivitz afirmou: “Esta igreja que está na mídia está morrendo pela boca, então que morra. Meu compromisso é com a multidão agonizante, e não com esta igreja evangélica brasileira.”

Essa espécie de “nova reforma protestante” não é um movimento coordenado ou orquestrado por alguma liderança central. Ela é resultado de manifestações espontâneas, que mantêm a diversidade entre as várias diferenças teológicas, culturais e denominacionais de seus ideólogos. Mas alguns pontos são comuns.

O maior deles é a busca pelo papel reservado à religião cristã no mundo atual. Um desafio não muito diferente do que se impõe a bancos, escolas, sistemas políticos e todas as instituições que vieram da modernidade com a credibilidade arranhada.

“As instituições estão todas sub judice”, diz o teólogo Ricardo Quadros Gouveia, professor da Universidade Mackenzie de São Paulo e pastor da Igreja Presbiteriana do Bairro do Limão. “Ninguém tem dúvida de que espiritualidade é uma coisa boa ou que educação é uma coisa boa, mas as instituições que as representam estão sob suspeita.”

Uma das saídas propostas por esses pensadores é despir tanto quanto possível os ensinamentos cristãos de todo aparato institucional. Segundo eles, a igreja protestante (ao menos sua face mais espalhafatosa e conhecida) chegou ao novo milênio tão encharcada de dogmas, tradicionalismos, corrupção e misticismo quanto a Igreja Católica que Martinho Lutero tentou reformar no século XVI.

“Acabamos nos perdendo no linguajar ‘evangeliquês’, no moralismo, no formalismo, e deixamos de oferecer respostas para nossa sociedade”, afirma o pastor Miguel Uchôa, da Paróquia Anglicana Espírito Santo, em Jaboatão dos Guararapes, Grande Recife. “É difícil para qualquer pessoa esclarecida conviver com tanto formalismo e tão pouco conteúdo.”

Uchôa lidera a maior comunidade anglicana da América Latina. Seu trabalho é reconhecido por toda a cúpula da denominação como um dos mais dinâmicos do país. Ele é um dos grandes entusiastas do movimento inglês Fresh Expressions, cujo mote é “uma igreja mutante para um mundo mutante”. Seu trabalho é orientar grupos cristãos que se reúnem em cafés, museus, praias ou pistas de skate. De maneira genérica, esses grupos são chamados de “igreja emergente” desde o final da década de 1990.

“O importante não é a forma”, afirma Uchôa. “É buscar a essência da espiritualidade cristã, que acabou diluída ao longo dos anos, porque as formas e hierarquias passaram a ser usadas para manipular pessoas. É contra isso que estamos nos levantando.”

No meio dessa busca pela essência da fé cristã, muitas das práticas e discursos que eram característica dos evangélicos começaram a ser considerados dispensáveis. Às vezes, até condenáveis. Em Campinas, no interior de São Paulo, ocorre uma das experiências mais interessantes de recriação de estruturas entre as denominações históricas.

A Comunidade Presbiteriana Chácara Primavera não tem um templo. Seus frequentadores se reúnem em dois salões anexos a grandes condomínios da cidade e em casas ao longo da semana.

Aboliram a entrega de dízimos e as ofertas da liturgia. Os interessados em contribuir devem procurar a secretaria e fazê-lo por depósito bancário – e esperar em casa um relatório de gastos.

Os sermões são chamados, apropriadamente, de “palestras” e são ministrados com recursos multimídias por um palestrante sentado em um banquinho atrás de um MacBook. A meditação bíblica dominical é comumente ilustrada por uma crônica de Luis Fernando Verissimo ou uma música de Chico Buarque de Hollanda.

“Os seminários teológicos formam ministros para um Brasil rural em que os trabalhos são de carteira assinada, as famílias são papai, mamãe, filhinhos e os pastores são pessoas respeitadas”, diz Ricardo Agreste (foto ao lado), pastor da Comunidade e autor dos livros Igreja? Tô fora e A jornada (ambos lançados pela Editora Socep). “O risco disso é passar a vida oferecendo respostas a perguntas que ninguém mais nos faz. Há muita gente séria, claro, dizendo verdades bíblicas, mas presas a um formato ultrapassado.”

Outro ponto em comum entre esses questionadores é o rompimento declarado com a face mais visível dos protestantes brasileiros: os neopentecostais. “É lisonjeador saber que atraímos gente com formação universitária e que nos consideram ‘pensadores’”, afirma Ricardo Agreste.

“O grande problema dos evangélicos brasileiros não é de inteligência, é de ética e honestidade.” Segundo ele, a velha discussão doutrinária foi substituída por outra. “Não é mais uma questão de pensar de formas diferentes a espiritualidade cristã”, diz. “Trata-se de entender que há gente usando vocabulário e elementos de prática cristã para ganhar dinheiro e manipular pessoas.”

Esse rompimento da cordialidade entre os evangélicos históricos e os neopentecostais veio a público na forma de livros e artigos. A jornalista (evangélica) Marília Camargo César publicou no final de 2008 o livro Feridos em nome de Deus (Editora Mundo Cristão), sobre fiéis decepcionados com a religião por causa de abusos de pastores.

O teólogo Augustus Nicodemus Lopes, chanceler da Universidade Presbiteriana Mackenzie, publicou O que estão fazendo com a Igreja: ascensão e queda do movimento evangélico brasileiro (Mundo Cristão), retrato desolador de uma geração cindida entre o liberalismo teológico, os truques de marketing, o culto à personalidade e o esquerdismo político.

Em um recente artigo, o presidente do Centro Apologético Cristão de Pesquisas, João Flavio Martinez, definiu como “macumba para evangélico” as práticas místicas da Igreja Universal do Reino de Deus, como banho de descarrego e sabonete com extrato de arruda.

Tais críticas, até pouco tempo atrás, ficavam restritas aos bastidores teológicos e às discussões internas nas igrejas. Livros mais antigos – como Supercrentes, Evangélicos em crise, Como ser cristão sem ser religioso e O evangelho maltrapilho (todos da editora Mundo Cristão) – eram experiências isoladas, às vezes recebidos pelos fiéis como desagregadores. “Parece que a sociedade se fartou de tanto escândalo e passou a dar ouvidos a quem já levantava essas questões há tempos”, diz Mark Carpenter, diretor-geral da Mundo Cristão.

Procurado por ÉPOCA, Geraldo Tenuta, o Bispo Gê, presidente nacional da Igreja Renascer em Cristo, preferiu não entrar em discussões. “Jesus nos ensinou a não irmos contra aqueles que pregam o evangelho, a despeito de suas atitudes”, diz ele. “Desde o início, éramos acusados disto ou daquilo, primeiro porque admitíamos rock no altar, depois porque não tínhamos usos e costumes. Isso não nos preocupa. O que não é de Deus vai desaparecer, e não será por obra dos julgamentos.”

A Igreja Universal do Reino de Deus – que, na terceira semana de julho, anunciou a construção de uma “réplica do Templo de Salomão” em São Paulo, com “pedras trazidas de Israel” e “maior do que a Catedral da Sé” – também foi procurada por ÉPOCA para comentar os movimentos emergentes e as críticas dirigidas à igreja. Por meio de sua assessoria, o bispo Edir Macedo enviou um e-mail com as palavras: “Sem resposta”.

O sociólogo Ricardo Mariano, autor do livro Neopentecostais: sociologia do novo pentecostalismo no Brasil (Editora Loyola), oferece uma explicação pragmática para a ruptura proposta pelo novo discurso evangélico.

Ateu, ele afirma que o objetivo é a busca por uma certa elite intelectual, um público mais bem informado, universitário, mais culto que os telespectadores que enchem as igrejas populares.

“Vivemos uma época em que o paciente pesquisa na internet antes de ir ao consultório e é capaz de discutir com o médico, questionar o professor”, diz. “Num ambiente assim, não tem como o pastor proibir nada. Ele joga para a consciência do fiel.”

A maior parte da movimentação crítica no meio evangélico acontece nas grandes cidades. O próprio pastor Kivitz afirma que “talvez não agisse da mesma forma se estivesse servindo alguma comunidade em um rincão do interior” e que o diálogo livre entre púlpito e auditório passa, necessariamente, por uma identificação cultural.

“As pessoas não querem dogmas, elas querem honestidade”, diz ele. “As dúvidas delas são as minhas dúvidas. Minha postura é, juntos, buscarmos respostas satisfatórias a nossas inquietações.”

Por isso mesmo, Ricardo Mariano não vê comparação entre o apelo das novas igrejas protestantes e das neopentecostais. “O destino desses líderes será ‘pescar no aquário’, atraindo insatisfeitos vindos de outras igrejas, ou continuar falando para meia dúzia de pessoas”, diz ele.

De acordo com o presbiteriano Ricardo Gouveia, “não há, ou não deveria haver, preocupação mercadológica” entre as igrejas históricas. “Não se trata de um produto a oferecer, que precise ocupar espaço no mercado”, diz ele. “Nossa preocupação é simplesmente anunciar o evangelho, e não tentar ‘melhorá-lo’ ou torná-lo mais interessante ou vendável.”

O advento da internet foi fundamental para pastores, seminaristas, músicos, líderes religiosos e leigos decidirem criar seus próprios sites, portais, comunidades e blogs. Um vídeo transmitido pela Igreja Universal em Portugal divulgando o Contrato da fé – um “documento”, “autenticado” pelos pastores, prometendo ao fiel a possibilidade de se “associar com Deus e ter de Deus os benefícios” – propagou-se pela rede, angariando toda sorte de comentários.

Outro vídeo, em que o pregador americano Moris Cerullo, no programa do pastor Silas Malafaia, prometia uma “unção financeira dos últimos dias” em troca de quem “semear” um “compromisso” de R$ 900 também bombou na rede. Uma cópia da sentença do juiz federal Fausto De Sanctis (lembre AQUI) condenando os líderes da Renascer Estevam e Sônia Hernandes por evasão de divisas circulou no final de 2009.

De Sanctis afirmava que o casal “não se lastreia na preservação de valores de ética ou correção, apesar de professarem o evangelho”. “Vergonha alheia em doses quase insuportáveis” foi o comentário mais ameno entre os internautas.

Sites como Pavablog, Veshame Gospel, Irmãos.com, Púlpito Cristão, Caiofabio.net ou Cristianismo Criativo fazem circular vídeos, palestras e sermões e debatem doutrinas e notícias com alto nível de ousadia e autocrítica.

De um grupo de blogueiros paulistanos, surgiu a ideia da Marcha pela ética, um protesto que ocorre há dois anos dentro da Marcha para Jesus (evento organizado pela Renascer). Vestidos de preto, jovens carregam faixas com textos bíblicos e frases como “O $how tem que parar” e “Jesus não está aqui, ele está nas favelas”.

A maior parte desses blogueiros trafega entre assuntos tão diversos como teologia, política, televisão, cinema e música popular. O trânsito entre o “secular” e o “sagrado” é uma das características mais fortes desses novos evangélicos. “A espiritualidade cristã sempre teve a missão de resgatar a pessoa e fazê-la interagir e transformar a sociedade”, diz Ricardo Agreste. “Rompemos o ostracismo da igreja histórica tradicional, entramos em diálogo com a cultura e com os ícones e pensamento dessa cultura e estamos refletindo sobre tudo isso.”

Em São Paulo, o capelão Valter Ravara criou o Instituto Gênesis 1.28, uma organização que ministra cursos de conscientização ambiental em igrejas, escolas e centros comunitários. “É a proposta de Jesus, materializar o amor ao próximo no dia a dia”, afirma Ravara. “O homem sem Deus joga papel no chão? O cristão não deve jogar.” Ravara publicou em 2008 a Bíblia verde, com laminação biodegradável, papel de reflorestamento e encarte com textos sobre sustentabilidade.

A então ministra do Meio Ambiente, Marina Silva, escreveu o prefácio da Bíblia verde. Sua candidatura à Presidência da República angariou simpatia de blogueiros e tuiteiros, mas não o apoio formal da Assembleia de Deus, denominação a que ela pertence.

A separação entre política e religião pregada por Marina é vista como um marco da nova inserção social evangélica. O vereador paulistano e evangélico Carlos Bezerra Jr. afirma que o dever do político cristão é “expressar o Reino de Deus” dentro da política. “É o oposto do que fazem as bancadas evangélicas no Congresso, que existem para conseguir facilidades para sua denominação e sustentar impérios eclesiásticos”, diz ele.

O raciocínio antissectário se espalhou para a música. Nomes como Palavrantiga, Crombie, Tanlan, Eduardo Mano, Helvio Sodré e Lucas Souza se definem apenas como “música feita por cristãos”, não mais como “gospel”.

Eles rompem os limites entre os mercados evangélico e pop. O antissectarismo torna os evangélicos mais sensíveis a ações sociais, das parcerias com ONGs até uma comunidade funcionando em plena Cracolândia, no centro de São Paulo.

“No fundo, nossa proposta é a mesma dos reformadores”, diz o presbiteriano Ricardo Gouveia. “É perceber o cristianismo como algo feito para viver na vida cotidiana, no nosso trabalho, na nossa cidadania, no nosso comportamento ético, e não dentro das quatro paredes de um templo.”

A teologia chama de “cristocêntrico” o movimento empreendido por esses crentes que tentam tirar o cristianismo das mãos da estrutura da igreja – visão conhecida como “eclesiocêntrica” – e devolvê-lo para a imaterialidade das coisas do espírito. É uma versão brasileiramente mais modesta do que a Igreja Católica viveu nos tempos da Reforma Protestante. Desta vez, porém, dirigida para a própria igreja protestante. Depois de tantos desvios, vozes internas levantaram-se para propor uma nova forma de enxergar o mundo.

E, como efeito, de ser enxergadas por ele. Nas palavras do pastor Kivitz: “Marx e Freud nos convenceram de que, se alguém tem fé, só pode ser um estúpido infantil que espera que um Papai do Céu possa lhe suprir as carências. Mas hoje gostaríamos de dizer que o cristianismo tem, sim, espaço para contribuir com a construção de uma alternativa para a civilização que está aí. Uma sociedade que todo mundo espera, não apenas aqueles que buscam uma experiência religiosa”.

Fonte: Revista Época

Frutos ou Obras ?

2010-07-26T14:54:00.000-07:00

Muitos, inclusive eu tb já me confudi bastante com isso... o que é mais proveitoso e primordial na vida de quem vive em Deus?
Estava meditando sobre isso com minha esposa e compartilho com os irmãos algo que nos veio a mente, sobre esse assunto!
Quando a árvore está em seu estado maduro e na fase de frutificar, ela dá sinais disso, muitas vezes com suas flores, indicando assim que vai frutificar... a fase da frutificação é interessante pois nós como homens enxergamos o fruto como algo que a árvore nos oferece, algo bonito e gostoso ao nosso paladar... quem é que não gosta de uma manga docinha tirada do pé?
Eu não sou biólogo,botânico ou um profundo entendedor desse assunto, ms o que consegui pesquisar foi que, o fruto é muito mais do que uma fruta gostosa que nos faz deliciar... o fruto é a camada protetora da semente, é o revestimento de proteção do que podemos chamar de: o embrião de uma árvore.... que está em sua plena forma madura e preparada para frutificar!
Uma vez eu escutei uma frase de efeito que se encaixa muito bem nessa hora... "Quando Deus vê uma semente de abacate, ele não vê um abacate ou um abacateiro, Ele vê um pomar de abacates!"
Como podemos observar, a semente é muito mais importante do que qualquer fruto ou fruta, seja ela saborosa, bonita ao olhar... a semente é o embrião de uma árvore!
E a obra? a obra pode ser uma expressão ou a concretização de algo aparente... para uma pessoa fazer uma obra em sua casa, é necessário ter dinheiro? Sim e não! Não, pq ela pode ter pego um empréstimo para fazer a tal obra... é msm coisa se alguém compra um carro zero quilômetro... ela precisa ter dinheiro? sim...mas pode ser que não!! Hoje em dia é muito facil alguém tirar um carro zero na agência, sem entrada e com leves prestações até a morte...rsrs
Então podemos dizer que as obras se classificam em coisas aparentes, e vcs sabem: "As aparencias enganam muito!"
Voltando para a árvore, as obras podem ser representadas pelas frutas...aparentes, deliciosas, satisfatoriamente bonitas...
Os frutos podem ser representados pela semente...é a parte mais importante para a árvore, pois está querendo frutifica-la e multiplica-la em dezenas dela...
A semente é algo que ninguém consegue ver a primeira vista, já nós enchergamos as frutas gostosas...mas não conseguimos dimencionar que aquela fruta é para árvore só a camada protetora da semente, que é o embrião da árvore!!
No dia a dia nos confundimos muito com isso, olhamos e prestamos atenção, só no que é aparente e no que é bonito,mas não conseguimos enxergar os frutos na vida de uma pessoa.
O paralelo disso é que Deus é a árvore e nós somos os seus ramos...as obras são as frutas, aparentes e vistosas... e os Frutos é a semente, não aparente mas o mais importante para a árvore (Deus)
Prova disso é que quando estamos diante de um pé de manga, nós pegamos a manga, a chupamos, e jogamos sua semente no lixo... fazemos isso naturalmente, pois a semente de nada nos serve naquele momento...pois já desfrutamos da sua parte boa!!
E para a árvore o que era mais importante? Como vimos anteriormente, com certeza a semente é a parte mais importante para a árvore... mas para quem comeu a fruta o mais importante já foi consumido... Vejamos o que diz Mateus 7:22 e 23

"Muitos me dirão naquele dia: Senhor, Senhor, não profetizamos nós em teu nome? e em teu nome não expulsamos demônios? e em teu nome não fizemos muitas maravilhas?então lhes direi abertamente: Nunca vos conheci; apartai-vos de mim, vós que praticais a iniqüidade."

Ficamos admirados com aqueles que curam em nome do Senhor, que profetizam que expulsam os demonios que fazem sinais e maravilhas... mas vimos o que a Palavra disse em relação a isso...as obras, são aparentes e vistosas!!

Mas como vamos indentificar se alguém está enchertado na videira, verdadeiramente?

Com certeza pelos frutos que essa pessoa dá, que muitas vezes não são aparentes ao olhar, mas são sementes que vão germinar e multiplicar... e que uma hora ou outra vão aparecer, mas ninguém derrepente vai saber quem as frutificou!!

Dêem suas sementes e frutifiquem no Senhor!!

E qual seja a obra de cada um o próprio fogo provará

2010-07-18T17:55:00.000-07:00

Lendo I Corintios 3: 10 ao 17 pude ver e ter certeza de algo, um dia o fogo provará a obra de cada um de nós, e se essa obra for em benefício próprio ou por assim dizer: "palha, feno, madeira" essa obra se queimará!!
Como o texto diz o grande fundamento é Cristo e ninguém pode lançar outro fundamento a não ser Cristo... e se alguém edifica algo sobre esse fundamento, um dia o fogo provará!!
E se for algo que seja vulnerável ao fogo como o feno, a palha e a madeira...todos saberão!!
Entendo que assim como na história dos três porquinhos, se construirmos algo que seja frágil e fácil de ser destruido, assim será destruido no dia da adversidade!
A palavra de Deus é comparada ao ouro, prata e as pedras preciosas, por isso, mesmo que tudo venha a passar, e ser destruido ou abalado...a palavra de Deus permanece inabalável!
Construamos algo sobre o fundamento firme da palavra de Deus, nada que venha ser "palha" ...ou seja! coisas futeis, coisas passageiras, coisas terrenas...
Eu [disse Jesus] sou aquele que sonda mente e corações, e vos darei a cada um, segundo as vossas obras (Apocalipse 2:23).
Porque Deus há de trazer a juízo toda a obra, e até tudo o que está encoberto, quer seja bom, quer seja mau. Eclesiastes 12:14
Como minha mãe diz: "o tempo diz tudo meu filho"
Aos olhos humanos as vezes parece perfeito, enquanto o mundo gira rápido, as coisas acontecem e em fração de dias acontecem coisas novas e atrativas... a vida parece andar para uns e para outros não!! Mas o que está a prova? Atividades, cargos, realizações, bens, funções... com o tempo o fogo dirá o que verdadeiramente é, de fato... se é de "palha" ou é de OURO!!
Tudo o que Deus faz é bom, ms nem sempre o que ele faz é aparente e atrativo... já ouviram um ditado popular que diz: Nem tudo que reluz é ouro! Isso é a mais pura verdade...nem tudo que é atraente é algo que é precioso de fato!!
Sejamos prudentes, e que venhamos a nos fundamentar em Cristo, só Ele pode nos proporcionar edificar algo consistente e valioso...que o fogo não consome, pelo contrário, o fogo que purifica e torna ainda mais puro!

A história do Rock - Artigo informativo

2010-07-13T08:27:00.016-07:00

Esse é um trabalho de pesquisa que fiz para informar e a nivel de pesquisa ajudar aqueles que querem saber mais sobre o assunto, então a linguagem desse artigo é totalmente secular...eu pessoalmente não quis mexer na linguagem para facilitar a compreenção e a intenção original da pesquisa...leiam, analizem e se informem sobre a história do Rock

ROCK’N’ROLL – COMO TUDO COMEÇOU

Como não poderia deixar de ser, a história do rock começa com um grito: o grito do negro, que veio para a América como escravo e influenciou a sociedade norte-americana com a sua musicalidade. Em fins de 1950, nos Estados Unidos, a chamada “geração silenciosa”, marcada pelo fim da Segunda Guerra Mundial, viu-se frente a um ritmo até então desconhecido, derivado da sonoridade de um povo marginalizado.

O primeiro grito negro cortou os céus americanos como uma espécie de sonar, talvez a única maneira de fazer o reconhecimento do ambiente novo e hostil que o cercava. À medida que o escravo afundava na cultura local - representada, no plano musical, pela tradição européia – o grito ia se alterando, assumia novas formas.(MUGGIATI, 1973, p. 8)

Antes de definir o rock, é preciso considerar o nascimento do blues - resultado da fusão entre a música negra e a européia. Este ritmo se encontra nas raízes musicais dos primeiros artistas de rock e sua denominação decorre da palavra “blue”, que em língua inglesa também significa “triste”, “melancólico”. Assim, essa nova música “doce-amarga” se transformou na principal base para a revolução sonora da década de 50.

No entanto, é preciso enfatizar que, além do grito negro e das notas melancólicas do blues, a dança e, principalmente o som das guitarras elétricas, foram fatores essenciais para a caracterização do rock. Neste ponto é que se encontra uma variação do blues: o rhythm and blues.

O ‘rhythm and blues’ é a vertente negra do Rock. É ali que vamos buscar, quase que exclusivamente (e só digo quase por espírito científico), as origens corpóreas do Rock. Reprimidos pela sociedade ‘wasp (white, anglo-saxon and protestant)’, a mão-de-obra negra, desde os tempos da escravidão, se refugiava na música (os blues) e na dança para dar vazão, pelo corpo, ao protesto que as vias convencionais não permitiam. (CHACON, 1985, p. 24)

Caracterizado como uma versão mais agressiva do blues, o rhythm and blues se formou a partir da necessidade dos cantores em se fazer ouvir nos bares em que tocavam, já que os sons dos instrumentos elétricos exigiam um canto mais gritado (MUGGIATI, 1973). Ainda assim, para a consolidação da primeira forma do rock - o rock’n’roll - houve também a fusão com a música branca, a chamada country and western (música rural dos EUA). Chacon (1985) compara esse gênero ao blues, na medida em que representava o sofrimento dos pequenos camponeses, o lamento.

Os principais atingidos pela revolução sonora do rock’n’roll foram os jovens, inicialmente nos Estados Unidos e depois no mundo todo. Nos primeiros anos da década de 1950, estes jovens se encontravam em meio a disputas entre o capitalismo e o comunismo (a guerra da Coréia em 1950) e a uma valorização do consumismo, da modernização, fruto do progresso científico gerado no pós-guerra.

Nessa época, a tradicional sociedade norte-americana passou a ser contestada pelos jovens, os quais foram rotulados de rebeldes sem causa. Os filmes de Hollywood representavam a alienação jovem; o personagem de James Dean, no filme Juventude Transviada (1955), representava o comportamento adotado pela juventude: recusar o mundo sem no entanto chegar a uma visão crítica da realidade, divididos entre amor/pacifismo e violência/autodestruição. (MUGGIATI, 1973)

No entanto, mais do que o cinema, a música se firmou como o canalizador das idéias contestatórias dos jovens, frente à insatisfação com o sistema cultural, educacional e político. E o rock’n’roll era o ritmo que ditaria esse comportamento.

...a vibração negra, sua voz grave e rouca, sua sexualidade transparente e seu som pesado agora alimentado pela guitarra elétrica, tudo isso parecia bem mais atrativo a milhões de jovens, inicialmente americanos mas logo por todo o mundo, que pareciam procurar seu próprio estilo de vida. (CHACON, 1985, p. 25)

O rock’n’roll, afinal, surgiu na América como um movimento da contracultura, visto que suas primeiras manifestações eram contrárias aos valores até então veiculados: “(...) figuravam convites à dança e ao amor (não necessariamente ao casamento), descrições de carros e de garotas, histórias de colégio e dramas da adolescência...”(MUGGIATI, 1985, p. 19-20)

Em 1954, Bill Haley and his Comets, com a música (We´re Gonna) Rock around the clock, levou os jovens a ingressarem nesse novo ritmo – que no início era apenas um modismo - a partir da expressão contida no título da música, ou seja, dançando sem parar (around the clock). Esta música, que lançou Bill Haley para o sucesso mundial, também fez parte do filme Blackboard Jungle (Sementes de Violência).

A denominação deste novo gênero, que revolucionou a maneira de fazer e ouvir música a partir de 1950, veio de um disc-jockey norte-americano, Alan Freed, que se inspirou em um velho blues: My daddy he rocks me with a steady roll (Meu homem me embala com um balanço legal). Ele foi um personagem importante para os primeiros momentos do rock, já que passou a divulgar ‘festinhas de rock’n’roll após o programa de música clássica que mantinha em uma rádio em Ohio. Tudo começou quando foi convidado por um amigo a visitar uma loja de discos em que viu vários jovens dançando ao som de uma música que até então ele nunca havia parado para ouvir: o rhythm and blues. (MUGGIATI, 1973, p. 36)

O rock é muito mais do que um tipo de música: ele se tornou uma maneira de ser, uma ótica da realidade, uma forma de comportamento. O rock ´é´ e ´se define´ pelo seu público. Que, por não ser uniforme, por variar individual e coletivamente, exige do rock a mesma polimorfia (...)Mais polimorfo ainda porque seu mercado básico, o jovem, é dominado pelo sentimento da busca que dificulta o alcance ao porto da definição ( e da estagnação...) (CHACON, 1985, p. 18-19)

Assim, o ritmo dançante da música de Bill Haley contagiou os jovens e também levou muitos outros artistas a seguirem seus passos. Ele adaptou o ritmo do swing (ritmo dançante) ao som das guitarras elétricas e transformou (We´re Gonna)Rock around the clock no hino oficial do rock’n’roll. Depois de Haley, outros artistas da década de 50, como Chuck Berry, Little Richard, Buddy Holly e Jerry Lee Lewis também marcaram presença na história do rock’n’roll. A música do ex-trombadinha negro, Chuck Berry, foi inclusive inspiração para outros artistas que apareceram no cenário do rock anos mais tarde. Johnny B. Goode, de autoria de Berry, é até hoje ouvida e tocada por muitos amantes do rock em geral.

Um dos artistas mais importantes dos primeiros anos do rock’n’roll foi Elvis Presley. Como explica Chacon (1985), “só um símbolo sexual, devidamente municiado pelos melhores autores e ‘cantando e suando como um negro’ poderia transformar aquele modismo numa verdadeira revolução”. A sensualidade presente na voz rouca e na sua maneira de dançar, que transformaram Elvis numa superestrela do rock, tornou-o um exemplo clássico da influência negra sobre a sociedade branca norte-americana – aspectos para os quais Chacon (1985) chama a atenção. Além disso, sua história também tem pontos em comum com a de outros artistas: vidas atribuladas, envolvimento com drogas, relacionamentos desfeitos e um triste fim. Estes foram também alguns dos ingredientes das vidas de Jerry Lee Lewis, que teve muitos problemas com bebida e se casou várias vezes ou de Buddy Holly, que morreu ainda jovem em um desastre de avião.

O envolvimento com drogas e a vida atribulada dos artistas de rock ficaram marcados como algumas das características do gênero; a vida dos artistas citados acima demonstra que isso começou ainda nos primórdios do rock’n’roll.

“O Rei do Rock”

Elvis Aaron Presley nasceu em 8 de janeiro de 1935, em Tupelo, Mississipi, em um casebre de dois cômodos. Seu irmão gêmeo, Jesse Garon, morreu ao nascer. Talvez levada pelo sentimento dessa perda, a mãe de Elvis, Gladys, idolatrava o filho.

Desde criança, Elvis interessava-se pela música; aos oito anos ganhou da mãe sua primeira guitarra. Ele ia com seus pais à igreja freqüentemente e adorava música gospel, o que o fez entrar para um coral. Além da música que ouvia na igreja, Elvis tornou-se um ouvinte assíduo de rádios que tocavam blues e r&b(rhythm and blues).

Em 1948, Elvis mudou-se com a família para Memphis, onde seu pai arranjou um emprego de caminhoneiro. Como não se preocupava muito com os estudos, Elvis contentava-se em garantir o mesmo emprego de seu pai, mas continuava a interessar-se por música.

No último ano escolar, o até então tímido Elvis Presley começou a chamar atenção. Ele levava o violão para a escola (chegou a ganhar um concurso de talentos) e adotou um estilo de cabelo diferente, mais comprido, além de usar roupas vistosas e multicoloridas. Foi quando conseguiu um emprego como chofer que percebeu a chance para uma reviravolta na sua vida:

Naquele verão, em seu novo emprego (...) para uma companhia de eletricidade, Elvis estacionou durante a hora do almoço diante do número 706 da Union Avenue, em Memphis. Pagou quatro dólares e saiu com o único exemplar do primeiro disco de Elvis Presley, um acetato de dez polegadas com uma canção em cada lado.” (MUGGIATI, 1985, p.30)

Este primeiro disco que gravou pela Sun Records não impressionou o dono da gravadora, Sam Phillips. Mas quando ele juntou-se ao guitarrista Scotty Moore e ao baixista Bill Black, uma brincadeira de estúdio chamou a atenção de Phillips, que os mandou continuar com a gravação. Essa brincadeira era a música That’s all Right (Mama), do bluesman negro Arthur “Big Boy” Crudup e virou o primeiro sucesso comercial de Elvis Presley. A partir daí iniciaram turnê pelos Estados Unidos.

A gravação de That’s all Righ (Mama) representou a “síntese da música blues e country que deu origem ao chamado ‘rockabilly’ (...) uma criação de Elvis Presley, que combinou o estilo vocal rouco e emocionado e a ênfase no ‘feeling’ rítmico do blues...” (Friedlander, 2002, p. 70) O guitarrista Scotty Moore também contribuiu para esse estilo, ao misturar o estilo country de tocar com a nota sustentada do blues.

O sucesso do rock’n’roll fez com que as grandes gravadoras procurassem novos artistas. A RCA, percebendo o efeito de Elvis nas platéias, pagou à Sun 35 mil dólares pelo último ano de seu contrato. Assim, Elvis Presley caiu nas mãos do “coronel” Tom Parker.

Como aponta Friedlander (2002), Elvis não era o mais talentoso instrumentista ou compositor, mas ele teve “o momento” e “a equipe”, o que fez toda a diferença. A brilhante capacidade de Tom Parker para divulgação e gerenciamento da carreira de Elvis foi essencial para sua transformação em “Rei do Rock”.

Assim, seguiram-se centenas de discos, dezenas de filmes e longas turnês, embalados pela histeria das fãs que não resistiam à sensualidade de Elvis. Em 1956, ele gravou Heartbreak Hotel e I Want You, I Need You, I Love You. As duas músicas conquistaram o primeiro lugar das paradas de sucesso, sendo que no final deste ano, o domínio era literalmente seu. Don’t Be Cruel e Hound Dog formavam um compacto duplo que chegou ao primeiro lugar. Entretanto, gradativamente Elvis ia perdendo sua vida própria, sendo cada vez mais manipulado para fins comerciais.

No final dos anos 50, Elvis alistou-se no exército, quando teve seu cabelo – “um dos símbolos da masculinidade roqueira’ – cortado. “Impulsionado pela imagem de Elvis, ‘o patriota’, sua fama (...) aumentou, inclusive entre os adultos”. (id. p. 73)

Durante o período em que se alistou, Elvis perdeu a mãe, fato que muitos consideram nunca ter sido superado por ele. No início dos anos 60, enquanto o rock’n’roll seguia seu curso, Elvis resolveu gravar “baladas água com açúcar”, como It’s Now ou Never e Are You Lonesome Tonight?. Nesta época, ele não dominava mais as paradas, deixando até mesmo de apresentar-se em público e perdendo a postura de “roqueiro rebelde”.

Em 1968, Elvis volta aos palcos, mas estava exausto. A partir de 1970, seu comportamento autodestrutivo começou a preocupar alguns de seus amigos. Elvis havia engordado bastante (tinha que fazer dietas para apresentar-se em público) e estava usando tantas drogas, que chegou ao ponto de não conseguir levantar da cama em certos dias. O depoimento de um amigo constata que “seu corpo não funcionava mais como o de um ser humano normal. (...) Ele era uma farmácia ambulante”. (id. p. 75)

Essa fase também representou o isolamento de Elvis, que vivia fechado em sua mansão em Graceland. Em 16 de agosto de 1977, seu organismo esgotou-se, e ele morreu no banheiro de sua mansão, com pelo menos dez tipos de drogas circulando pelo seu corpo.

Até o final de sua carreira, Elvis Presley emplacou 107 canções de sucesso, o que representa um recorde – os Beatles ocupam o segundo lugar com a marca de 48 canções. Até hoje considerado por muitos o “Rei do Rock”, a importância de Elvis reside no fato de foi ele quem solidificou o rock como um estilo de música popular. Para a juventude de sua época, foi o representante da rebeldia, sexualidade e vitalidade.

A “Geração Beat”

Em fins de 1950, o rock’n’roll já se apresentava como um produto inserido no sistema cultural. A postura de diversos setores da sociedade havia mudado em relação ao rock: se antes ele era maldito, condenado pelos setores mais conservadores, agora já fazia parte dos valores da sociedade em geral. Nessa época, o gênero sofreu um “esvaziamento”, provocado pela intensa comercialização dos discos de rock’n’roll e a divulgação de ritmos dançantes.

Essa ´comercialização´, esse abrandamento do fogo do rock, repercute entre os próprios artistas negros quando à prosperidade da Era de Eisenhower promove o aparecimento de uma classe média negra que se pretende ´respeitável´ e psicologicamente embranquecida. (MUGGIATI, 1973, p. 41)

Ao mesmo tempo em que o rock’n’roll se expandia, alguns músicos negros passaram a criar um tipo de música mais suave, até mesmo religiosa: “Era uma música sob medida para servir de pano de fundo sonoro à TV...”(id.)

Um dos presidentes dos Estados Unidos no final da década de 1950, Eisenhower foi um herói da Segunda Guerra; sob seu governo, o país era considerado o guardião da paz no mundo, apesar da entrada na Guerra do Vietnã. Esse acontecimento desencadeou muitas manifestações por parte dos jovens, que condenavam a guerra.

Por volta de 1960, um novo personagem surge no cenário do rock, movido pelo ideal de revolução e por forte sentimento político: Bob Dylan, o “apanhador nos campos de centeio”. Como compara Muggiati (1973), Dylan é a personificação de Holden Caulfield, o garoto desajustado do livro de J. D. Salinger – personagem considerado o ponto de ruptura no modelo juvenil americano da década de 50.

Paralelamente à música de Dylan, o movimento beatnik também movimentava a América, inclusive influenciando na composição das músicas e na postura dos jovens da época. A expressão beat, segundo Mugiatti (1985, p. 61), poderia representar “batida”, “ritmo” ou também “derrotado”, “cansado”, enquanto que nik relacionava-se a “esquerdismo”, “rebelião”. Jack Kerouac e Allen Ginsberg foram importantes representantes da estética beat.

A música de Dylan se encaixa em um novo “modelo” de rock que surgia no começo da década de 60: a canção de protesto. Junto com Joan Baez, uma cantora de ascendência mexicana, Dylan se tornou o porta-voz da juventude pela liberdade, contra a guerra do Vietnã e o preconceito racial. Em 1963, os dois estavam na Marcha dos Direitos Civis sobre Washington, ao lado do líder negro Martin Luther King.

A música de Dylan e Baez era a chamada folk song. Ao som de violão, voz e gaita, eles se preocupavam com a poesia das letras; o importante, nesse caso, era a mensagem a ser transmitida. Uma das canções de Dylan de maior sucesso foi Blowin’ in the Wind; ele também publicou um livro de poemas, intitulado Tarantula, em 1966. Joan Baez teve uma de suas canções, Diamonds and Rust, regravada anos mais tarde por uma banda de heavy metal, Judas Priest.

No entanto, a influência de Bob Dylan (vaiado no Festival de Newport por se apresentar ao som de guitarra elétrica) e Joan Baez foi se dissolvendo a partir de 1965, como explica Chacon (1985):

...parece ter sido o ano da virada. O burburinho que vinha se formando no início da década, seja no sentido Rock, seja num sentido mais amplo, tomou contornos rápidos a partir daquele ano e tornou São Francisco a nova capital do mundo juvenil.

“DÁ LICENÇA, ME DEIXA BEIJAR O CÉU?”

Na década de 60, as roupas coloridas, cabelos compridos e o “flower power” tomaram conta da América, mais especificamente da Califórnia, com o movimento hippie. Movidos pelo slogan “paz e amor”, esses jovens que se entregaram à ideologia do pacifismo, do amor livre e das “viagens” de LSD representaram um movimento importante para a contracultura: “o movimento hippie vai construir suas comunidades em meio a um clima astrológico que previa (...)o advento de um novo mundo”(CHACON, 1985. p. 63). Eles esperavam pela “Era de Aquário” em meio à busca pelo prazer: “...não havia lugar para a injustiça social, a degradação da natureza e a opressão humana.”(MUGGIATI, 1985, p. 41)

Neste contexto, acontece o Festival de Monterey, em 1967, quando surge uma nova estrela que teria seu nome gravado na história do rock: Janis Joplin. Essa branca do Texas, que passou a adolescência ouvindo cantoras negras de blues como Bessie Smith e Billie Holliday, “aos 17 anos abandona a família para cantar em troca de bebida nos bares de beira de estrada, seguindo a trilha errante dos cantores de blues” (MUGGIATI, 1973, p. 45). A voz rouca de Janis e sua interpretação nos palcos a tornaram uma das cantoras mais sensuais de todos os tempos; uma de suas frases confirma essa característica, mas também demonstra a sua dor ao lidar com as pressões da carreira: “Faço amor no palco com 25 mil pessoas e depois vou para casa sozinha” (id., 1985, p. 13).

Outro importante artista que deixou seu nome marcado como um dos maiores guitarristas de rock foi Jimi Hendrix. Influência para muitos outros que vieram nas décadas seguintes, Hendrix inaugurou o virtuosismo nas canções de rock; o uso de tecnologia para a distorção de sons, apresentações de contorcionismos com a guitarra e o visual extravagante foram marcas registradas deste astro do rock.

Seu relacionamento quase sexual com a guitarra se assemelha à dança de acasalamento de uma espécie estranha, de uma raça interplanetária. Além das contorções corporais, Jimi joga com as distorções sonoras, arrancando notas incríveis da guitarra, envenenada por uma quantidade de novos recursos eletrônicos. (id., p. 17)

No início, Hendrix formou o The Jimi Hendrix Experience, mas sua carreira se consolidou realmente como artista solo, acompanhado, muitas vezes, por outros músicos. Uma de suas canções mais conhecidas, Hey Joe, conta a história de um marido que mata sua esposa; essa música, inclusive, foi regravada nos anos 90 por uma banda brasileira, O Rappa.

The Doors foi outro grupo que surgiu em 1967 e teve uma curta, porém marcante carreira. Jim Morrison, vocalista e líder da banda, mostrava grande sensualidade no palco. Um dos interesses de Morrison, que também havia estudado técnicas cinematográficas em Los Angeles, era o xamanismo, antiga religião asiática. No dicionário, xamã significa “sacerdote mágico, que entra em transe”, e essa descrição é adequada à postura de Jim Morrison. A música The end, do mesmo disco da clássica Light my Fire, foi incluída no filme Apocalipse Now, de Francis Ford Copolla.

Uma possível explicação para o nome The Doors a inspiração da banda no livro de Aldous Huxley, de 1954, The doors of perception, o qual se relacionava às sensações provocadas pelo uso de drogas. Como explica Muggiati (1973), artistas como Jim Morrison buscavam o efeito da sinestesia em suas canções – “o estímulo que atua sobre um canal sensorial parece evocar imagens de outro canal tão prontamente como se fossem sensações do mesmo ‘modo’”. Para isso, as drogas exerciam papel fundamental: “naqueles dias a vida ou corria muito rápida (como quando se rebobinava um filme) ou então tudo parava, no torpor das drogas (como em câmara lenta).” (id., 1985)

Ainda houve muitos outros grupos que caracterizaram o rock de São Francisco, influenciado pela cultura dos hippies e, conseqüentemente, pelo psicodelismo. Entre eles, The Grateful Dead, Buffalo Springfield, The Byrds, The Mamas and Papas (autores da clássica California Dreamin’), Creedence Clearwater; mas um que merece destaque é o Jefferson Airplane.

Como explica Muggiati (1973), o grito de guerra do Jefferson Airplane, liderado pela vocalista e compositora Grace Slick, era Feed your head! (Alimente sua cabeça). Isso demonstra uma das características do rock desta época, que, além de ser chamado de acid rock (rock-ácido), também ficou conhecido como head-music (música de “cuca”, ou de “curtição”).

Entretanto, em 1970, as mortes de importantes representantes do acid rock abalaram a ligação entre a música e as drogas: Jimi Hendrix é sufocado com seu próprio vômito, depois de uma intoxicação de barbitúricos e Janis Joplin é encontrada em seu quarto, vítima de overdose de heroína. No ano seguinte, Jim Morrison morre devido a uma parada cardíaca. Os três formaram a chamada “Santíssima Trindade Trágica do Rock”, como compara Muggiati, e marcam uma época de transição - a partir de 1970, o rock sofre uma nova mutação.

A Invasão Inglesa

Antes da história continuar na América, é preciso se deslocar para a Inglaterra. Desde o início da década de 1960 o país apresentava uma movimentação no cenário do rock, bandas se apresentando nos pubs (bares) londrinos. Neste contexto, os jovens protestavam contra a corrida nuclear e o passado histórico do país justificava as manifestações desta geração: “...os ingleses tinham a II Guerra, o colonialismo, o espírito vitoriano e outras imagens e culpas da História que pareciam alimentar muito mais a produtividade musical...” (CHACON, 1985, p. 30) Musicalmente, era comum entre os artistas britânicos a referência ao skiffle, um ritmo de percussão baseado nos sons de instrumentos improvisados.

Assim como na América o consumo foi supervalorizado no início da história do rock’n’roll, este também o foi na Inglaterra a partir de 1960 e mais uma vez o cinema procurou retratar esses valores. Nesta época foram produzidos os filmes da série James Bond, em que o personagem é um espião perseguindo seus objetivos a qualquer custo.

A classe que ascendeu na Inglaterra foi a operária, que finalmente, sob a influência do blues, deu os primeiros passos para o surgimento de importantes grupos de rock. Inclusive, uma cidade operária – Liverpool - foi o berço de uma das principais bandas da história do rock – e talvez a principal: The Beatles.

O Submarino Amarelo

No início de 1956, John Lennon formou o conjunto The Quarrymen, que nada mais era do que uma reunião informa de amigos. O grupo se estabilizaria em 1960, com Paul McCartney e George Harrison como guitarristas, Stu Sutcliffe no baixo e o baterista Pete Best.

Neste mesmo ano, The Quarrymen deixa de existir; em seu lugar, surge uma “banda profissional de rock’n’roll’, os Beatles. O nome foi uma combinação da palavra beetle (besouro) com uma expressão comum à época para o rock: música beat. A referência aos insetos foi uma homenagem ao grupo de Buddy Holly, chamado Crickets (grilos).

Em 1962, os Beatles foram tocar em Hamburgo, Alemanha, quando encontraram o baterista Ringo Starr, que tocava com os Hurricanes. Pouco tempo depois, ele substituiria Pete Best.
Finalmente em agosto deste mesmo ano, o grupo entraria nos estúdios de Abbey Road para a gravação do primeiro compacto da banda, com as músicas P.S. I Love You e Love me Do. Nesta época, Stu Sutcliffe havia deixado os Beatles e Paul tomou a posição de baixista do grupo.

Com o segundo single, Please Please Me, os Beatles alcançaram o topo das paradas britânicas. A esta altura, Brian Epstein já era o empresário da banda; sua disposição e talento em vender a imagem do grupo o transformaram no “quinto beatle”.

Em 1963, apenas um ano depois do primeiro lançamento dos Beattles, a Beatlemania eclodiu na Inglaterra. Brian Epstein e o produtor George Martin, da EMI, decidem partir com a banda para os Estados Unidos, cientes da popularidade do grupo. Em 1964, os Beatles conquistam a América com I Want to Hold Your Hand. A apresentação da banda no programa de televisão de Ed Sullivan – o mesmo que tinha lançado Elvis Presley – foi a alavanca para que a mídia norte-americana passasse a publicar matérias sobre os “Fab Four” (como eram conhecidos).

Ainda neste mesmo ano, os Beatles lançam seu primeiro filme, A Hard Day’s Night, em que representam a banda sendo perseguida por uma legião de fãs fanáticas. A trilha sonora do filme trouxe canções como Can’t Buy me Love e a romântica And I Love Her – a primeira de uma série de baladas de Paul McCartney.

Durante os shows dos Beatles, quase não se ouvia suas músicas, devido à quantidade de garotas que gritavam histericamente pelos músicos. A partir de 1965, o grupo passou a se preocupar mais com as composições, deixando o amor romântico de lado e empenhando-se em explorar outros temas. O disco Rubber Soul, lançado neste mesmo ano, marca o amadurecimento da banda, visível na crítica social de Nowhere Man ou nas referências abstratas de Norwegian Wood, entre outras composições deste disco.

O ano de 1966 marca a primeira experiência dos Beatles com o LSD (até então, a maconha era a droga mais consumida). Revolver, lançado neste ano, confirmou a mudança de direção que apenas havia sido esboçada no álbum anterior. George Harrison aparece como um compositor importante, colocando suas referências à música indiana, como o som de cítara em Love to You. Neste disco, a dupla de compositores Lennon-McCartney praticamente se desfez, na medida em que o vocalista geralmente era o autor da canção que interpretava.

Junto com a mudança de rumo da banda, também veio a decisão de parar com as turnês. Com mais tempo livre, cada beatle resolveu se isolar por um tempo. Nesse meio tempo, John Lennon conheceu a artista plástica Yoko Ono, George Harrison viajou Índia, Paul McCartney voltou a estudar artes e Ringo Starr saiu de férias.

Em 1967, eles se reuniram novamente para a produção do álbum que mudaria definitivamente os padrões do rock’n’roll: o experimental Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band.

Apropriadamente chamado de cabaré alucinatório (...) o álbum dá a idéia de um concerto o vivo – o barulho de público e a faixa título introdutória são seguidas pelo resto das canções, por um refrão final de Sgt. Peppers, e o bis, ou epílogo, A Day in the Life. (FRIEDLANDER, 2002, p. 135)

Na verdade, este álbum foi concebido como a materialização de uma fantasia dos quatro integrantes da banda, que introduziram elementos artísticos inovadores em cada uma das canções. Ele foi composto como uma colagem, em que o trabalho do produtor George Martin foi fundamental para tornar possível as experimentações sonoras pretendidas pelos Beatles. Na música A Day in the Life, por exemplo,a banda quis introduzir no final uma nota audível somente pelos cachorros; realmente, fica a impressão de um espaço “vazio” quando se escuta esta música. A capa de Sgt Pepper’s também demonstra o experimentalismo pretendido pelo grupo; personagens admirados pelos Beatles, como Karl Marx, Jung, o Gordo e o Magro, William S. Burroughs, Aldous Huxley, amigos como Dylan, Sutcliffe e os Rolling Stones, povoam a colagem de um retrato acima de um jardim de maconha (imperceptível aos executivos da gravadora).

Em agosto de 1967, os Beatles são atraídos pela meditação transcedental do guru indiano Maharishi Mahesh Yogi. Enquanto eles buscavam por uma regeneração espiritual, recebem a notícia de que Brian Epstein havia morrido, por excesso de remédios para dormir –esse fato foi como um presságio para a dissolução da banda poucos anos depois.

Com a perda de Brian Epstein – e influenciados pelos conselhos do Maharishi - os Beatles passaram a se preocupar com os negócios da banda pessoalmente. Com uma idéia de Paul, decidem lançar o filme The Magical Mistery Tour, sobre uma viagem psicodélica em um ônibus. No entanto, nem o filme, nem a trilha sonora tiveram sucesso; muitos críticos consideraram a empreitada uma “bomba promocional”. Alguns dos poucos números bem recebidos pela crítica foram I am the Walrus, Fool on the Hill e a canção título

Em 1968, os Beatles se encontram novamente com o Maharishi; eles partem com uma comitiva para a Índia, mas não ficam por muito tempo. O interesse do guru indiano por autopromoção logo veio à tona, e os Beatles compuseram a canção Sexy Sadie, em alusão a essa decepção: “’Sexie Sadie, what have you done/You made a fool of everyone’ (Sexie Sadie, o que você fez/você fez todo mundo de idiota)”. (id., p. 138)

De volta para a Inglaterra, a banda resolveu se dedicar à expansão dos negócios da Apple, a empresa que haviam fundado em 1967 para cuidar do marketing dos Beatles. O primeiro projeto desta companhia foi um desenho animado baseado em uma composição de 1966, Yellow Submarine; o resultado se mostrou uma “festa colorida para olhos e ouvidos”.

Em novembro deste ano, o primeiro disco da Apple foi lançado; as trinta canções do White Album, como ficou conhecido, foram acomodadas em um álbum duplo. Depois do desastre de Magical Mistery Tour, este lançamento representou o melhor momento dos Beatles após a morte de Epstein. Helter Skelter, While my Guitar Gently Weeps, Ob-La-Di,Ob-La-Da, Blackbird e Piggies, entre outras, são algumas das canções deste disco, marcado por diversidades estilísticas. No entanto, apesar deste bom momento musical, internamente as coisas não andavam muito bem.

Cada vez mais os integrantes dos Beatles se afastavam um dos outros, dedicando-se mais aos seus projetos individuais. Assim, após o lançamento de White Album, a tentativa de realizar um projeto grandioso para o ano de 1969 – batizado de Get Back - não deu certo. O projeto começou em janeiro, mas as gravações foram abandonadas no dia 30, quando os Beatles promoveram um show no telhado prédio da Apple. - a última apresentação dos Beatles. O compacto Get Back/Don’t Let Me Down, com os resquícios da gravação, foi lançado em abril deste ano, para agradar aos fãs.

O casamento de Lennon com Yoko Ono e MacCartney com a fotógrafa Linda Eastma, em março de 1969, foi sintomático do individualismo que se instaurou entre os membros da banda, já que refletia o desejo de cada um por interesses pessoais. Mesmo em meio a esse “clima de separação”, Abbey Road é lançado pela EMI, constituindo um fenômeno de vendas.

Quando Abbey Road chegou às lojas, os Beatles já não eram uma banda; cada integrante estava mais envolvido com seus projetos solo e haviam rejeitado a proposta de uma turnê norte-americana. Como a banda ainda precisava cumprir seu contrato com a EMI, algumas canções do antigo projeto Get Back foram transformadas no disco Let it Be, que nem sequer foi produzido por George Martin. Este disco continha apenas dez músicas e representou o “amargo” fim dos Beatles, que foi anunciado oficialmente em 1970.

Pedras que Rolam

Entretanto, não só do sucesso dos Beatles vivia a Inglaterra. Rolling Stones e The Who são exemplos de grupos que surgiram na década de 60 e que marcaram o rock em muitos sentidos.

O verso de uma canção de blues de Muddy Waters – rolling stones gather no moss (pedras que rolam não criam musgo) - dá o nome ao conjunto fundado pelo guitarrista Brian Jones. O vocalista, Mick Jagger, torna-se o líder da banda após a saída de Jones. A influência negra é uma das marcas do grupo, além da sensualidade e uma certa androginia, características da performance de Jagger.

O repertório dos Rolling Stones é um verdadeiro ‘erotikon’ e, se o grande tema de suas canções é a alienação, o assunto certamente é sexo. Não foi por acaso que um de seus maiores sucessos, a música que marcou seu estilo, se chamou ‘(I can´t get no) Satisfaction’, comentário cáustico sobre a impotência do homem moderno. Nos concertos, Mick Jagger costuma rebolar com a malícia de um travesti e manipula o microfone fálico com mil insinuações. (MUGGIATI, 1973, p. 94)

Em 1968, os Stones exploram o engajamento político na música Street Fighting Man, influenciados pelas manifestações políticas de massa que emergiam. A música, composta por Mick Jagger e Keith Richards, torna-se hino dos revolucionários e é censurada pela polícia de Chicago.

Diz a canção...: ‘Everywhere I hear the sound of marching, charging feet, boy/Comes summer here and the time is right for fighting in the streets, boy’. – ‘Por toda parte ouço o som de pés marchando, atacando, boy/O verão chegou e a hora é de lutar nas ruas, boy’. (...) E, no final, a canção dos Stones também tende para a solução individual em detrimento da política: ‘But what can a poor boy do/Except sing in a rock´n´roll band/Guess in sleepy London town there´s just no place for a street fighting man’. – ‘Mas que pode um garoto pobre fazer/Exceto cantar num grupo de rock’n’roll?/Pois na sonolenta cidade de Londres, não há lugar para um homem de briga-de-rua.’ (id., p. 25)

A música dos Stones é da mesma época de Revolution, dos Beatles. Esta última também foi composta a partir do contexto político-social de 1968, marcado principalmente pelas manifestações de maio deste mesmo ano. Os críticos passam a analisar Revolution e Street Fighting Man e a compará-las, sendo que consideram a primeira como uma “contra-revolução” e a segunda como a “verdadeira revolução”. Mas, tanto as últimas estrofes da música dos Stones quanto uma declaração de Jagger – “Eles devem pensar que ‘Street Fighting Man’ é capaz de promover uma revolução...Eu bem que gostaria que isso fosse verdade” (id.) – demonstram que a idéia dos críticos se baseia em suposições.

Outro grupo inglês desta época que merece destaque é o The Who. A banda torna-se um exemplo claro da busca pela sinestesia e a sensualidade nas músicas. Esses dois aspectos são visíveis na ópera-rock Tommy, composta pelo guitarrista Peter Towshend. A música conta a história de um menino que nasceu cego, surdo e mudo – imagem alusiva à repressão social dos indivíduos. Os pais do garoto o levam a médicos e até a milagreiros, até que um dia ele passa por uma experiência psicodélica e tem seus sentidos liberados. Já foram realizadas várias encenações para a apresentação da história de Tommy.

O refrão cantado por Roger Daltry em tom de súplica, ‘See me, feel me, touch me, heal me’ é um apelo em favor da abertura das percepções, do descondicionamento, da libertação dos sentidos. Nota-se na frase uma superposição dos diversos ‘modos’ sensoriais.” (MUGGIATI, 1973, p. 95)

A performance do The Who foi o ponto que mais caracterizou o grupo inglês, um dos primeiros a destruir instrumentos no palco (não se esquecendo dos rituais de Hendrix com a guitarra). Este costume, que se tornou comum em muitas bandas de rock que despontariam anos depois, tem explicações antropológicas. Segundo estudiosos das manifestações culturais de antigas tribos, a raiz desta atitude dos artistas de rock está no potlatch.

O potlatch é uma prática das sociedades primitivas que consiste na troca ou destruição de bens pelos chefes do clã ou da tribo. O líder afirma com esse gesto sua independência, mostrando maior capacidade de retribuir do que de receber. (...) desafia assim os chefes de outras tribos a negarem, como ele, a riqueza, recolhendo desse ato de aparente autodestruição um prestígio político imenso, e reforçando sua imagem junto aos seus. (MUGGIATI, 1985, p. 100)

A destruição nos palcos era aceita pelo público, o que caracteriza uma nova forma de comunicação entre a banda e a platéia de seus shows. O grupo inglês passou a infundir uma nova atitude para o rock, que o tornou mais pesado e sofisticado – o que se convencionou chamar hard rock.

Sob esse novo contexto, registra-se o surgimento de guitarristas herdeiros do virtuosismo de Hendrix, como por exemplo Eric Clapton e Jimmy Page, ambos fortemente influenciado pelo blues.

Em fins de 1960, Clapton ingressou no Cream. Como o próprio nome indica (“creme”), a preocupação era com a elaboração instrumental, ou seja, muitas melodias e solos de guitarra bem trabalhados; o grupo alcançava os níveis sonoros de uma orquestra apenas com o som de estúdio. O Cream teve grande repercussão, sendo que em 1968, o LP Disraeli Gears era o mais vendido nos Estados Unidos.

Jimmy Page tocou incialmente com The Kinks e Joe Cocker. A convite de seu amigo, o também guitarrista Jeff Beck, integra o Yeardbirds (que posteriormente se transformaria no Led Zeppelin, nos anos 70). Essa banda caracterizou-se pela presença de grandes guitarristas (Eric Clapton também havia tocado neste grupo). Page influenciou muitos guitarristas que surgiram nas décadas seguintes e também se utilizava das escalas de blues para compor músicas de rock.

Ainda antes da virada 1960/1970 se firmar como a época de novas revoluções musicais, acontece a sagração da contracultura: o festival de Woodstock, entre os dias 15 e 17 de agosto de 1969. Após os acontecimentos políticos de 1968, o festival representou a convergência cultural do movimento hippie. Em um grande campo aberto em White Lake, New York, cerca de 500 mil pessoas viveram três dias de “paz e música”, embaladas pelo som dos maiores artistas de rock da época.

O ingresso para um dia de Woodstock custava 7 dólares, mas a maioria do público quebrou as cercas e entrou sem pagar nada. Joan Baez, Janis Joplin, Jimi Hendrix, The Who, Grateful Dead, Joe Cocker, Jefferson Airplane, Iron Butterfly, Creedence Clearwater, entre outros, se apresentaram a uma multidão que aguardava o sonho hippie ser concretizado. Na realidade, os que vivenciaram os três dias de festival, “saíram de lá sentindo-se ungidos de santidade, como seres privilegiados de outro planeta, superior”(MUGGIATI, 1985, p.45). O evento foi documentado em um filme de mais de três horas de duração, dirigido por Michael Wadleigh

“O SONHO ACABOU”

Apesar de Woodstock representar a confirmação da ideologia hippie, quando a imprensa finalmente passou a se interessar pela contracultura, o ano de 1969 marca o fim da era em que se anunciava essa “sociedade utópica”. Os assassinatos da atriz Sharon Tate (mulher do diretor de cinema Roman Polanski) e do casal Labianca, cometidos por hippies fanáticos, seguidores da seita liderada por Charles Manson, abalaram o mundo e ajudaram a exterminar o movimento hippie nos Estados Unidos. ”Misturando Bíblia e Beatles em sua imaginação distorcida, Manson lhe dava uma interpretação altamente pessoal, em que se via como o agente de um novo Apocalipse.” (MUGGIATI, 1985, p. 49)

Tanto na casa de Sharon Tate quanto na casa dos Labianca, foram encontradas inscrições a sangue nas paredes. No último caso, as palavras PIGS e HELTER SKELTER foram escritas com o sangue das vítimas na porta da geladeira. As palavras são alusões a duas canções dos Beatles: Piggies e Helter Skelter.

Além do caso Tate-Labianca, o ex-guitarrista do Rolling Stones, Brian Jones, morre em 1968; o acontecimento antecipou a perda da tríade Janis-Hendrix-Morrison, já citada. Esses fatos resultaram em um grande desfalque para a música, tornando o fim da década de 1960 uma sucessão de acontecimentos tristes para o rock.

O Festival de Altamont, que aconteceu em uma pista de corridas desativada a uns 60 quilômetros de São Francisco, vem engrossar a lista de tragédias da época. Trezentas mil pessoas, que esperavam para ver, entre outros, Rolling Stones e Jefferson Airplane, depararam-se com a falta de organização do festival, programado de última hora. Muita sujeira, drogas, doenças e quatro mortes foram os resultados de Altamont. O documentário da turnê americana dos Stones, Gimme Shelter, mostra a cena de um jovem negro que puxou um revólver e foi esfaqueado por membros do “Hell Angels” – os seguranças improvisados do evento.

Manson e Altamont atingiam em cheio as duas maiores entidades do rock, os Beatles e os Rolling Stones, e mostravam como a música podia ser perigosa e desencadear forças negativas e violentas entre um público imaturo e dominado por impulsos de destruição. Assim, o mundo e a contracultura ingressaram na feia realidade de 1970. (MUGGIATI, 1985, p. 50-52)

A década que se iniciava mostrava-se caracterizada por um forte individualismo, contrastando com o engajamento político e o sonho da comunidade alternativa, pregado pelos hippies. Como se não bastassem todas as mortes que ocorreram nesta época, também registrou-se o fim dos Beatles, em 1970.

Em fins de 1960, houve a confluência de várias novas tendências do rock, normalmente caracterizadas pela preocupação com a elaboração sonora das canções. "O ano de 1967 é marcado no 'rock' por uma verdadeira revolução conceitual, onde o vulgar é soterrado por um 'status' equivalente a qualquer revolução de outrora (...)o fato foi que o rock intelectualizou-se" (MONTANARI, 1988, p. 66).

O Rock como Forma de Arte

Um dos rótulos que surgiu ainda antes da virada da década de 70 foi o rock progressivo, fortemente influenciado pela música clássica e pelas inovações tecnológicas. O grupo de maior destaque nesta categoria é o inglês Pink Floyd, mas antes deles, o Alan Parsons Project apresentava uma nova proposta de rock, em que veiculavam pelo rádio os Contos de Mistério e Imaginação, de Edgar Allan Poe. O King Crimson também inovou neste sentido, ao lançar álbuns conceituais como In the Court of King Crimson e In the Wake of Poseidon.

Outro grupo que também contribuiu para o desenvolvimento do progressivo e deu o primeiro passo para a mistura entre o rock e a música erudita foi o Moody Blues. Em 1968, esta banda gravou com a Orquestra Sinfônica de Londres, inaugurando a composição de “poemas orquestrais”, em que se destacava o “forte clima descritivo das canções”.

A música erudita, nesta época, teve importância fundamental para as composições de rock. Muitos músicos se utilizavam da influência de compositores como Bach ou Mozart para a elaboração de canções, expandindo as fronteiras musicais. Rick Wakeman, do Yes, possuía formação em música clássica e a utilizou nas suas canções de rock.

Da junção do nome de dois bluesmen americanos, Pink Anderson e Floyd Council, surgiu na Inglaterra o grupo que se transformou em um ícone para o rock como forma de arte; o Pink Floyd se caracterizava pela preocupação com os efeitos especiais das apresentações ao vivo como complementação para sua música. Vários clássicos foram lançados pela banda, como The Dark Side of the Moon (1973) e The Wall (1979); este último rendeu também um filme homônimo, de 1984.

Outra conquista do Pink Floyd foi superar a barreira entre os sons perfeitos fabricados em condições ideais no estúdio e a música forçosamente problemática das apresentações ao vivo. Eles conseguiram isso completando seus espetáculos com efeitos visuais que realçassem o clima de sua música e, evidentemente, ampliando também a formação costumeira do grupo, um quarteto. (MUGGIATI, 1985, p. 62-63)

Uma das contribuições do progressivo foi a composição de “poemas tonais” para o rock, em climas sombrios, de pesadelo. Essa caracterização mais intimista para as canções contrastava com o clima de celebração do rock dos anos 60 (psicodelia). Outras bandas, como Genesis e Jethro Tull surgiram nesta época, inserindo-se no contexto das experimentações sonoras.

...o Rock parecia dominado pelo seu lado intelectual, pelo progressivo, pelo acadêmico, pelo auditivo. Não se deixara de dançar, mas sentar diante do aparelho de som e ESCUTAR tornara-se algo tão comum que o percentual de rockeiros dançantes diminuíra se comparado com o da época do rock’n’roll. (CHACON, 1985, p. 44)

Nos Estados Unidos, 1967 foi o ano de um compositor que ampliou o cenário do rock : "um músico anarquista resolve desvencilhar suas farpas contra a mediocridade da vida consumista norte-americana. O nome dele é Frank Zappa...(MONTANARI, 1988, p. 66). As influências de Zappa iam desde a música eletrônica à erudita, o que era verificável nas fusões que realizava em suas músicas: "Zappa sacode o 'stablishment', ganhando rapidamente o rótulo de 'maldito'" (id.). As experimentações de Frank Zappa eram baseadas no uso de ruídos, técnicas de colagem, percussão; ao contrário dos músicos de rock que se iniciavam pelos blues, ele freqüentava aulas de música contemporânea.

Mas ainda havia muito mais para acontecer nos anos 70, que muitos, erroneamente, caracterizam como a “década em que nada aconteceu”. Outra vertente que modificou a sonoridade do rock foi o heavy-rock. Como argumenta Chacon (id., p. 39-40):

Na primeira vez que alguém distorceu uma guitarra inaugurou uma outra variante do Rock que representaria sua imagem esteriotipada aos frágeis ouvidos do não-iniciado: o heavy-rock (Rock pesado), ou rock-pauleira, como é mais conhecido, quebrava com as seqüências do Rock-tipo-Beatles e atendia a um mercado mais feroz e ansioso por um batida mais violenta...

O som das bandas de heavy metal existe para ser consumido, preferencialmente, nas apresentações ao vivo. As bandas se preocupam em tocar muito alto, o que já contribuiu para especulações de que o metal faria mal aos ouvidos; no entanto, isso não foi comprovado. O caso da surdez de Brian Wilson, dos Beach Boys, é um exemplo claro desta controvérsia, visto que o som da banda é relativamente calmo perto da sonoridade do metal. Vocais estridentes (ou guturais), preocupação com o visual da banda e performances ousadas nas apresentações ao vivo são outros aspectos do heavy metal.

Jimi Hendrix e o Cream foram grandes inspiradores para este sub-gênero do rock. Muggiati (1985, p. 89) explica que o heavy-rock foi um subproduto do acid rock, na medida que provocava no ouvinte uma “intoxicação sonora”. Por sua vez, o Iron Butterfly (“borboleta de ferro”) foi um grupo que influenciou a denominação das bandas de heavy metal, devido à referência “metálica” em seu nome.

Um importante crítico de rock, Lester Bangs (ex-editor da revista Cream) retirou o termo “heavy metal” de um romance de William Burroughs e o associou ao rock depois desta expressão ser incluída em uma música do Steppenwolf. Esta música, Born to be wild, remete ao som de um “trovão de metal pesado” e faz parte da trilha sonora do filme Easy Rider (Sem Destino), de 1969, que contribuiu para a disseminação do rock pesado.

Além desta versão, existe uma outra, em que o termo “heavy metal” surgiu quando uma grande fábrica explodiu no mesmo dia de uma apresentação do Led Zeppelin.

Bandas inglesas como Black Sabbath e Deep Purple se firmaram como importantes representantes do heavy metal no início dos anos setenta. A primeira recebeu esta denominação derivada da influência “satanista” para os nomes das bandas de heavy metal. Outras que despontariam anos depois também se incluiriam nesta vertente, em que composições e visual sombrios são comuns.

A influência do Black Sabbath e do Deep Purple foi marcante para as décadas posteriores; muitas compilações e tributos às duas bandas foram lançados, mas o Purple continua em atividade, mesmo depois de muitas mudanças em sua formação original. O guitarrista Richie Blackmore, um dos fundadores do Deep Purple, (e atualmente em carreira-solo) foi um dos pioneiros na influência da música erudita nas canções de rock pesado - tradição que ser firmaria anos depois com grupos de heavy metal dos anos oitenta e noventa.

O Black Sabbath trouxe as primeiras imagens de “morte, demônios e ocultismo” às canções de rock, além de lançar vocalistas importantes, como Ozzy Osborne e Ronnie James Dio. Este último, que havia sido anteriormente vocalista do Elf (banda com inspiração no blues), depois ingressou no Rainbow, grupo de Richie Blackmore após a saída do Deep Purple. Inicialmente conhecido como Richie Blackmore’s Rainbow, este grupo com tendências ao hard rock lançou em 1976 um disco que se tornou clássico: Rainbow Rising. Considerado um dos maiores vocalista de metal, atualmente Dio se dedica à própria banda, firmando uma carreira pós-Sabbath bem sucedida.

Ozzy cantou com o Black Sabbath na primeira fase da banda; é da sua época clássicos como Iron Man e a homônima e sombria Black Sabbath. Após sair do Sabbath, em 1978, também se lançou com sua própria banda, continuando em atividade até hoje. A vida de Ozzy freqüentemente foi associada a histórias surpreendentes:

Célebre pelas imagens de mutilação de animais durante seus shows, Osbourne, como reza a lenda, teria tomado dolorosas injeções anti-rábicas depois de ter arrancado, com os dentes, a cabeça de um morcego jogado pela platéia. (FRIEDLANDER, 2002, p. 381)

Um grupo do final dos anos sessenta e que se destacou durante a década de 70 foi o Grun Funk Railroad. A inspiração para o nome da banda surgiu de um trocadilho com o nome de uma estrada de ferro chamada Grand Trunk and Western Railroad.

Essa banda de Detroit não recebeu muito prestígio entre os críticos, mas agradou ao público. O Grun Funk abriu vários shows para o Led Zeppelin, em muitos casos, roubando a atenção da platéia. Entre os temas de suas músicas, sexo, política, religião e ecologia estavam entre os mais comuns. A inovação de suas músicas ficava por conta da utilização de instrumentos pouco comuns em grupos de rock, como violão, piano, alguns tipos de percussão e orquestra.

O grupo que realmente comandou as transformações na sonoridade do rock para essa época foi o Led Zeppelin. Em uma fusão do blues com o hard rock, construíram sua carreira como os maiores representantes do trinômio “sexo, drogas e rock’n’roll” nos anos 70.

Uma “Escada para o Céu”

O Led Zeppelin começa quando os Yeardbirds se desintegram. Em 1967, o guitarrista Jimmy Page foi deixado por seus companheiros com uma agenda de shows para cumprir e dívidas para pagar. Com a finalidade de resolver esse problema, Page sai à procura de integrantes para uma nova banda, os New Yeardbirds.

O primeiro a integrar o novo grupo é o baixista John Paul Jones, que mostra a Page uma matéria de jornal sobre Robert Plant – vocalista de uma banda chamada Hobbstweedle. A mesma dica foi dada pelo cantor Terry Reid, que anteriormente havia sido cogitado para a vaga. Page e Jones foram assistir a uma apresentação do Hobbstweedle e ficaram tomados pela presença de palco e pela voz de Robert Plant. Ele passou a integrar o New Yeardbirds em agosto de 1968. O baterista John Bonham foi o último a entrar para o grupo, a convite de Plant.

Após concluir a formação da banda, o New Yeardbirds saiu em turnê para cumprir a agenda do antigo grupo. Com o fim das apresentações, ainda neste mesmo ano gravaram um disco que recebeu o novo nome da banda: Led Zeppelin. Segundo o jornalista Sérgio Martins (Bizz, 1999), a denominação veio de Jimmy Page, que se lembrou de uma citação de Keith Moon (baterista do The Who) sobre a viagem em um “zeppelim de chumbo”.

Sob contrato com a Atlantic Records, o Led Zeppelin iniciou uma turnê pelos Estados Unidos, um dia depois do Natal de 1968. Essa idéia partiu do empresário Peter Grant, também chamado de “o quinto zeppelin”.

Nos Estados Unidos, o Led Zeppelin conseguiu a popularidade que o seu primeiro disco não alcançou no Reino Unido. A onda de psicodelia ainda tomava conta do cenário do rock, e a sonoridade pesada da banda chamou a atenção do público rockeiro – que aprovaram a influência blueseira e os uivos do vocalista da banda. Canções como Good Times Bad Times e Communication Breakdown são composições deste primeiro disco.

Led Zeppelin II é lançado em 1969, alcançando o primeiro lugar nas paradas americanas. Thank You, canção de Plant para sua mulher na época, Maureen, o clássico do rock pauleira, Whola Lotta Love e Moby Dick, são destaques desse álbum.

Após o lançamento do segundo disco, o Led Zeppelin decide sair em turnê pelo Reino Unido, agora com sua carreira consolidada pelo sucesso nos Estados Unidos. Esse disco rendeu ao grupo o título de “melhor banda da Inglaterra” pela Melody Maker. O sucesso do Led Zeppelin provocou sua ascensão como legítimos de “rock stars”; as groupies (fãs fanáticas) disputavam a atenção dos músicos da banda e os negócios iam bem. O interesse de Jimmy Page pelo ocultismo, assim como seu vício em heroína, já eram conhecidos.

No entanto, antes da produção de Led Zeppelin III, os integrantes da banda encontraram-se cansados e resolveram se isolar para compor. Canções como Tangerine e Since I’ve benn Loving You são algumas das que estão neste disco.

Em 1973, o Led Zeppelin lança um álbum sem título e que passaria a ficar conhecido como “Quatro Símbolos’, entre outras denominações. Essa referência deve-se aos símbolos impressos na contracapa do álbum, relacionados a cada integrante da banda. Esse disco foi o de maior vendagem para o Led Zeppelin, rendendo mais de 16 milhões de cópias nos últimos 25 anos. A canção mais popular do grupo, Stairway to Heaven, faz parte deste álbum. Sobre essa música, Friedlander (2002, p. 339) comenta:

Page e Plant dividiram a música em dois níveis dinâmicos(...). El começava suavemente com a introdução do violão de Page e um longa citação de versos, aumentando gradualmente até explodirem em um rock completo (...) A letra obscura, cantada com a voz de um trovador piedoso, refletia o interesse de Page pelo folclore britânico e celta e seguia a busca de uma mítica dama por sua “escada para o céu ou nirvana espiritual’.

Em 1973, o grupo lança Houses of the Holy, marcado por canções funk e reggae (como em D’yer M’aker). Este álbum recebeu o primeiro lugar nas paradas do Estados Unidos e Inglaterra ao mesmo tempo. Entretanto, as apresentações do grupo são comprometidas depois do acidente de carro sofrido por Robert Plant. Assim, eles lançam o documentário The Song Remains the Same (1976), que mistura cenas do dia-a-dia dos integrantes com um show no Madison Square Garden.

Durante a turnê deste álbum, após a recuperação do acidente de Plant, seu filho, Karac, morre de um vírus desconhecido. Assim, a banda faz outra pausa e volta em 1979, com In Through the Outdoor, com a canção All my Love dedicada ao filho do vocalista. Um ano após esse lançamento, acontece a última turnê européia do Led Zeppelin; enquanto os integrantes da banda se preparavam para viajar aos Estados Unidos, John Bonham bebe além da conta e não consegue ensaiar.

No dia seguinte à embriaguez de Bonham, o baterista é encontrado morto, sufocado em seu próprio vômito (assim como aconteceu com Hendrix). Em dezembro desse mesmo ano, os integrantes remanescentes anunciam que sem Bonham, é impossível continuar com o Led Zeppelin.

O trovão setentista do Led Zeppelin quebrou as fronteiras do rock em sua época, estendendo sua influência para grupos que surgiram posteriormente: Aerosmith, Guns’n’Roses e Rage Against the Machine são alguns exemplos.

O Rock de “Plumas e Paetês”

Em meados de 1970, o heavy metal continuou a se expandir, inaugurando os anos 80 com uma profusão de bandas importantes para este sub-gênero do rock. Mas antes de se apresentar o cenário metal dos anos oitenta, é preciso destacar outras vertentes do rock que se desenvolveram ainda na década de 70.

Um movimento paralelo ao metal, muitas vezes mesclando-se a ele, e que marcou o início desta década foi o glitter rock, também conhecido como glam rock. Som pesado, muito brilho nas roupas e visual andrógino eram as características principais de grupos como T-Rex, Kiss e artistas como David Bowie e Alice Cooper. Este último, comumente chamado de “tia Alice”, foi o desencadeador da androginia no rock, antes esboçada por Mick Jagger e também seguida por Marc Bolan, do T-Rex.

Em outras palavras, algo como um rock de plumas e paetês em que os músicos apareciam fortemente maquilados ou até mesmo travestidos. Em Alice Cooper, o lado sexual era mais um recurso para agredir o público, pois Alice (nascido Vincent Furnier, filho de pastor) era ‘cria’ de Frank Zappa, o pai espiritual dos freaks de todo o mundo ... (MUGGIATI, 1985, p. 67-68)

Apesar de não se encaixarem especificamente neste gênero, os grupos ingleses Queen e Judas Priest, formados em 1970, eram adeptos do visual extravagante, aliando-o a uma pesada sonoridade.

Liderado por Fred Mercury, o Queen utilizava experimentações vocais e instrumentais em suas composições. A clássica Bohemian Raphsody é mais um exemplo da influência da música erudita no heavy metal, verificado na introdução e nas vocalizações desta música.

Bohemian Rhapsody foi lançada em 1975. Uma verdadeira ópera rock, no sentido mais literal das palavras. Taxada de experimentalista pela gravadora uma música como aquela dificilmente chegaria a ser um hit. Mais do que isso, porém, Bohemian Rhapsody se tornou no maior clássico da banda e seu primeiro single a chegar ao número 1. (WHIPLASH, dez/2002)

Esta era a época dos grandes concertos de rock e o Queen não fugia à regra; Fred Mercury desempenhava seu papel de frontman de maneira eficiente, devido ao seu carisma com o público. A partir de 1980, a banda acrescenta instrumentos eletrônicos e começa a se influenciar pela dance music, que se tornaria uma febre nesta década. No entanto, após quase duas décadas de existência, em 1991 a banda sofre a perda de Fred Mercury, que morre de complicações decorrentes da AIDS. O álbum Innuendo, lançado neste mesmo ano, marca a despedida do vocalista e líder da banda: "com menções depressivas e letras subjetivas, um Fred Mercury fraco insinua um difícil adeus, com músicas como The Show Must Go On (O Show Deve Continuar) e These are the Days of Our Lives (Esses São os Dias de Nossas Vidas)" (id.). A partir de 1992, várias coletâneas de tributo à banda foram lançadas, sendo que a última é de 1999.

Ainda hoje uma banda bem conceituada entre os apreciadores do gênero, o Judas Priest foi uma bandas precursoras do heavy metal moderno. As características que lhe conferiram esse título foram a adoção de roupas de couro e adereços de metal e "a união do peso e temática violenta criados pelo Black Sabbath à velocidade dos grupos como o Led Zeppelin” (id.). Além disso, a presença de dois guitarristas na banda - KK Downing e Glenn Tipton - se tornou uma das marcas das bandas de heavy metal que surgiriam posteriormente.

O auge da carreira internacional do Judas Priest se deu entre 1982 e 1984, com o lançamento dos álbums Screaming for Vengeance e Defender of the Faith, mas logo após essa fase, um fato marcou a imagem da banda. Um caso de suicídio de dois fãs foi amplamente explorado pela imprensa, que culpou o grupo pela morte dos dois garotos. Mesmo após ficar confirmado que as causas nada tinham a ver com a música do Judas Priest, esse caso se tornou corriqueiro com outras bandas e artistas de rock.

Após a boa fase, em 1986 a banda lançou o álbum Turbo, que não foi bem aceito pela crítica e pelo público, que não esperava pela fusão com instrumentos eletrônicos, marcante neste disco. O produto final se mostrou muito "comercial e forçado, marcando o ponto mais baixo na carreira da banda".

Em 1992, o vocalista Rob Halford (hoje em carreira solo) abandou o Judas Priest para montar o Fight; em seu lugar entrou Ripper Owens. O vocal de Ripper sempre foi associado ao de Halford, o que ajudou a não descaracterizar as músicas antigas da banda.

“POR QUE A GENTE NÃO CHAMA DE PUNK?”

Como explica o jornalista José Augusto Lemos (Bizz, ago1999), em fins de 1960 houve uma “reformulação visual”, seguida pelos jovens: “quem andava de jeans, camiseta e cabelos compridos, imediatamente passou a ser identificado como ‘hippie velho’”.

Nesta época, a movimentação política e (junto com ela) a violência faziam parte do cotidiano dos jovens, tanto na América quanto na Inglaterra. Como já foram citados, o movimento contra a guerra do Vietnã e a campanha contra a corrida nuclear, além do desemprego, denotavam o descontentamento da sociedade, em particular dos jovens.

A "violência gratuita" de cenas do filme A Clockwork Orange (Laranja Mecânica), de Stanley Kubrick, era repetida pela juventude nas ruas. Lemos (id.) relata que, banido das ilhas britânicas, o clássico de Kubrick também ditava a moda, sendo considerado um possível inspirador para a nova vertente que despontaria no cenário do rock: o punk. “(...)se havia uma coisa de que os ‘punks’ faziam questão de ser era contra a cultura. Nos dicionários, ‘punk’ quer dizer ‘droga’, ‘coisa sem valor’, ‘podre’, ‘doente’. (MUGGIATI, 1985, p. 69)

Bob Dylan e Joan Baez ainda tinham forte presença no cenário musical e político da América quando o primeiro embrião do punk apareceu em Nova Iorque. Artistas de renome, como Andy Warhol, faziam parte da vanguarda artística da cidade; logo surgiriam grupos de rock que movimentariam a cena musical.

Outro personagem dessa época, que circulou tanto no meio glitter quanto entre os que fundariam o punk, foi David Bowie. Tanto por isso quanto por seu visual extravagante, andrógino, o adjetivo mais associado a ele sempre foi "camaleônico". Sua incursão pelo meio musical também contou com a influência da eletrônica; mas a importância de Bowie ainda se estendeu para a fase pós-punk: ele foi o responsável pelo resgate de artistas importantes como Lou Reed (ex-Velvet Underground) e Iggy Pop (ex-Stooges).

O Velvet Undergroud (subterrâneo de veludo), foi uma das bandas que impulsionou outros grupos e artistas solo que passariam a caracterizar o punk. Esta banda surgiu em 1965, depois que Lou Reed mostrou ao guitarrista John Cale duas canções que havia composto: Heroin e Waiting for the man. Ele tocou as duas músicas ao violão e, como contou Cale (McNeil, McCain, 1997, p. 20), era diferente de tudo o que Dylan e Baez faziam:

Na primeira vez que Lou Reed tocou 'Heroin' pra mim, fiquei totalmente pasmo. A letra e a música eram tão obscenas e devastadoras. Mais que isso; as canções de Lou tinham tudo a ver com meu conceito de música. Nessas canções de Lou rolava um lance de assassinato do personagem. Ele tinha profunda identificação com os personagens que relatava. Era o 'Método' atuando na canção.

O primeiro empresário do Velvet Underground foi o escritor e colunista de rock Al Aronowitz, que o considerava um grupo de "marginais" e sua música, "inacessível". Apesar disso, levou-o a tocar no Café Bizarre, quando Andy Warhol conheceu a banda e se tornou o novo empresário. A partir daí, o Velvet passou a ficar conhecido pela vanguarda artística de Nova Iorque, composta por poetas, músicos, artistas plásticos e cineastas. Estes criticavam o movimento hippie não só em termos musicais, mas também visuais e em sua ideologia. As drogas e o sexo também faziam parte da cultura dos "pré-punks", mas a cannabis e o LSD foram substituídos pela heroína e anfetamina, enquanto que o sexo foi visto com uma liberdade ainda maior; muitos dos artistas da época se assumiam bissexuais.

A cantora Nico (que também atuou em filmes de Fellini) fez parte do Velvet no primeiro disco da banda, mas havia muitos desentendimentos entre Reed e ela. Considerado o líder do Velvet, Reed sempre desejou seguir em carreira solo; após o lançamento desse primeiro disco, desmanchou a banda. Mas a transgressão de valores e a "crueza" de suas canções transformaram Lou Reed no "padrinho do punk", como comparam McNeil e McCan (id., ibid., p. 437). Nas palavras de Lou Reed: "O velho som era alcoólico. A tradição foi finalmente quebrada. A música é sexo, drogas e alegria. E a alegria é a piada que a música entende melhor. (id., p. 30)

Por volta de 1967, outra banda surgiu para complementar a cena "pré-punk" da América: os Stooges. Liderada por Iggy Pop, esta banda começou quando o mesmo decidiu fazer "seu próprio blues simples" e compôs a música I wanna be your dog. Além disso, outra influência definitiva para Iggy decidir fundar sua banda foi Jim Morrison; apesar de não gostar do som e da poesia dos Doors, ele admirava a postura sensual e misteriosa de Morrison. Assim, juntando a vontade de criar uma nova sonoridade para o rock à preocupação com o visual das banda nas apresentações ao vivo, os Stooges, marcaram o início de um movimento que culminaria com o punk rock. O primeiro guitarrista da banda, Ron Asheton, caracteriza a sonoridade da banda em sua primeira apresentação (id., p. 57):

A gente inventou alguns instrumentos que usou no primeiro show. A gente pegou um liquidificador com um pouco de água e colocou um microfone bem embaixo dele e ligou. Tocamos isto por uns quinze minutos antes de entrar no palco. Era um som incrível, especialmente saindo das caixas de som, todo desconjuntado. A gente tinha uma tábua de lavar roupa com microfones. Então Iggy calçava sapatos de golfe e subia na tábua de lavar e ficava meio que arrastando os pés por ali. A gente pôs microfones nos galões de sessenta litros de óleo (...) usou dois martelos como baquetas. Peguei emprestado até o aspirador de pó da minha mãe porque o som parecia o de um motor a jato. Sempre adorei aviões a jato.

A influência do glitter rock era visível nas caracterizações dos artistas da época. Para essa primeira apresentação, Iggy se vestiu com um "grande camisolão" que ia até os tornozelos, pintou a cara de branco, raspou as sobrancelhas e colocou uma peruca de folha de alumínio torcida. Scott Asheton, o baterista da banda, conta que veio daí o apelido Iggy Pop (id.):

Nós tínhamos um amigo chamado Jim Pop (...) que havia perdido quase todo o cabelo, incluindo as sobrancelhas. Por isso, (...) a gente começou a chamá-lo de Pop. (...) Iggy começou a suar e aí descobriu pra que servem as sobrancelhas. Perto do fim do show, os olhos dele estavam totalmente inchados por causa de todo aquele creme e purpurina.

Contemporâneos dos Stooges o MC5 era uma banda marcada pelo radicalismo político. Musicalmente, este grupo não apresentava muita inovação (o que ficava por conta dos Stooges), mas seu surgimento foi importante para firmar o que viria a ser a característica de muitas bandas de punk rock: a crítica de oposição ao governo.

O MC5 tocou na convenção do Partido Democrata em Chicago, em 1968, mas foram expulsos do local por policiais. Na época, ele viviam em repúblicas estudantis que pareciam "comunas vikings", onde todos liam o Livro Vermelho de Mao Tse-Tung. Eles faziam parte do movimento dos Panteras Brancas, que, apesar da política de revolução, também cultivavam uma postura sexista, de submissão das mulheres.

Outros artistas que também contribuíram para a formação da identidade punk foram Patti Smith e os New York Dolls.

Inicialmente envolvida apenas com a poesia, Patti Smith foi uma das primeiras a circular por Nova Iorque com roupas e cortes de cabelo diferentes. Uma grande admiradora de Rimbaud, ela também poderia ser uma das precursoras da ideologia punk do it yourself (faça você mesmo), já que, em muitos casos, improvisava seus versos durante as apresentações de poesia.

O New York Dolls adaptou o exagero do visual e da androginia glitter até mesmo na sua denominação - dolls=bonecas, enquanto sua música minimalista ganhava cada vez mais admiradores. Eles passaram a fazer shows na Inglaterra, onde imprimiram um som contrário ao progressivo que dominava o cenário do rock na época.

Em 1975, Legs McNeill junta-se a dois amigos que tinham o projeto de fundar uma revista, a qual ele chamou Punk. Nas palavras do próprio autor, “‘punk’ pareceu ser o fio que conectava tudo que a gente gostava – bebedeira, antipatia, esperteza sem pretensão, absurdo, diversão, ironia e coisas com um apelo mais sombrio”.(id. p.222)

Assim, aquele estilo musical que se definia no cenário norte-americano desde 1971, recebeu um nome. E a partir do ano do surgimento da Punk, a banda que sintetizaria o movimento também despontou no cenário norte-americano: os Ramones.

Rock em Três Minutos

O Ramones formou-se em 1974, em Nova York, quando as “canções de dois minutos e meio” de Joey (vocal), Johnny (guitarra) e Dee Dee (baixo) começaram a chamar atenção na emergente cena punk.

A denominação “Ramones” veio do baixista DeeDee, a partir de uma referência a Paul McCartney, que nos primeiros anos da carreira dos Beatles, usava o codinome “Ramon”. O mesmo costume foi adotado para os integrantes da banda, que recebiam o sobrenome Ramone.

Em 1976, com o baterista Tommy Ramone já incluído na banda, os Ramones ocupavam lugar de destaque no cenário musical, com canções como Beat on the Brat, Blitzkrieg Bop e Now I Wanna Sniff Some Glue. Assim, neste mesmo ano o grupo viajou à Inglaterra, injetando ao nascente movimento punk deste país o mesmo estímulo do cenário norte-americano. Ainda em 1976, Ramones Leave Home, o segundo álbum da banda, foi lançado.

A partir desta época, a banda fazia turnês incessantemente. Para os próximos lançamentos, o Ramones “suavizou” sua sonoridade. Músicas como Sheena is a Punk Rocker e Rockaway Beach foram incluídas em Rocket to Rússia, o terceiro álbum, de 1977 – em que também está presente a balada Here Today, Gone Tomorrow. Nesta época, Tommy deixou o grupo, preferindo a atividade de produtor dos Ramones.

Tommy foi substituído por Marc Ramone; seu primeiro disco com a banda, Road to Ruin, foi o primeiro a conter somente doze canções e durar mais de uma hora e meia. Este álbum não teve muita aceitação por parte do público, apesar dos esforços de divulgação – nem mesmo o lançamento simultâneo do filme Rock’n’Roll High School trouxe prestígio a esse disco.

Nos anos 80, os Ramones tentaram maior apelo comercial com o lançamento de End of the Century e Pleasant Dreams, mas essa tentativa mostrou-se ilusória. A energia dos anos 70 voltou no disco lançado em 1984, Too Tough to Die, O baterista Marky Ramone havia deixado o grupo nesta época, sendo substituído por Richie Ramone, mas em 1987, Marky retornou ao grupo.

Em 1989, os Ramones ganham grande exposição com a música Pet Sematary, trilha sonora de um filme de Stephen King. No entanto, essa mesma época marca uma das substituições mais significativas da banda: Dee Dee Ramone, o “punk mais verdadeiro” do grupo, sai para tocar com o Chinese Dragons. Em seu lugar, entrou C.J. Ramone; essa substituição trouxe uma “energia juvenil” ao som da banda, mas a saída de Dee Dee foi muito sentida pelos fãs e pelos próprios integrantes do Ramones.

Nos anos 90, a presença do Ramones no cenário do rock, assim como do punk rock em geral, foi sendo subjugada pela exposição de grupos representante de outros estilos. O derradeiro álbum, Adios Amigos, é de 1995.

O Ramones foi fundamental para definir os contornos do punk rock e seus descendentes, constituindo referência para vários grupos que despontaram no cenário do rock nas últimas décadas. Em 15 de abril de 2001, Joey Ramone morre em um quarto de hospital, depois de seis anos com um câncer linfático. Sua morte representou uma perda irreparável para o rock em geral.

Anarquia para o Rock’n’roll

A expansão do punk rock para a Inglaterra (vide o sucesso dos Dolls naquele país) provocou o surgimento de grupos como Sex Pistols e The Clash. Os primeiros surgiram em 1975, mas seu primeiro single, Anarchy em the U.K. foi lançado um ano depois, quando fecharam contrato com o maior selo da Inglaterra, a EMI.

Anarchy in the U.K. caracterizou-se pelo ataque à tradição a à autoridade, comuns na estética punk. Os integrantes da banda freqüentemente incitavam a platéia de seus shows, como pode ser exemplificado com a frase do vocalista Johnny Rotten a uma platéia em abril de 1976 : “‘Eu aposto que vocês não nos odeiam com a mesma intensidade com que nós odiamos vocês!’” (Friedlander, 2002, p. 356)

The Clash começou em julho de 1976, depois que Joe Strummer viu uma apresentação dos Pistols e decidiu formar uma banda, que “transcendeu” a simplicidade e agressividade do punk. O Clash envolveu-se com o ativismo político, criticando o imperialismo e o racismo e influenciou-se por outros ritmos, como o reggae.

A Diluição do Punk

O caráter de adaptação do punk rock ao mainstream, no qual o Clash foi um dos representantes, formou uma nova tendência que tomou conta do cenário musical da década de 80: a new wave. Esta definição foi inventada pela imprensa, para designar a fusão do punk e a música pop, em que elementos de um e outro encontraram-se na sonoridade de um mesmo grupo (ou artista solo).

As letras destes grupos adotavam a atitude punk de crítica à sociedade, mas sem o elemento de choque. O visual e a performance de palco também foram resgatados do punk.

As bandas inglesas da primeira síntese da new wave foram o Police, o Jam, Billy Idol, Joe Jackson e o Pretenders (que contava com a cantora norte-americana Crissie Hynde). Um dos principais artistas desta onda, que influenciou outros posteriormente, foi Elvis Costello. Ele foi um dos que passaram a utilizar os sintetizadores em suas composições.

Programador de computadores, vivendo com mulher e filho no subúrbio, ele nutria aspirações artísticas e compunha com a ajuda de um Fender Jazzmaster. Descoberto por um caçador de talentos, se tornou da noite para o dia a nova atração do rock inglês (com o grupo The Attractions). (MUGGIATI, 1985, p. 87)

Nos Estados Unidos, a new wave também se desenvolveu, com os grupos Talking Heads, Cars, Devo, B-52 e o Blondie – o grupo da vocalista Debbie Harry e um dos mais representativos deste estilo. O Blondie, junto com o Pretenders, representou a ascensão feminina no rock.

Em 1980, a fusão punk-pop “estava apenas florescendo nas rádios; em poucos anos, entretanto, ela teria proliferado e invadido a mídia. O ingrediente-chave do sucesso da new wave era a ligação da música com o vídeo...” (FRIEDLANDER, 2002, p. 369) A institucionalização dessa dinâmica se deu com o nascimento da MTV, em 1981. Esse canal de televisão passou a divulgar videoclipes da mesma forma que as rádios executavam as músicas, sendo que o papel de apresentador, desempenhado pelos VJ’s, tomou o lugar dos DJ’s. Assim, com a MTV, a new wave encontrou um instrumento eficaz para sua divulgação, mas a música comercial logo tomou conta da programação do canal.

Antes de continuar descrevendo o cenário dos anos 80, é preciso voltar um pouco no tempo, quando a dance music surgiu (em meados de 1970) entre os menos radicais, que não se encaixavam na estética punk. Entre os ícones da época, estão grupos como os Bee Gees e o Abba, a primeira banda sueca a fazer sucesso fora do país. Outros artistas também passaram a fazer parte do cenário, como Diana Ross e Olívia Newton-John.

Entretanto, os mega astros Michael Jackson e Maddona foram os que realmente trouxeram ao pop uma verdadeira “força impulsionadora” para os anos 80, realizando a fusão da dance music com outros elementos que se relacionassem à dança, ao movimento.

Conhecido anteriormente, quando ainda era um astro infantil (integrante do Jackson 5), Michael gravou seu nome através da dança, os vídeos de suas apresentações ao vivo e também os rumores em torno de sua vida pessoal. O álbum Thriller, de 1982, foi o disco mais vendido da história da música, com mais de 40 milhões de cópias.

Thriller era um prato cheio para o mainstream do pop/rock: um talentoso compositor e contador de histórias; um dançarino perfeito e inovador, que criou um estilo de dança combinando imagens de hip hop, Broadway e discoteca (incluindo o moonwalk), músicas com batidas bem marcadas; uma composição de músicas rápidas e baladas; participações dos astros contemporâneos Paul McCartney (...) e Eddie Van Halen... (FRIEDLANDER, 2002, p. 378)

Enquanto Jackson refletia sua importância através da síntese entre “discoteca, funk e hip hop”, Maddona ascendeu nesta mesma época provocando polêmica com temas como “raça, sexismo, atividade sexual, orientação sexual e poder”. Ela também percebeu a força dos videoclipes como instrumento promocional para seus discos e passou a explorar imagens que provocavam discussões morais.

Maddona aparece em Like a Virgin em uma camisola branca nupcial, mas seus movimentos são eróticos. Quem é ela, virgem ou prostituta? É Marilyn Monroe? As roupas que ela veste nos shows são um mero modelito prostituta ou ela está redefinindo a moda e o poder sexual? (id. p. 379)

QUANTO MAIS ALTO MELHOR

Enquanto astros do pop tomavam conta do cenário musical, o heavy metal também se expandiu, até chegar à virada 1980/90 com uma profusão de subgêneros. A junção do hard rock e o metal tradicional tornaram esse gênero o mais popular da década. No fim da década de 70, surgiram grandes grupos de metal inglês, que se firmariam pós-1980, como Iron Maiden, Samson, Def Leppard, Motorhead e Saxon - produtos da New Wave of British Heavy Metal, liderada pelo Judas Priest.

As bandas de heavy metal consistem geralmente em bateria, baixo e uma ou duas guitarras, mas a partir de 80, bandas como Van Halen ampliaram seu som com o uso de teclados e sintetizadores. Outra característica comum a essas bandas era a energia dos integrantes no palco, como pode ser verificado com os shows do Iron Maiden (donzela de ferro), que recebeu esse nome em alusão a um instrumento de tortura medieval. Depressão e juízo final, entre outros, são assuntos comuns nas canções da banda - o último disco, Brave New World, leva o nome da clássica obra de Aldous Huxley, Admirável Mundo Novo, que constitui uma fantasia sobre a humanidade no futuro. O vocalista, Bruce Dickinson (que havia se separado do grupo em 1992 e voltou quase dez anos depois) também conta com uma bem-sucedida carreira solo. A alquimia figura entre seus temas favoritos, sendo que um de seus discos chama-se Chemical Wedding.

O Iron Maiden constitui uma das bandas mais queridas dos críticos de heavy metal em geral. Na época em que Dickinson deixou a banda, porém, o vocalista que o substituiu, Blaze Bailey, foi alvo de muitas críticas negativas, tanto por parte dos fãs quanto desses mesmos críticos. Atualmente, o Iron Maiden conta com três guitarristas em sua formação, já que o antigo guitarrista, Adrian Smith, voltou ao grupo junto com Bruce Dickinson.

O Def Leppard surgiu como um grupo de heavy metal, mas passou a utilizar efeitos especiais que o desligaram deste gênero, mudando seu estilo. Em meados da década de 80, o sucesso do Guns’n’Roses demonstrou a forte presença do metal; no início, o metal era um estilo “cult”, como compara Friedlander (2002), mas acabou por ampliar seu apelo, inserindo-se no mainstream.

A presença de palco de Axl Rose, vocalista do Guns’n’Roses, era marcante por seu estilo de cantar e se movimentar durante as apresentações ao vivo. Appetite for Destruction, de 1987, representou a mistura do hard rock com a emocionalidade do blues. Após a separação da banda, só restou Axl Rose da formação original. A apresentação do Guns no último Rock in Rio, em 2001, mostrou que ainda existem muitos fãs da antiga fase. Apesar de músicas como Sweet Child O’ Mine e Welcome to the Jungle agitarem a platéia, atualmente a presença do Guns’n’Roses é bem menor.

Outro estilo do metal que despontou na década de 80 foi o speed metal. Segundo Friedlander, o exemplo mais bem sucedido dessa tendência foi o Metallica – banda que combinou um destacado trabalho de guitarra com execuções rápidas e sincronizadas. Com a profusão de estilos do heavy metal, entretanto, categorizar uma banda tornou-se tarefa difícil; muitos críticos e até mesmo fãs do Metallica poderiam classificar a banda como uma representante do thrash metal.

O speed metal também contou com a representatividade do guitarrista sueco Yngwie Malmsteen. Seus solos, marcados por velocidade e precisão, refletem a influência do guitarrista na música clássica; na juventude, Malmsteen estudou violão clássico e piano.

Um dos maiores expoentes para o thrash são os integrantes do Sepultura – banda brasileira de grande repercussão no exterior. Os vocais rosnados e o peso da guitarra e bateria caracterizam o som dessa banda, formada no início dos anos 80, influenciada por Black Sabbath e Venom. Quando Max Cavalera saiu da banda, em 1997 (para formar o Soulfly), um novo vocalista foi adicionado ao grupo – o norte-americano Derrick Green. Embora muitos ainda sintam a falta de Max, Derrick provou ser um bom substituto.

O heavy melódico foi outra vertente deste gênero que cresceu nos anos 80, expandindo-se na década seguinte, inclusive com a presença de bandas brasileiras – que se aproveitaram da aceitação do Sepultura no exterior para ampliar seu mercado.

Bandas como Helloween e Gamma Ray (Alemanha), Raphsody (Itália), Viper e Angra (Brasil) são algumas das representantes do metal melódico, caracterizado por músicas de melodias fortes, vocais de tons “operísticos” e virtuosismo com as guitarras. A influência erudita também é detectada em alguns desses grupos, como os brasileiros citados.

O Viper retrata o início da profusão do metal melódico no Brasil. O último disco com participação do vocalista André Matos, Theatre of Fate, é de 1986. Após esse álbum, Matos sai com a desculpa de estudar para ser maestro e forma o Angra – banda de grande repercussão no Brasil e no exterior. O Japão, principalmente, mostrou-se um bom mercado para os grupos de heavy metal melódico, especialmente para o Angra.

Apesar de encontrar-se alheio à música eletrônica, o heavy metal também sofreu a influência desta “febre” dos anos 90. Assim surgiu o chamado alternative metal de bandas como Korn, Soulfly e Limp Bizkit, que além das batidas eletrônicas, utilizam linhas vocais “sincopadas”, como o hip hop e guitarras heavy metal.

O Estilo Certo na Hora Certa

Como explica o jornalista André Barcinski, “no início dos anos 80, Nova York criou um monstro: o hardcore”. As bandas que despontaram nesse cenário eram ligadas a gravadoras independentes, fanzines e shows em clubes locais, quando passaram a ganhar atenção do público. As músicas caracterizavam-se por serem “simples”, contrárias ao virtuosismo do heavy metal – gênero de forte presença naquela década.

Bandas como Murphy’s Law, Sheer Terror e Agnostic Front são algumas que surgiram neste cenário. Esta última destacou-se como a pioneira do hardcore em Nova York, quando passou a lotar os clubes da cidade.

O Agnostic Front formou-se em 82, quando algumas bandas de Los Angeles e San Francisco (Black Flag e Dead Kennedys, respectivamente) já configuravam o cenário, influenciadas pelo punk. O som da banda caracterizava-se pela velocidade dos riffs. Em 1986, com o disco Cause For Alarm, o grupo inaugura o gênero crossover, que misturava thrash metal com hardcore.

Experiências pessoais e o retrato da vida de pessoas comuns são temas recorrentes ao Agnostic Front. Em 1992, o baixista Craig Setari afirmou que “acredita na música como instrumento de politização e de conscientização”, assim como os outros integrantes da banda.

O movimento hardcore, entretanto, não resistiu ao tempo; como destaca André Barcinski: “o tempo passou, o público se subdividiu em facções de gostos e tendências variadas”. A violência dos shows foi um dos fatores para que estes deixassem de ser agendados e muitas bandas acabarem. No entanto, em fins da década de 80, nasceu um novo gênero, derivado da cena hardcore, que viria a representar um fenômeno para os anos 90: o grunge.

Bandas como Mudhoney, Melvins, Tad, Soudgarden, L7 e a principal delas, Nirvana, representavam o chamado “som de Seattle”, já que esta cidade caracterizou-se como o “local de nascimento” de muitas bandas de rock nos anos 90. O Pearl Jam, ainda hoje em atividade, também derivou-se deste som.

A gravadora Sub Pop foi a catalizadora da cena grunge, apesar de ter perdido grande parte das bandas para gravadoras maiores já em 1992. Um dos fundadores, Bruce Pavitt, credita o surgimento das bandas de Seattle “ao bom nível sócio-econômico dos garotos da cidade, sem muitos problemas para comprar instrumentos ou discos”. Além disso, Pavitt aponta a existência de vários clubes de hardcore, que tornaram possível a um público jovem tomar contato com grandes bandas.

Nas palavras de Barcinski, o Mudhoney tornou-se a banda mais tradicional de Seattle, “musicalmente falando”.

A banda entra no palco, toca uma música, pára, decide qual a próxima música e detona. Nada armado, nenhum resquício de showbizz. São quatro caras, se divertindo tanto quanto os outros cem, duzentos ou cinco mil à sua frente. (BARCINSKI, 1992, p. 114)

Uma das bandas que excursionou com o Nirvana, o Tad caracteriza-se pelo som “bem barulhento”. Os riffs são meio lentos, “meio Black Sabbath” e as músicas são repletas de microfonia. Em 1992, o Tad era a terceira banda que mais vendia discos pela Sub Pop – atrás do Nirvana e do Mudhoney .

Mesmo que as bandas citadas sejam importantes para o grunge, o Nirvana tornou-se o representante mais importante para esse estilo e, na opinião de muitos críticos, músicos e fãs, uma das maiores bandas que já existiram.

“ Fede a Espírito Adolescente”

Kurt Cobain e Krist Novoselic encontram-se em sua cidade natal – Aberdeen, Washington – em 1985, quando resolveram formar uma banda. Kurt tocava bateria e Krist tocava baixo; as guitarras ficavam por conta de algum amigo que aparecesse para tocar.

Considerado o líder do Nirvana, desde criança Kurt falava que seria um astro de rock. Seu interesse por música veio desde cedo; sua tia Mary havia lhe dado um disco dos Beatles e seu tio Chuch, sua primeira guitarra. Ele começou a ter aulas na adolescência, quando se interessava por heavy metal e aprendeu a tocar Stairway to Heaven (Led Zeppelin) e Black in Back (AC/DC). Embora não afirmasse nas entrevistas, o primeiro show de rock da vida de Kurt foi o de Sammy Hagar (ex- Van Halen).

Mas foram as raízes punks e hardcore que definiram o som do Nirvana. Em meados da década de 80, bandas como os Melvins e Sonic Youth, atraíam muitos fãs, sendo que Kurt Cobain tornou-se um deles.

Em 1987, Cobain e Novoselic juntaram-se a Chad Channing, que ficou com o posto de baterista Kurt tornou-se vocalista e guitarrista da banda. Logo, eles passaram a apresentar-se em festas e clubes fora de Aberdeen. A gravadora Sub Pop interessou-se pelo som do Nirvana e os contratou; o primeiro disco, Bleach, saiu em 1989.

O nome original de Bleach era Too many humans; a mudança definitiva foi inspirada em um cartaz de prevenção à AIDS em San Francisco: “Bleach your works”, algo como “desinfete suas agulhas”. Este álbum foi produzido por apenas seiscentos dólares; os integrantes do Nirvana tinham muitos problemas para conseguir dinheiro, viviam arrumando empregos temporários ou vendendo objetos pessoais. Kurt, mais de uma vez, chegou a morar dentro do carro.

Ainda antes do lançamento do segundo disco, em 1991, Kurt já apresentava problema com as drogas, o que percorreria toda a trajetória do Nirvana. Segundo Kurt, a heroína (que havia experimentado um ano antes) o ajudava a fugir de suas dores de estômago, que o atormentavam.

Quando Nervermind foi lançado, Chad Channing já havia sido substituído por Dave Grohl, ex-baterista da Scream. Finalmente, Kurt e Krist haviam encontrado na fúria da bateria de Grohl, o elemento fundamental para fazer a “magia do Nirvana funcionar”. Este ano, Nevermind tirou o disco Dangerous, de Michael Jackson, do topo das paradas americanas, enquanto seguia-se a deterioração física e metal de Cobain,

Transformado em hino grunge, Smells like teen spirit, (na época veiculado incessantemente pela MTV), é uma das canções de Nevermind. Esta expressão significa “fede a espírito adolescente” e constava de uma pichação nas paredes do quarto de Cobain. Para essa composição, ele se inspirou em Tobi Vail, uma antiga namorada que usava um perfume chamado “Teen Spirit”.

Nesta época, o Nirvana já havia alcançado grande popularidade; eles eram chamados para muitas entrevistas e acabaram por realizar uma apresentação no programa “Saturday Night Live”. No entanto, quanto mais fãs do Nirvana surgiam (e quanto mais shows ele faziam), mais Kurt Cobain isolava-se em seu próprio mundo, induzido pelas drogas.

A gravação do terceiro álbum do Nirvana foi adiada, devido a problemas de saúde de Kurt; ele foi hospitalizado várias vezes com problemas crônicos de estômago. Em 1991, a banda havia assinado contrato com a Geffen Records, que lançou no ano seguinte Incesticide, uma compilação de lados B do grupo. Esse álbum serviu para aplacar a ansiedade dos fãs, que aguardavam por material novo do Nirvana.

Em 1993, finalmente é lançado In Utero, terceiro disco do Nirvana. Para as letras das canções desse álbum, Kurt inspirou-se em sua família, da qual já faziam parte Courtney (eles se casaram em 1992) e sua filha Frances. A música Heart-Shaped Box originou-se de uma caixa de papel de seda que Courtney havia lhe dado logo que se conheceram. Em setembro deste mesmo ano, o Nirvana seguiu por uma turnê de três meses pela América do Norte, além de gravar o MTV Acústico.

In Utero constitui o trabalho preferido de Novoselic, assim como o de muitos críticos. Imagens de nascimento, morte, sexualidade e vício são retratadas nas músicas desse disco. A letra de Milk It reflete alguns desses elementos: “Her milk is my shit/My shit is her milk” (“O leite dela é minha droga/ Minha droga é o leite dela”). Em outro verso desta canção, vem a alusão a um tema que passava pela cabeça de Kurt desde o colegial: “Look, on the bright side is suicide” (“Olhe, no lado bom está o suicídio”) (CROSS, 2002, p. 323)

Depois do lançamento do terceiro disco, o Nirvana embarcou para uma turnê pela Europa no início de 1994, apesar de Cobain encontrar-se cansado das viagens - em Roma, ele tem uma overdose e as apresentações da banda são canceladas em fevereiro.

Ao voltar para os Estados Unidos, Kurt Cobain foi internado em um clínica de reabilitação em Los Angeles. Tentativas posteriores já haviam sido frustradas (como na época em que sua filha nasceu) e essa não foi diferente. No dia 1º de abril ele foge da clínica e se esconde na estufa de sua casa, em Seattle. Depois de uma semana sem que ninguém de sua família ou da banda soubesse do seu paradeiro, ele é encontrado morto, com a marca de um tiro de espingarda auto infligido contra o céu de sua boca. A autópsia encontrou altos níveis de tranqüilizantes e heroína no sangue de Kurt, que dificilmente o manteriam vivo mesmo que ele não tivesse atirado em si mesmo. “Kurt conseguira se matar duas vezes, usando dois métodos igualmente fatais.” (id. p. 411)

Neste dia, Courtney encontrava-se em tratamento para sua dependência química em uma clínica; mais tarde, ela leria partes do bilhete de suicídio para os fãs do Nirvana, que como ela, estavam inconsoláveis:

Faz muitos anos agora que não sinto entusiasmo ao ouvir ou fazer música, bem como ao ler e escrever. (...) Por exemplo, quando estamos nos bastidores e as luzes se apagam e o rugido maníaco da multidão começa, isso não me afeta do modo que afetava a Fred Mercury, que parecia amar, saborear o amor e a adoração da multidão. (...) Obrigado a todos do fundo do poço do meu nauseado e ardente estômago por suas cartas e preocupações nos últimos anos. (...) Não tenho mais a paixão e, portanto, lembrem-se, é melhor queimar do que se apagar aos poucos. (id. p. 403)

Krist também divulgaria uma mensagem para os fãs, em que pedia a todos que se lembrassem de Cobain pelo que ele sempre foi, “afetuoso, generoso e terno” e que guardassem a música do Nirvana: “nós a teremos para sempre conosco”.

Com o fim do Nirvana, após a morte de Kurt Cobain, Novoselic e Grohl partiram em carreiras separadas, sendo que Grohl tornou-se o mais bem sucedido, formando o Foo Fighters em 1995. O álbum de estréia do grupo foi um revigorante ponto de partida após os “torturados caminhos do Nirvana”.

A Inglaterra em Evidência

No início da década de 90 desponta mais um novo gênero musical vindo do Reino Unido. O chamado britpop tem as bandas Blur e Oasis como representantes significativos, sendo que este último foi o desencadeador do movimento.

Em 1991, em Manchester, Inglaterra, surgia a banda Rain, formada por Liam Gallagher (vocal), Paul “Bonehead” Arthurs (guitarra), Paul “Guigs” McGuigan (baixo) e Tony McCarrol (bateria). Logo, o irmão mais velho de Liam, Noel Gallagher, entra na banda como vocalista e compositor, renomeando o grupo como Oasis.

Em 1994, eles lançam o primeiro disco, Definitely Maybe, pela Creation Records. A gravadora os contratou após um dos empresários assistir a uma apresentação do Oasis e impressionar-se com o grupo. Este primeiro disco logo ultrapassou um milhão de cópias fora do Reino Unido, entrando para a história como o disco de lançamento de um banda que mais rapidamente alcançou uma vendagem tão alta.

Assim, logo o Oasis tornou-se a banda inglesa mais popular dos anos 90, ganhando uma legião de fãs que lotavam seus shows. Nos Estados Unidos, conquistaram espaço com a veiculação pela MTV dos vídeos Live Forever e Supersonic.

A euforia inicial em torno do Oasis, entretanto, não deixou que tensões quase acabassem com a banda: os irmãos Gallagher passaram a brigar constantemente, o grupo começou a atacar o Blur pela imprensa e o baterista Tony McCarrol deixa a banda em 1995.

Mesmo após esse abalo, o ego dos Gallagher não pareceu abalar-se; o grupo ficou marcado por declarações arrogantes, em que se consideravam como “os melhores” (foi assim desde a primeira vez em que tocaram juntos).

O segundo álbum, (What’s the Story) Morning Glory? de 1995, foi lançado quando passou a fase de turbulência, trazendo boas novas para o grupo. Neste disco, McCarrol já havia sido substituído por Alan White. ...Morning Glory? rapidamente alcançou o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido e tornou-se o segundo álbum mais vendido da história da música britânica. É deste disco a música Wonderwall, repetidamente veiculada pela MTV e pelas rádios. Ainda para reforçar a boa fase, o sucesso do segundo álbum rendeu disco de ouro em vários países.

Os próximos anos foram de grande produção para a banda: em 1997, é lançado Be Here Now e no ano seguinte, The Masterplan. O ano de 2000 trouxe dois álbuns: Standing on the Shoulder of Giants e o duplo Familiar to Millions.

O sucesso do Oasis foi único na Inglaterra, na medida em que foi a primeira banda a caracterizar o britpop. Impulsionados por essa onda, vários grupos ingleses despontaram no cenário, representando a força de um novo movimento.

Chega-se ao Fim da História?

Meados da década de 90 ainda iria trazer o rock alternativo- um desenvolvimento do brit pop. Nesta época, a Inglaterra firma-se como um terreno fértil para o nascimento de bandas deste estilo, que caracterizou-se por uma sonoridade intimista: músicas mais lentas (sem solos de guitarra ou bateria), letras depressivas e vocais monótonos. Elementos da música eletrônica também são encontrados em alguns grupos como Fatboy Slim, Prodigy e Moby.

O Radiohead lançou o aclamado disco Kid A, passando a figurar no cenário alternativo da Inglaterra como uma das bandas mais aclamadas pelos críticos.

Mas os Estados Unidos logo se juntaram à Inglaterra no desenvolvimento do rock alternativo. Uma banda de grande influência para o movimento foram os norte-americanos do Pavement, que surgiu no início da década de 90. O disco Slanted and Enchanted, de 1992, foi bem recebido tanto pelos fãs quanto pela imprensa.

Um procedimento comum no que diz respeito ao lançamento de bandas de rock alternativo, foi a alternância entre os Estados Unidos e a Inglaterra – o que continuou em fins de 1990. No início do novo século, despontou um novo movimento denominado por muitos de “novo rock”.

Como destaca o jornalista e crítico musical Lúcio Ribeiro, algumas bandas são importantes personagens deste movimento: os suecos do The Hives, os norte-americanos Strokes e os australianos The Vines. Os primeiros influenciaram-se pelas guitarras “toscas’ do punk rock, até que em 1993 começam a se apresentar em bares europeus e chamam a atenção da imprensa inglesa.

Os Strokes foi aclamada por muitos como “a salvação do rock”; exageros à parte, a banda possui uma sonoridade básica e cru (com influência de Velvet Underground), além do visual e atitude típicos de Nova York. O carisma do grupo também é outro ponto a favor dos Strokes.

E assim, marcado principalmente pelo som das bandas de rock alternativo – e pela influência da música eletrônica - o rock inaugurou o século XXI.

História do Rock (2)

Surgimento

Resumidamente é uma combinação de elementos blues, boogie-woogie, jazz e rhythm and blues. Até os anos 50 era feito predominantemente por negros norte-americanos. Foi necessário criar um novo termo - rock'n'roll - e acrescentar o estilo country'n'western para despistar a sociedade branca e racista. O rock surge em meados de 1954 no sul dos Estados Unidos, quando um cantor branco com possante voz de negro entra num estúdio em Memphis chamado Sun Records para gravar acompanhado de um baixo, bateria e guitarra, que até hoje é a formação básica de uma banda de rock. O cantor era Elvis Presley e "That´s Alright, Mama" foi uma das músicas gravadas. Reza a lenda que alguém do estúdio perguntou com quem que Elvis se parecia e ele respondeu que não se parecia com ninguém. Outros elegem Chuck Berry ou até Bill Haley & His Comets como os inventores do rock. Mas isso não é provado, nunca saberemos quem foi a primeira banda de rock. A única certeza é que Elvis popularizou o rock e o tornou mais sexy, Bill Haley & His Comets foram uma das primeiras bandas de rock e Chuck Berry foi a base para todos os grandes guitarristas. Outros nomes importantes: B.B. King, Jerry Lee Lewis e Little Richard.

Invasão Britânica

No início dos anos 60 o rock estava integrado ao sistema e seus ídolos mortos, como Buddy Holly, domesticados, como Elvis depois de servir o exército ou mesmo presos como Chuck Berry, mas no outro lado do Atlântico, na Inglaterra, apareceram os Beatles, que se formaram no final dos anos 50, mas só lançaram seu primeiro compacto - Love me do- em 1962, e depois os Rolling Stones formado em 1962 (primeiro álbum lançado em 1964). Esses grupos deram nova vida ao rock e mesmo o salvaram do imobilismo.

Bob Dylan e o Folk Rock

Bob Dylan era o mais talentoso compositor de folk music, e não usava guitarra elétrica, até que em 1965 aderiu ao rock´n´roll e nos seus discos Highway 61 Revisited de 1965 e Blonde on Blonde de 1966 influenciou o estilo com letras poéticas e uma mistura de folk, rock e de blues. Com Dylan as letras passaram a ser consideradas literatura e os beatnicks e a vanguarda artística começaram a se interessar pelo rock. O grupo Byrds então começou a tocar música de Dylan com a levada dos Beatles e foi a banda de maior sucesso do folk rock. Posteriormente apareceu a banda Crosby, Stills, Nash and Young, da qual saiu Neil Young, que começou com o folk rock e nunca o abandonou totalmente, mas seu uso da guitarra o tornou o precursor do grunge. Brian Wilson, o gênio por trás do grupo Beach Boys, estava decidido a fazer um disco inteiro conceitual, e não apenas uma colagem de singles, como era costume na época. Então, fizeram Pet Sounds, um dos mais lindos álbuns da história do rock

Os hippies e o Rock Psicodélico

Na Califórnia e depois em Londres começaram a surgir os hippies, que pregavam a paz e o amor e a livre experimentação das drogas para uma maior abertura da mente. Os jovens se vestiam com roupas coloridas, pregavam o amor livre e se interessavam pela filosofia indiana. Vários grupos compuseram canções sobre o uso de drogas, como os Beatles em Lucy in the sky with diamonds e os Byrds em Eight miles high. Na verdade, Lucy in the sky with diamonds gerou polêmica pois supostamente aludia o uso de drogas, mas John Lennon afirmou que a música foi escrita com base num desenho de mesmo nome feito pelo seu primeiro filho (Julian Lennon) e no livro Alice no País das Maravilhas. Nos Estados Unidos surgem o Grateful Dead, Janis Joplin e na Inglaterra o Pink Floyd, que em seus dois primeiros discos fez um rock psicodélico.

Estilos do Rock

Década de 50: Rebeldes bem vestidos

Como dito anteriormente, uma mistura de jazz, woogie boogie, R&B e country, o rock and roll sempre causou problemas, porque misturava os pobres, os ricos e a classe média mais do que nenhum estilo anterior e representava a mente rebelde daqueles que eram jovens demais para ir à 2ª Guerra Mundial e viram famílias serem destruídas

Rockabilly: Conhecido como country-soul, foi o estilo de rock de Carl Perkins, Gene Vincent, Eddie Cochran, Johnny Burnette e Dorsey Burnette.

Country rock: é conhecido também como o lado “caipira” do rock. É bem parecido com o Rockabilly, e suas maiores estrelas foram Bill Halley, Jerry Lee Lewis, Johnny Cash e Bob Luman.

High-School rock: Um estilo de rock racista. Ele veio para substituir a música negra, aproveitando suas batidas animadas e as melodias contagiantes. As grandes gravadoras lançaram cantores e cantoras brancas, todos eles bonitinhos e bem educados, quase sempre regravando sucessos dos negros.

Classic rock: Esse tipo de rock é uma mistura de vários outros tipos de músicas sejam elas rock’n roll ou não. Seus maiores representantes foram Elvis Presley, Chuck Berry, Bo Diddley.

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Década de 60: Drogas, genialidade e atitude.

Momento mais popular e prolífero do rock, trazia as idéias de quem tinha visto o rock surgir e de quem não havia conseguido sucesso na década anterior, o movimento anti-guerra e as drogas, combinados deram origem ao pensamento dessa década.

Psicodelismo/Acid rock: O acid rock, buscava reproduzir os efeitos da maconha e do LSD usando distorções, pedais de efeito, teclados, escalas hindus ou muito volume. Os seus principais nomes do acid rock foram os grupos The Doors, Jefferson Airplane, Grateful Dead, Love e Jimi Hendrix. No psicodelismo, pressupõe se que não seja necessário tomar ácido para fazer acid rock, bastando usar distorção e efeitos "viajantes".

Rock experimental: Um rock que misturava elementos de vários estilos musicais, associáveis ao rock ou não. Costuma ser confundido com o progressivo e/ou psicodélico, embora rock experimental seja a melhor denominação. Caracteriza-se pela complexidade musical, menor que a do rock progressivo, mas ainda assim elevada. Beatles(fase final), Iron Butterfly, Jimi Hendrix, Frank Zappa e vários outros encaixam-se nessa categoria.

Rock progressivo: Músicas de longa duração, desde os quatro minutos até os discos de uma única faixa; utilização e apropriação de elementos de vários estilos não comumente associados ao rock: a música folclórica (do país da banda em questão), o jazz, a música erudita, o blues, etc. Exemplos mais ilustres: Yes, Genesis, Emerson, Lake & Palmer, Pink Floyd, Marillion, King Crimson, Rush. Marcantes na evolução do rock nos anos 60 foram os festivais de música, como o de Woodstock em que se apresentaram nomes como Jimi Hendrix e Santana e o de Monterey, que teve a presença de Janis Joplin. No Brasil, essa evolução do rock surgiu com A Bolha em 1965.

Surf music: Com pegadas fortes e distorcidas, e com traço principal o reverb (eco). Muitas das bandas são apenas instrumentais, podendo haver apenas o contrabaixo, bateria e guitarra. Dois dos principais representantes do estilo são Dick Dale e Surfaris. Na atualidade, podemos considerar a banda Los Straitjackets, e no Brasil Retrofoguetes. É importante não confundir Surf music com Surf rock, onde temos os Beach Boys.

Ópera rock: Estilo de rock que conta histórias com muitos minutos. As óperas mais famosas incluem Tommy e Quadrophenia, do The Who, Arthur, do The Kinks, S.F. Sorrow, do The Pretty Things e The Wall, do Pink Floyd.

Garage rock: Para estes roqueiros, celebridade e muita grana importavam ainda menos que sofisticação musical, qualquer um pode fazer rock de garagem, basta ter instrumentos, saber três acordes ou marcar um 4/4 e uma garagem ou quarto. É também conhecido como proto-punk, já que o punk foi inspirado nesse estilo. O estilo é conhecido, basicamente, pelas composições "Wild Thing", da banda inglesa The Troggs, e "Leader of the Pack", das americanas The Shangri-Las.

Blues rock: Esse estilo de rock contém extrema influência de blues, Rolling Stones, Janis Joplin, Doors, Cream e The Who são os precursores. Deu origem ao hard rock. Considerado por muitos um estilo purista.

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Década de 70: Rebeldia, peso e salto alto

No final da década de 60 houve um retorno a um rock mais direto e primitivo, como uma resposta daqueles que não gostavam da psicodelia, sendo que como resultado a psicodelia sumiu, deixando somente o seu "filho": o rock progressivo.

Hard rock: O estilo que marcou esta década combinava perfeitamente a modernidade do alcançada com o rock e o clássico, além de estilos como blues e jazz. As bandas conhecidas como a tríade que deram início ao movimento foram: Led Zeppelin (praticamente, o criador do hard rock) Black Sabbath e Deep Purple (para cujo estilo foi cunhado o termo heavy metal, para fins de definição), mas nomes como AC/DC, KISS, Queen, Rainbow, Whitesnake, Grand Funk Railroad, Blue Cheer, Aerosmith, Guns 'n Roses e Van Halen também acompanharam o estilo.

Glam rock: Rock com purpurina e salto alto, os nomes mais conhecidos internacionalmente são: New York Dolls, Gary Glitter, T-Rex, David Bowie, Roxy Music, Slade, Heart etc. No Brasil o grande representante do Glam Rock foi o grupo Secos & Molhados, que surgiu nos anos 70.

Punk rock: O punk rock foi o estilo que surgiu no final dos anos 70, quando o rock estava sofrendo um momento de impopularidade e as apresentações ao vivo não estavam fazendo muito sucesso. Pregava o jeito "eu não sei tocar mas vou aprender ao vivo mesmo" de fazer música, em direta oposição ao som extremamente esmerado do progressivo. Defendia a rebeldia e de certa forma herdou do rock a crítica social. Como principais nomes podem ser citados: Iggy Pop & The Stooges (os primeiros a delinear a sonoridade punk, ainda no final da década de 60),The Troggs, Sex Pistols, The Clash, Television, Ramones, Bad Religion, entre outros.

Década de 80: Peso, atitude e comercialização

Hair Metal: Nos anos 80 o hard rock "setentista" sofreu algumas evoluções e mudanças, bandas novas acrescentaram influências punk e glam na aparência e no visual, em alguns países esse estilo musical é chamado de hair metal. Bandas antigas também passaram a seguir o estilo, como Kiss e Van Halen. Exemplo de bandas novas: Poison, Bon Jovi, Mötley Crüe, Guns n' Roses, Mr. Big, Skid Row, Quiet Riot, Twisted Sister.

New wave: É um intermediário entre o pop e o punk. Recebeu também influências da disco music e dos ritmos jamaicanos reggae e ska. Seus principais nomes foram: B-52´s, Talking Heads, The Police, Duran Duran dentre outros

Heavy metal: Também conhecido como New Wave of British Heavy Metal, baseado no hard rock, já existiam músicas e bandas de heavy metal na década anterior, como Judas Priest e Motörhead, mas foi nos anos 80 que surgiram mais bandas tornando possível o heavy metal ser considerado mais que um pequeno ramo do hard rock; um estilo de rock à parte. Nessa década veio a se tornar um movimento contra o punk rock, primando pela qualidade musical e destreza de seus músicos. Entre os exemplos citam-se Iron Maiden, Judas Priest, Helloween, Motörhead, Saxon, King Diamond, Accept, Def Leppard, entre vários outros em suas subdivisões.

Thrash metal: O thrash metal é um estilo musical caracterizado por um ritmo acentuadamente mais rápido do que o heavy metal, porém usualmente com uma bateria mais estática, com menos repiques. As letras são usualmente gritadas pelos vocalistas, numa espécie de tentativa de se adequar aos temas violentos por elas retratadas. Entre os exemplos citam-se Metallica (primeiros trabalhos), Megadeth, Slayer, Sodom, Anthrax, Pantera e Sepultura.

Black metal:Influenciado pelo thrash metal (vide acima). O black metal é um sub-gênero do heavy metal com vocais guturais e os instrumentos muito mais pesados, suas músicas falam contra religiões monoteístas e falam sobre satanismo e paganismo. Entre os exemplos citam-se Venom (precursores do estilo), Mayhem, Burzum, Dimmu Borgir e Cradle of Filth.

Death metal: O death metal possui algumas semelhanças com o black metal mas é mais técnico e não critica com tanta intensidade as religiões, a maior parte de suas letras fala sobre morte, violência e niilismo. Entre os exemplos citam-se Death, Morbid Angel, Cannibal Corpse, Carcass e Napalm Death.

Gothic: Em música, chama-se de gótico, em geral, o rock lento, de predominancia de tons menores, que gera um clima de tensão nos ouvintes. Freqüentemente trata de passagens tristes e melancólicas em suas letras. Outra característica do gótico é o uso de aparatos de música eletrônica. Exemplos: Joy Division (considerados os precursores do estilo), The Cure, Bauhaus, Echo & The Bunnymen, Sisters of Mercy, Siouxsie & The Banshees.

Hardcore: Dead Kennedys, Discharge e Exploited são apenas alguns dos mais mundialmente queridos desta variante do punk, muito mais barulhenta e politicamente orientada (por isso denominada por alguns de "anarco-punk"). No Brasil Replicantes e Ratos de Porão são as mais conhecidas pelo grande público.

Rock brasileiro: Em outras décadas, artistas e bandas como Raul Seixas, Mutantes, Made In Brazil, Patrulha do Espaço, Secos e Molhados, Casa das Máquinas, O Terço e outros deixaram sua marca na história, porém foi na década de 80 que a cena brasileira do rock veio a experimentar seu maior período de popularidade e exposição na mídia. Neste período, surgiram centenas de bandas e artistas novos, como Legião Urbana, Ultraje à Rigor, Titãs, Os Paralamas do Sucesso, Barão Vermelho, Ira!, Lobão, Engenheiros do Hawaii, Camisa de Vênus, Capital Inicial, Blitz, Lulu Santos e Kid Abelha.

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Década de 90: A rebeldia volta, mas morre

Britpop: algumas bandas inglesas, que por possuírem uma estética similar, embora sem representar um movimento unitário, costumam ser denominadas britpop. Entram nesta denominação grupos pop como Blur e Oasis assim como grupos menos comerciais como Pulp, Suede, The Stone Roses e Supergrass.

Grunge: este estilo se assemelha ao punk, mas o grunge tem um cuidado menor na polidez do som (daí o nome do estilo: grunge é um adjetivo em inglês que tem um significado próximo a "sujo") e letras relacionadas com depressão e angustia. Grandes nomes desse estilo foram: Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains, Soundgarden, Mudhoney.

Neo-Psicodelismo: os ideais de paz e amor são retomados, mas sem a ingenuidade dos anos 60. Exemplo de bandas: Smashing Pumpkins, Cake, Black Crowes e R.E.M., entre outros.

Funk metal: Inspirado no balanço “funky” misturado a outras vertentes como o "Heavy Metal", o funk metal tomou forma nos anos 90, principalmente por causa de: Red Hot Chili Peppers, Living Colour, Faith No More e Rage Against the Machine.

Metal melódico/Prog Metal: Um estilo de heavy metal mais leve e cadenciado, bandas como Angra, Stratovarius, Nightwish, Dream Theater, Blind Guardian, Rhapsody e Evanescence são algumas das mais populares.

Indie-Rock: Bandas de garagem que participam do circuito "independente", fora do mainstream, como Radiohead, Pixies, The Strokes, White Stripes, Coldplay, Travis e Belle & Sebastian, além de algumas bandas britpop.

New metal: Também conhecido como nu-metal, é caracterizado por bandas que misturam passagens em estilo de rap ou de música eletrônica à sonoridade do rock pesado (analogamente ao Run DMC, nos anos 80). Por conta disso, é ignorado pelos entusiastas puristas de heavy metal. Bandas deste estilo incluem Korn, Static-x, Limp Bizkit, Adema e Slipknot. Alguns atribuem a origem do estilo ao funk metal.

Poppy punk: Estilo vindo da mistura entre o punk rock original, straight edge e grunge, cujas composições retratam, antes de tudo, a descompromissada vida adolescente, embora isto não seja uma constante. Grupos que se consagraram neste estilo incluem Green Day, Blink-182, NOFX e Offspring (estas duas bandas, as mais enraizadas no hardcore).

Década de 2000: A Predominância Indie

Com o Pop dominando as paradas, o rock parecia ter perdido a força, até que de Nova Iorque 5 garotos jovens, junkies e sujos aparecem com um EP com 3 musicas chamado The Modern Age. Com o surgimento desta banda, denominada The Strokes, o pop insosso e vago que predominou as paradas no final da década anterior dá lugar a algo mais consistente, que não depende de um único sucesso para vender um álbum, mas valoriza todas as músicas nele contidos. Mas não foram só os Strokes que viraram queridinhos da mídia: The Vines, Yeah Yeah Yeahs, Interpol e Libertines tambem foram chamados de "the next big thing" pelo fato de terem algo diferente em relação ao pop atual e terem um público que gosta deles mesmo sem nenhuma emissora os "empurrar goela abaixo". Franz Ferdinand (banda)Franz Ferdinand, Kaizer Chiefs, The Rakes, Bloc Party, Test Icicles, Arctic Monkeys e The Rapture também fazem parte deste movimento.

Paralelamente, o movimento emo explodiu entre 2003 e 2004. Gerado a partir do poppy-punk (estilo punk característico da década de 90 caracterizado, entre outros, por Green Day]] e Blink-182 e do straight edge (variação do punk criada pela banda Minor Threat), esse estilo se caracteriza pelas musicas emotivas, vocalista com voz desproporcional para a idade e um publico pré-adolescente pseudo-rebelde, o que reflete na imagem das bandas e artistas representativos do estilo, como CPM22 e ForFun no Brasil. Assim como o new metal em relação ao heavymetal tradicional, o estilo emo é consistentemente renegado por punks puristas, devido à noção de "atitude" pregada pelo emo, em alguns pontos oposta à original, por ser considerada "politicamente correta" demais.

Regresso ao Rio de Janeiro

2010-06-28T07:15:00.000-07:00

Para nós ( eu e Tamires ) hoje é um dia marcante, pois estaremos regressando a nossa cidade depois de quase dois anos aqui em Londrina PR servindo, adorando, mobilizando, intercedendo, aprendendo...junto ao ministério Casa de Davi. Foram dias inesquecíveis em nossas vidas, pelas experiencias, pela dependencia, pelos relacionamentos, pelas lutas e pelo sustento e carinho do Papai por nossas vidas todo esse tempo.
Entendemos que tudo coopera para o bem daqueles que amam a Deus e andam segundo o seu propósito...estamos sendo conduzidos pelo Senhor ao que estamos sentindo, uma nova estação...voltamos afim de oferecer ao corpo de Cristo no RJ o nosso amor, o nosso serviço, a nossa amizade para assim cooperar com a implantação do Reino de Deus em nossa cidade!
Há muita expectativa em nossos corações com aquilo que o Senhor está fazendo e ainda vai fazer em nossas vidas e em nossa cidade! Com amor e humildade em nossos corações queremos nos dispor a servir, ajudar e a cooperar com a igreja do RJ.

Que venha teu Reino no Brasil e em nossa cidade RJ !!!

Como desenvolver o Cântico Profético.

2010-06-26T15:52:00.000-07:00

Nós precisamos desenvolver o cântico profético como parte integrante da nossa comunhão com Deus. Nosso relacionamento com Deus é um diálogo, não um monólogo. Portanto, nós precisamos continuar o circulo de comunicação, e permitir o livre fluir do profético na nossa experiência de adoração.

Cante com entendimento:
Exercite sua alma (mente)

Pense - Filipenses 4 : 8 - "Quanto ao mais, irmãos, tudo o que é verdadeiro, tudo o que é honesto, tudo o que é justo, tudo o que é puro, tudo o que é amável, tudo o que é de boa fama, se há alguma virtude, e se há algum louvor nisso pensai."

Lembre-se - Salmos 103: 2 - "Bendize, ó minha alma, ao Senhor, e não te esqueças de nenhum dos seus benefícios."

Exercite sua voz

Abra a tua boca - Você precisa abrir a válvula para a "água" fluir - Salmos 51:15 - "Abre, Senhor, os meus lábios, e a minha boca entoará o teu louvor."
Destrua os teus preconceitos contra si mesmo - Salmos 139 : 14 - "Eu te louvarei, pq de um modo terrível, e tão maravilhoso fui formado; maravilhosas são as tuas obras, e a minha alma o sabe muito bem"

Cante com o Espirito

Cante com sua linguagem de oração ( linguas estranhas ) - I Corintios 14 : 15 - "Que farei pois? Orarei com o espirito, mas tb orarei com o entendimento; cantarei com o espírito, mas tb cantarei com o entendimento."
Cante do teu interior (profunda intenção) - Romanos 8 : 26 - "E da mesma maneira tb o Espírito ajuda as nossas fraquezas; pq não sabemos o que havemos de pedir como convém, mas o msm Espírito intercede por nós com gemidos inexpremíveis."

Cante um cântico novo

Cante espontaneamente na sua própria lingua

Seja como criança - Muitas vezes perdemos a inocencia e achamos tudo muito crítico, pureza e naturalidade são ingredientes para se manter inocente como uma criança diante do Pai.

Mateus 18 : 3 -E disse : "Em verdade vos digo que, se não vos converedes e não vos fizerdes como meninos, de modo algum entrarão no Reino dos céus."

Cante suas orações - Apocalipse 5 : 9 - " E cantavam um novo cãntico, dizendo : Digno és de tomar o livro, e de abrir o seus selos; pq foste morto, e com o teu sangue compraste para Deus homens de toda a tribo, e lingua, e povo e nação;"

Interprete seus cânticos

Tudo o que vc canta em línguas tem um significado - I Corintios 14 : 13 - "Pelo que, o que fala língua estranha, ore para que a possa interpretar."

Cante um cãntico Profético

É uma profecia expressa num cântico - I Crônicas 25 : 3 - "Quanto a Jedutum, foram os filhos de Jedutum: Gedalias e Zerí, Jesaías, e Hasabias, e Matias, seis, a cargo de seu pai Jedutum, para tanger harpas, o qual profetizava, louvando e dando graças ao Senhor."

Um cântico profético pode trazer direção ao que o Senhor está querendo conduzir a igreja a profetizar, talvez em uma reunião ou culto, Deus traz um cântico a alguém e isso pode gerar uma intercessão extratégica, ou uma revelação a quem vai trazer uma palavra de conhecimento ou de sabedoria... essa dinâmica é muito saudável ao corpo de Cristo!
Conheci um profeta que convidava sempre que iria falar um tecladista e pedia para que ele tangesse o seu instrumento, a medida que o instrumentista tangia seu instrumento ele recebia a palavra Rhema da noite...
Veja : II Reis 3 : 11- 12 ; 14 - 15
“E disse Josafá: Não há aqui algum profeta do Senhor, para que consultemos ao Senhor por ele? Então, respondeu um dos servos do rei de Israel e disse: Aqui está Eliseu, filho de Safate, que deitava água sobre as mãos de Elias. E disse Josafá: Está com ele a palavra do Senhor. Então, o rei de Israel, e Josafá, e o rei de Edom desceram a ele. .... E disse Eliseu: Vive o Senhor dos Exércitos, em cuja presença estou, que, se eu não respeitasse a presença de Josafá, rei de Judá, não olharia para ti e nem te veria. Ora, pois, trazei-me um tangedor. E sucedeu que, tangendo o tangedor, veio sobre ele a mão do Senhor.”
Um cântico profético pode surgir sem palavras, sem voz... pode vir de um instrumento, desde que o instrumentista ( tangedor) esteja em sintonia com o Senhor... tocar em Espirito é uma ação que traz a presença de Deus.
Já tive a experiência de tocar uma linha melódica q estava ouvindo no espirito e aquele q estava dirigindo a adoração teve uma revelação e decifrou o que aquela linha melódica estava profetizando... ou até pode gerar uma letra que assim produz um cântico profético...música que profetiza algo!!
Que possamos exercitar e praticar o cântico profético seja cantando ou tocando nossos instrumentos!! vamos profetizar e atrair a palavra profética para nossos dias...
Um cântico profético é bem eficaz para nossas reuniões e cultos:
Experiências com centros de adoração por exemplo, a dinâmica é bem favoravel aos cânticos proféticos, pois em cima de um cântico podemos receber uma palavra para interceder, uma música para compor, uma palavra para em uma oportunidade compartilhar, uma palavra de conhecimento ou sabedoria... uma visão, uma impressão! enfim, muitas coisas podem acontecer a medida que estivermos ligados em Deus e profetizar com cânticos!
Que o Senhor derrame sobre tua vida essa revelação e que flua do teu interior rios de águas vivas!!

Instrumentos musicais e sua origem na Bíblia

2010-06-23T08:52:00.000-07:00

Os instrumentos musicais têm acompanhado a humanidade desde
os tempos antigos.

O primeiro relato bíblico confirmando isto encontra-se no livro de
Gênesis 4.21: "O nome de seu irmão era Jubal; este foi o pai de todos que tocam
harpa e flauta".
Baseado neste verso, acreditamos que Jubal, o sexto descendente de Caim,
foi o criador da música instrumental...

Os Instrumentos Musicais na Bíblia
SALTÉRIO - Instrumento de cordas para acompanhar a voz (Salmo 33.2;144.9).
Era uma espécie de alaúde, semelhante à viola, mas de forma triangular ou trapezoidal;

CÍMBALOS - Instrumentos de percussão formados por dois pratos;
ALAÚDE - Instrumento de corda, semelhante à viola.
É a tradução da vulgar palavra hebraica nebel.
Nebel é a maior parte das vezes traduzido pelo termo saltério.
As cordas eram tocadas com os dedos (Isaías 5.12; 14.11; Amós 5.23; 6.5);

TAMBORINS - Pequenos tambores. Ainda hoje as mulheres do Oriente
dançam ao som do tamborim. (ver: Êxodo 15.20; 2 Samuel 6.5; Jó 21.12);

HARPA - É o mais antigo instrumento musical que se conhece, existindo
já antes do dilúvio (Gênesis 4.1). A palavra hebraica kinnor, que se
acha traduzida por harpa, significa provavelmente a lira. Os hebreus
faziam uso dela, não só para as suas devoções, mas também nos seus passatempos.
Nas suas primitivas formas parece ter sido feita de osso e da concha de tartaruga.
Que a harpa era um instrumento leve na sua
construção, claramente se vê no fato de ter Davi dançado enquanto
tocava, assim como também fizeram os levitas (1 Samuel 16.23; e 18.10).
Não era usada em ocasiões de tristeza (Jó 30.31; Salmo 137.2).
Instrumentos menos comuns

GAITA DE FOLES - Daniel 3.5, 15

PÍFARO - Jó 21.12; Daniel 3.5

BUZINA - Jó 21.12; 30.31

TROMBETAS - Números 10.9,10; 2Cr 5.12; Isaías 27.13

CÍTARA - Daniel 3.5

PANDEIRO - 2 Samuel 6.5

TAMBOR - Gênesis 31.27; 1 Samuel 10.5

Técnica Musical é bem vista na Bíblia

1 - Cantar harmoniosamente (Salmo 47.7): "Deus é o rei de toda a
terra; salmo dia com harmonioso cântico."

2 - Pessoas que tocam bem são sempre prioridade, primeiros da lista
(1 Samuel 17.18): "Disse Saul aos seus servos: Buscai-me, pois, um
homem que saiba tocar bem e trazei-mo. Então, respondeu um dos moços
e disse: Conheço um filho de Jessé, o belemita, que sabe tocar e é
forte e valente, homem de guerra, sisudo em palavras e de boa
aparência; e o Senhor é com ele".

3 - Haviam pessoas treinadas em música (I Crônicas 15.22: "Quenanias,
chefe dos levitas músicos, tinha o encargo de dirigir o canto, porque
era entendido nisso".

4 - Tocar bem ao Senhor (Salmo 33.3): "Cantai-lhe um cântico novo;
tocai bem e com júbilo"; na edição Almeida diz: "Entoai-lhe novo
cântico, tangei com arte e com júbilo".

A HISTÓRIA DA MÚSICA NA BÍBLIA

Texto áureo:

“O nome do seu irmão era Jubal; este foi o pai de todos os que tocam harpa e flauta” (Gn 4:21).

Introdução:

O mundo vive um momento em que todos têm experimentado a força da
qualidade. É a era da qualidade! Qualidade profissional; qualidade de vida; qualidade de ensino...

E a igreja; e as equipes de louvor, tem oferecido qualidade, primeira para Deus e depois para o corpo? Não podemos falar em qualidade musical sem conhecimento de causa, por isso penso que para todos que fazem parte da equipe de louvor de sua igreja, precisam saber da história da música
na Bíblia; sua influência; aqueles que a utilizaram; em que situações ela aparece.
Veremos algumas passagens Bíblicas:.

1) “E quando o espírito maligno da parte de Deus vinha sobre Saul, Davi tomava a harpa, e a
tocava com a sua mão; então Saul sentia alívio, e se achava melhor, e o espírito maligno
se retirava dele” (I Sm 16:23).

Uma história muito conhecida pela maioria dos irmãos, porém, não copiada. Falo da unção de
Deus que estava sobre a vida de Davi. Era algo impressionante. Quando um espírito maligno
perturbava o rei Saul, Davi tocava sua harpa e através do poder de Deus liberado em sua
ministração, o tal espírito era expulso... Música e Libertação!

2) “Sucedeu, porém que, retornando eles, quando Davi voltava de ferir o filisteu, as mulheres de
todas as cidades de Israel saíram ao encontro do rei Saul, cantando e dançando alegremente, com tamboris, e com instrumentos de música” (I Sm 18:6). Neste episódio vemos uma população que vinha de diversas parte de Israel para saudar Davi pela vitória sobre os filisteus, e também
cantavam acompanhados de vários instrumentos musicas louvando a Deus com júbilo.

3) “E Davi, e toda a casa de Israel, tocavam perante o Senhor, com toda sorte de instrumentos de
pau de faia, como também com harpas, saltérios, tamboris, pandeiros e címbalos” (II Sm 6:5). Aqui o que vemos é um momento de densa alegria pela reconquista da Arca de Deus.
Quando alguns levitas a traziam para a terra do povo de Deus, outros louvavam o Senhor
com grande júbilo proclamado através da harmonia de seus instrumentos.

4) “E Davi ordenou aos chefes dos levitas que designassem alguns de seus irmãos como cantores, para tocarem com instrumentos musicais, com alaúdes, harpas e címbalos, e levantarem a
voz com alegria” (I Cr 15:16). A Arca de Deus significava sua forte presença.
Com a Arca em seu poder, o povo de Deus sentia-se protegidos contra seus inimigos
e muito abençoados. Aqui também a Arca está sendo o centro do júbilo dos israelitas.

5) “Quando os trombeteiros e os cantores estavam acordes em fazerem ouvir uma só voz,
louvando ao Senhor e dando-lhe graças, e quando levantavam a voz com trombetas, e címbalos,
e outros instrumentos de música, e louvavam ao Senhor, dizendo: Porque ele é bom, porque a sua
benignidade dura para sempre; então se encheu duma nuvem a casa, a saber, a casa do Senhor”, (II Cr 5:13). Ao lermos o texto acima, ficamos imaginando que momento tremendo foi este, pois quando o louvor era ministrado ao Senhor, a glória de Deus invade aquele lugar,
deixando todos os presentes bêbados do poder divino, não agüentando parar em pés.

6) “E os homens trabalhavam fielmente na obra; e os superintendentes sobre eles eram
Jaate e Obadias, levitas, dos filhos de Merári, como também Zacarias e Mesulão, dos
filhos dos coatitas, para adiantarem a obra; e todos os levitas que eram entendidos em
instrumentos de música” (II Cr 34:12). O rei Josias foi um rei muito abençoado que andou
retamente nos caminhos do Senhor. Quebrou as estátuas de deuses estranhos, purificou e
reedificou a cada do Senhor. Na finalização desse projeto ali estavam os levitas
para com seus instrumentos louvarem a Deus, e diga-se de passagem, os entendidos
em música. Você estaria entre eles?

7) “Também Davi juntamente com os capitães do exército, separou para o serviço alguns dos filhos de Asafe, e de Hemã, e de Jedútum para profetizarem com harpas, com alaúdes, e com címbalos. Este foi o número dos homens que fizeram a obra: segundo o seu serviço” (I Cr 25:1).

O que vemos aqui é o rei Davi organizando o ministério, colocando cada um segundo sua função.
Aqui três líderes são levantados para a direção das equipes que foram divididas em escalas e turnos.

8) “Tendo ele tomado conselho com o povo, designou os que haviam de cantar ao Senhor e louvá-lo vestidos de trajes santos, ao saírem diante do exército, e dizer: Dai graças ao Senhor, porque a sua benignidade dura para sempre. Ora, quando começaram a cantar e a dar louvores, o Senhor pôs emboscadas contra os homens de Amom, de Moabe e do monte Seir, que tinham vindo contra Judá; e foram desbaratados” (II Cr 20:21, 22).
Foi a famosa guerra sem luta! Diante do louvor dos levitas à frente do exército do
povo de Deus, o Senhor mesmo feriu seus inimigos, concedendo a
vitória mais uma vez a seu povo.

9) “Ora, na dedicação dos muros de Jerusalém buscaram os levitas de todos os lugares, para
os trazerem a Jerusalém, a fim de celebrarem a dedicação com alegria e com ações
de graças, e com canto, címbalos, alaúdes e harpas” (Ne 12:27).
Na inauguração dos muros de Jerusalém os levitas fizeram um culto de ação de graças ao Senhor.

10) “Logo que ouvirdes o som da trombeta, da flauta, da harpa, da
cítara, do saltério, da gaita de foles, e de toda a sorte de música,
prostrar-vos-eis, e adorareis a imagem de ouro que o rei
Nabucodonosor tem levantado” (Dn 3:5).

Este é um exemplo que a música tem sido usada há muito tempo para
induzir as pessoas a pecarem. Podemos contextualizar esse assunto
traçando um paralelo com as músicas, que hoje, são utilizadas para
influenciarem negativamente aqueles que as ouvem. Existem músicas que
levam as pessoas traírem seus cônjuges; a beberem compulsivamente; a
se drogarem; até mesmo para matar. Assim como a música pode levar uma
nação a jubilar diante de Deus, pode também levar uma nação a se rebelar.

É o poder que a música tem. Viciados em drogas comumente ouvem
músicas que os enlouquecem e os encorajam a se drogarem.

11) “Ora, o seu filho mais velho estava no campo; e quando voltava,
ao aproximar-se de casa, ouviu a música e as danças” (Lc 15:25).
Da mesma forma que certos tipos de músicas podem entristecer o ser
humano, outros estilos podem criar ambientes de pura alegria como foi
o caso que vemos acima. Um pai que ao ter seu filho de volta logo fez
uma festa musical para recebê-lo.

12) “Louvai ao Senhor! Louvai a Deus no seu santuário; louvai-o no
firmamento do seu poder! Louvai-o pelos seus atos poderosos; louvai-o
conforme a excelência da sua grandeza! Louvai-o ao som de trombeta;
louvai-o com saltério e com harpa! Louvai-o com adufe e com danças;
louvai-o com instrumentos de cordas e com flauta! Louvai-o com
címbalos sonoros; louvai-o com címbalos altissonantes! Tudo quanto
tem fôlego louve ao Senhor. Louvai ao Senhor!” (Sl 150).

Este é conhecido como o salmo musical. Refere-se a uma grande
variedade de instrumentos e que todos eles devem louvar ao Senhor.
A expressão maior do salmista é mostrar que não existe um tipo apenas
de instrumentos com os quais devemos louvar o criador e sim que:
Tudo o que tem fôlego louve ao Senhor, louvai ao Senhor!

Música - De volta ao contato imediato com a Divindade de Deus - Conquistar e Influenciar os homens ao Reino de Deus

2010-06-05T07:47:00.000-07:00

O que leva as pessoas a procurarem um centro espirita? certamente o contato com o sobrenatural, a vontade, a curiosidade e até msm a necessidade de que algo venha a intervir em suas vidas!
Sabemos que fomos feitos para louvor e glória de Deus Pai e que ainda no Édem esse contato ou podemos dizer relacionamento, era imediato e literal. Com a interrupção desse contato literal o homem prosseguiu em viver suas vidas, mas com algo incompleto em seu interior...o contato com o sobrenatural!
Se fizermos uma analise de toda a trajetória do homem vamos ver que msm inconcientemente ele sempre procurou restaurar esse contato imediato... o uso de drogas por exemplo! No início o uso de drogas era para de alguma forma entrar em contato com o que há de sobrenatural...eles tinham alucinações, viam miragens e até creio fielmente que entravam em contato com seres espirituais (demônios).
Essa busca desenfreiada por uma contracultura, se rebelar contra o sistema capitalista, consumista e egoista...era de alguma forma o homem querendo fugir daquilo que ele msm criou e agora querendo de alguma forma voltar aquilo de que ele se afastou ( contato literal com o sobrenatural).
Eu estava conversando com um amigo e ele me disse algo interessante, disse q a primeira atitude de Caim depois q matou Abel , foi pedir para que ele viesse a sair da presença de Deus e para que Deus colocasse nele um sinal, para que ninguém viesse a tirar sua vida, e Deus o fez! saindo ele da presença de Deus logo construiu uma cidade (estrutura, sistema).
A independencia do homem fez com que ele contruisse seus próprios padrões, sistemas, esquemas, regras, paradigmas, estruturas, prédios, uma cidade...
Essa atitude mais tarde veio a sufocar o homem, veio a desagradar e os colocar em uma situação de infelicidade! E como eu disse, o homem está sufocado e sendo refém da sua própria independencia ao longo dos séculos... e a valvula de escape para esse sufoco e infelicidade, tem sido a busca pelo sobrenatural, busca desenfreada pela quebra das regras, contato com todo tipo de peversão!!
O Woodstock teve essa proposta, o movimento Hippie teve essa proposta, muitos outros movimentos que aconteceram tiveram essa proposta de protesto, busca pela liberdade, busca de igualdade, luta contra injustiças...
Podemos ver que o homem têm sofrido desde o Édem com a quebra do contato com DEUS , a desobediência, a atitude de independencia do homem tem o feito infeliz! as guerras, conflitos, desigualdades, racismo, violência, pecados...isso tudo não estava nos planos de Deus para o homem, a nossa idependencia a Deus que nos trouxe todas essas coisas!!
A música é uma arma nas mãos daqueles que a sabem usar, tenho dito que devemos usar a música e não sermos usados por ela! A música ajuda a formar opniões, ajuda na compreenção de idéias e é uma ferramenta para lucrar...estou falando friamente! Se hj assistimos um filme sem uma trilha sonora, uma propaganda de algum produto sem um JINGLES, ou uma propaganda política sem uma musiquinha ainda q chata para ficar nos martelando o dia inteiro ao ponto de ficarmos cantando depois...não funciona!!
A busca pela Paz e o Amor no Woodstock foi banhada com uma mensagem em forma de música e protesto!! atitude contracultural!!
Em todos os segmentos há uma mensagem em forma de canção! As religiões, tds têm as suas canções de celebração e até de contato com aquilo no que cada uma pensa e busca...
Curiosidades: existem religiões que se isolam da cidade e procuram o contato com a natureza, para fugir e se reservar da loucura da cidade, para ter contato com o sobrenatural.
Jesus fazia isso!! Ele se retirava com os seus discipulos e ficavam nos montes, nas praias, no mar... e nós tb como crentes, experimentamos coisas sobrenaturais qd nos retiramos para um monte para orar e buscar a face de Deus!! Muito bom!!!
Prova de que a cidade nos ingessa e nos tira a sensibilidade com aquilo que tinhamos contato antigamente...fomos criados por Deus e colocados em um lindo e frutifero jardim e viviamos lá em contato com a divindade de Deus, se relacionando e dependendo só DELE...o pecado, a desobediência e a independencia nos tirou esse contato, que depois veio a ser restaurado por Jesus, seu filho, o sumo sacerdote, nos dando denovo livre acesso, mas ainda ha muitos não estão usufluindo desse retorno a divindade e contato imediato com Deus!!
Voltando... a música infuênciou e têm influenciado em sua forma de pensar, de se vestir e de viver!! Vivemos hoje como cristãos pregando um evangelho da salvação, que é muito importante tb!! ms esquecemos do evangelho do REINO de Deus AQUI NA TERRA... o evangelho do REINO é conquista! Conquista de pilares que temos como sociedade hj. como : Arte e entretenimento, Governo e politica, Mídia e comunicação, Educação e ciência, Família, Religião, Economia e negócios.
Esses pilares ao longo dos anos foram deixados para trás em nossos sermões e orações. Deixando e entregando muitas vezes isso na mão das trevas!!
Hoje como agentes do Reino de Deus na terra temos como objetivo restaurar o contato dos homens com Deus, criando um vinculo de dependencia e obediencia a DEUS!! Dominar todos esses pilares com inteligência e sabedoria a ponto de influenciarmos ao invés de sermos influênciados tb!!
Aos músicos e aos que lidam com a arte, temos que nos posicionar em dominar essa arte e esse dom precioso, executando e criando com o intuito de agradar a Deus e influênciar os homens a ter o contato literal e imediato com Deus!
Hoje quando eu vejo músicos com roupinhas coloridas e de corte de cabelo igual a das bandas como NXzero e essas bandinhas que estão em evidência hoje na mídia...vejo o quanto somos influênciados por modinhas e pela música!!
Vamos conquistar e influênciar!!! O Reino de Deus se conquista a força!!
De volta ao contato imediato com a divindade de Deus - conquistar e influenciar os homens ao Reino de Deus.

Elementos da música a favor do Reino

2010-05-28T10:09:00.000-07:00

Como sabemos a música é algo divino, pois não vêm daqui da terra e sim dos céus...não há ninguém no mundo que pudesse criar essa arte, considerada a 1° arte ... não há alguém que tenha chegado a um nível em que se adquiriu todo o ensino da arte musical. Falo isso pq creio que a música profetiza a essência de Deus,que é infinita em sua compreensão!
Considerando isso, temos como definição da música: "A arte de expressar os sentimentos através do som".
Harmonia - melodia - ritmo
A música tb pode ser divida em 3 partes, e todas as 3 sendo indispensáveis e de total importancia, Melodia, harmonia e Ritmo... assim como Deus é um Deus triuno (trindade) (Deus Pai, Deus Filho e o Espirito Santo). Fiz algumas pesquisas em relação as 3 áreas ou partes da música e vi que muitos estudiosos consideram a melodia como ligada diretamente ao nosso espirito, a harmonia ligada a nossa alma e o Ritmo ligado ao nosso corpo...assim como tb somos definidos como corpo, alma e espirito!!(3 partes)
O Som
Deus expressou seu sentimento através do SOM
Quando observamos em Gênesis Deus criando tudo com apenas o som que saia da sua boca, poderia ser um movimento ou um simples pensamento...mas tudo foi criado por um som: Haja!
Tudo foi criado a partir de um som q saiu da boca de Deus, mas o homem foi criado pelas suas próprias mãos, a nossa matéria (corpo). O próprio Deus soprou o seu fôlego em nós, a sua essência foi depositada em nós...eu penso que sua musicalidade, um pouco de sua sabedoria e seus sentimentos foram passados para nós naquela msm hora (pensamento meu) pq fomos considerados a sua imagem e semelhança...tudo isso depois corrompido e afetado pelo pecado, a queda do homem!! Mas me permita dizer q algo ainda ficou em nós, a musicalidade em alguns, há pessoas q são extremamente musicais de nascença! Alguns sábios fora do comum e outros muito bons em seu caráter e sentimentos...isso estou falando de pessoas q nunca tiveram um contato com a pessoa de Jesus, são assim msm sem serem transformados!!
Assim vejo q a música como essência de Deus foi depositada em nós seres humanos, e que está ligada até com a definição de como somos divididos : corpo, alma e espirito
Notas Musicais
As notas musicais assim como fomos ensinados que são 7 notas (simbolizando a perfeição), depois compreendendo mais, podemos ver que na verdade são 12 notas contando com tds os acidentes, isso profetizando a totalidade de Deus, assim como o número 7 a perfeição!!
Propiedades do Som (altura)(frequências)
Elementos da música como as frequências: médio, grave e agudo... estão tb totalmente ligadas a Deus quanto tb a nós!! estão ligadas a nós pq nós reagimos a cada uma dessas frequências.
Também pesquisando sobre essas frequências pude ver q o agudo estimula nosso raciocinio, o médio estimula nossos sentimentos e o grave mexe com a nossa carne ( nossas emoções) fazendo com que os desejos dela venham a aflorar.
Não é por acaso que em uma estação de metrô ouvimos nas músicas tocadas, uma frequência mais agudinha e média!! E nas Haves, bailes funk e micaretas escutamos o som grave das batidas...e nisso até entra aquela teoria do ritmo estar ligado ao nosso corpo!!
Claro que para satanás e aqueles que estão trabalhando em prol do seu império compreendem muito bem tudo isso q para nós soa com um tom de pergunta: será??
Existem sites hoje que oferece em forma de ondas sonoras as sensações de drogas, que interfere nas ondas cerebrais do usúario, fazendo o msm sentir as sensações de estar literalmente drogado! Estimulando e mexendo com as frequências, causando em nosso corpo, nossa mente e nossa alma sensações diversas!!
A musicoterapia hoje é uma realidade comprovada ciêntificamente eficaz em curas piscológicas e até no corpo!! Descobri hoje um site que disponibiliza faixas de canções, estilo mantras que servem para equilibrar a mente, meditação, acalmar e encontro com o seu "eu" superior (rsrs)
O império das trevas tem avançado em muitas questões q nós como filhos de Deus temos ignorado e tratado como um assunto sem importancia!! Nessa hora muitos jovens já morreram, tirando suas próprias vidas por influência de uma música que escutaram, quando o pai entra no quarto encontra seu filho morto e uma música rolando de fundo...qd se pesquisa a origem da música, a música tem um alto teor de melancolia e depressão que automaticamente penetra na mente de quem a escuta e leva o msm a se suicidar!
Acordes e tensões
Estudando um pouco sobre isso, sabemos que existem tensões e acordes que propositalmente proporciona para o compositor ou quem está executando a música, essa intenção...acordes com um grande teor de melancolia ( acordes menores) e alguns trazendo até a ideia depressiva em sua extruturação! tudo isso de propósito e conscientemente elaborado por aqueles que dominam.
Acordes muito alegres (Maiores) q trazem uma sensação de satisfação e festa, que faz a nossa alma se alegrar e querer estravazar em meio a sua execução!
Ritmos que trazem um sentimento em suas batidas, sensações essas que fazem o corpo reagir ao ritmo das batidas e das frequências graves...
Tudo isso muito bem conduzido e combinado a favor de que correspondamos as propostas pré estabelecidas de quem as criou!
Como podemos usar isso a favor do Reino? Como podemos remir e recuperar aquilo que foi depositado em nós por Deus?

Continua...

A influência e o poder da música

2010-05-27T12:34:00.000-07:00

A música, como tudo em nosso ambiente, nos influencia. Segundo alguns pesquisadores, a música afeta o caráter e a sociedade, pois cada pessoa é capaz de trazer para dentro de si a harmonia que acaba influenciando nos pensamentos, nas emoções, na saúde, nos movimentos do corpo, enfim, em todo o bem estar do ser humano. A pesquisa aponta que as composições devem ser trabalhadas de forma a contribuir construtivamente para as relações, bem como observar o lado moral
Experiência feita com leões, expondo diversos estilos musicais mostrou que os graus de irritabilidade e de calma destes animais variam conforme o estilo musical a que são expostos. A influência da música é tão grande que atua constantemente sobre nós, acelerando ou retardando, regulando ou desregulando as batidas do coração, relaxando ou irritando os nervos, influindo na pressão sangüínea e no ritmo da respiração. É comprovado o seu efeito sobre as emoções e desejos do homem.
Nahara Lima, estudante do Projeto Música Para Todos, a música tem o poder de influenciar o humor das pessoas. “Se admiramos um artista ou uma música isso vai de alguma maneira influenciar nosso comportamento. Isso ocorre com crianças, adolescentes e até mesmo com adultos”,disse.

Mas qual é a influência da música no humor das pessoas? Sem dúvida a música influência diretamente o ser humano. Uma prova disso é que existem pessoas que usam a musicoterapia para a cura. Esse tipo de tratamento utiliza o som cuidadosamente específico que estimula o funcionamento dos órgãos e estado emocionais.

"Há por exemplo, tanta espécie de vozes no mundo, e nenhuma delas é sem significação." - ICoríntios 14:10

Influência, etimologicamente, significa: ação que uma pessoa ou coisa exerce sobre outra. Ascendência, predomínio, poder.

Segundo alguns pesquisadores no assunto, a música afeta o caráter e a sociedade, pois cada pessoa é capaz de trazer para dentro de si a música que acaba influenciando nos pensamentos, nas emoções, na saúde, nos movimentos do corpo, etc. Portanto, diziam eles, cabe aos compositores serem morais e construtivos e não imorais e destrutivos em suas músicas.

Como já vimos a influência da música é tão grande, que ela atua constantemente sobre nós - acelerando ou retardando, regulando ou desregulando as batidas do coração, relaxando ou irritando os nervos, influindo na pressão sangüínea e no ritmo da respiração. É comprovado o seu efeito sobre as emoções e desejos do homem.

1. A Influência da Música Profana

Como já sabemos, a música é uma arma muito poderosa. Tudo o que não entendemos quando se é falado, musicalmente entendemos melhor, podendo também influenciar no comportamento para o bem ou para o mal.

Um exemplo bíblico de uma influência má (profana) da música, está registrada em Êxodo 32, quando então nesta ocasião foi criado um bezerro de ouro, surgindo um falso deus. Vendo o povo que Moisés tardava a descer da montanha, aglomeraram-se em torno de Arão dizendo-lhe: "Vamos, fazer um deus que anda a nossa frente!"(v. 1). Ocorreu nesse tempo uma falsa adoração.

"...então exclamaram: Este é teu Deus, Israel, que te tirou da terra do Egito ! Vendo isto, Arão levantou um altar diante do bezerro de ouro e anunciou: Amanhã haverá festa em honra à Javé. No dia seguinte levantaram-se bem cedo, ofereceram holocaustos e trouxeram sacrifícios de comunhão. Então o povo sentou-se para comer e beber e depois levantaram-se para dançar." (vs. 4 e 5).

Pelo fato de terem se levantado para dançar, subentende-se que havia música. A questão a ser observada é: que tipo de música estava sendo executada? Certamente não era uma música que glorificava a Deus e influenciava positivamente as pessoas.

"Ora, ouvindo Josué o vozerio do povo que gritava, disse a Moisés: Há um clamor de guerra no acampamento. Respondeu Moisés: Não é clamor de anúncios de vitória, nem clamor de gritos de derrota. O que ouço é ressoar de cânticos." (vs. 17 e 18).

Esta influência foi tão negativa que o povo chegou ao ponto de, desesperadamente, despir-se. "Moisés viu que o povo estava desenfreado (despido - versão corrigida); pois Arão lhes tinha soltado as rédeas, expondo-os às zombarias dos seus adversários."(vs. 25).

Nos dias atuais, essa história se repete. Em shows musicais, nas discotecas, nos carnavais, trios-elétricos, etc, a influência da música tem sido trágica ao ponto de conduzirem pessoas à depressões, tristezas, alcoolismo, drogas, sexo desenfreado, orgias, morte, etc.

Diante destas realidades, podemos definir a música profana, como uma música imoral. Algumas de suas características são:

nos afastam da adoração à Deus;
não possuem princípios corretos;
quebram os princípios da sociedade;
levam aos fracassos, a rebeldia, as imoralidades, divórcios, adultérios, suicídios, etc;
estimulam a justiça do próprio homem;
levam uma adoração à Satanás.

Um do maiores projetos do diabo é "jogar lixo" em nossa mente. Sabendo que a música é um veículo de grande influência, ele usa este artifício para atingir as pessoas. O diabo é astuto e quer nos afastar da verdadeira adoração à Deus. Somos cegos quando não enxergamos que o diabo está preparando este terreno sutil através da música, e é isso o que ele tem feito com muitas pessoas - "O deus deste século cegou o entendimento..." - II Coríntios 4:4.

O diabo com toda sua sutileza tem feito com que muitas pessoas pequem contra Deus, perdendo assim a comunhão com Ele. "Mas a prostituição, e toda impureza ou avareza, nem ainda se nomeie entre vós, como convém aos santos; nem palavras indecentes, nem coisas tolas e sujas, pois isto não convém à vós..." - Efésios 5:3-4 - A música mundana contém estas coisas mencionadas! Lembre-se, ela contém imoralidades!

Temos uma "convicção" contra a fornicação, a avareza, o adultério, mas será que teremos a mesma "convicção" quanto a estas músicas que apóiam estes tipos de pecados aos quais o texto se refere? Não devemos dar lugar ao diabo (Efésios 4:27) para trabalhar em nossa mente através da música.

2. A Influência da Música Divina

Vimos no tópico anterior, que a música profana possui uma forte influência sobre as pessoas. Neste ponto, vamos observar que a música divina exerce um poder mais forte que a profana. A inspiração vinda de Deus através da música, produz influências poderosas.

Características da música divina:

é uma música que nos leva à verdadeira adoração;
possui conteúdo moral, princípios e valores corretos que nos guiam a uma vida correta e íntegra;
nos leva e revela a presença de Deus;
produz curas, milagres, libertação, transformação de vidas, etc.

A Palavra de Deus nos mostra alguns exemplos do poder de influência da música ou do som cuja a inspiração está em Deus. Vejamos estes exemplos que se seguem:

Davi expulsando um espírito mau, que fora enviado para atormentar Saul, apenas pelo toque ungido do seu instrumento - I Samuel 16:15-23.
O tangedor, que ao tocar seu instrumento inspirado por Deus, influenciava o profeta Eliseu para profetizar, e assim, abençoar todo um povo com a palavra viva vinda dos céus - II Reis 3:15-17.
O livramento de Deus para o povo de Israel nos dias do rei Josafá, que diante de uma grande multidão de inimigos puseram-se a cantar e louvar ao Senhor. Resultado disso: destruição completa dos inimigos - II Crônicas 20:22.
As cadeias e grilhões que prendiam Paulo e Silas são desfeitas mediante o cântico inspirado em Deus e em suas promessas - Atos 16:25-26.

Portanto, se há poder de influência na música profana, quanto mais na música inspirada pelo Todo Poderoso em Sua Palavra! Veja a qualidade da música divina:

"Porque, andando na carne, não militamos segundo a carne. As armas (música) que usamos na nossa luta não são do mundo, porém são armas poderosas em Deus, para destruição das fortalezas; destruindo os conselhos e toda a altivez que se levanta contra Deus, e levando cativo todo o entendimento à obediência de Cristo" - II Coríntios 10:3-4. A música divina é uma arma poderosa!

3. Reflexão

Porque muitas vezes, hoje em dia, a música profana tem exercido um poder maior que a música divina no contexto cristão ? Muitas vezes perdemos a oportunidade de estarmos sendo ministrados e influenciados pela música divina, dando lugar a música profana.

Porque, também, nos dias atuais não tem acontecido milagres de acordo com os quatro exemplos que acabamos de ver? Infelizmente, muitas inspirações que temos, não são buscadas em Deus, assumimos uma posição cômoda de acoplarmos inspirações que já existem no mundo, limitando assim a atuação do poder de Deus.

Não devemos e nem necessitamos buscar inspirações e melodias da "Babilônia" (mundo)! Em Isaías 52:11, Deus nos orienta: "Meu povo, saia da Babilônia..."

Nós músicos, não devemos estar tentando alcançar o nível musical da Babilônia. Eles são os que tem que buscar o nosso nível ! Considere o Salmo 137:3 - "pois aqueles que nos levam cativos nos pedirão canções, e os nossos opressores, que fossemos alegres, dizendo: "Entoai-nos alguns cânticos de Sião".

Nesta ocasião, quando o povo de Israel foi levado cativo para a Babilônia, vemos que os israelitas não estavam se "contaminando" com as músicas dos babilônios para ver o que podiam "aprender", ao contrário, os babilônios queriam escutar as melodias de Israel porque eram famosas no mundo inteiro. A nossa música deve ser um testemunho às nações (Salmos 40:3).

Assim deve ser ! Uma música com unção profética que transforme vidas, que se escuta nas nações, que exalta a Jesus, para que, como resultado, as pessoas venham até Ele. Esta é a música que temos tocado nestes dias?

Hoje em dia, existe muita "impotência" na igreja especificamente na área da música. Porque esta "impotência"? Vamos responder usando quatro pontos a serem considerados:

Faltam profetas;
Falta conhecimento do Poder e da Palavra de Deus (Mateus 22:29);
Falta unidade da Igreja dentro da visão de Deus;
Por aquilo que estamos permitindo entrar em nossa vida (influência).

4. Conclusão

Podemos concluir observando algumas coisas:

Amós 6:3-5 "...que cantais a toa..."- não devemos fazer mau uso da música.
Isaías 52:11 A música é um dos utensílios que Deus tem nos dado. Devemos nos separar das coisas imundas e nos purificar, porque estamos responsáveis em utilizar estes utensílios (música) do Senhor.
Tiago 3:11-12 Existe uma fonte que flui de dentro de cada um de nós. Que tipo de fonte está fluindo em sua vida? Não podemos permitir que "fluam outros tipos de fontes" em nossa vida.
I Coríntios 10:20-21
II Coríntios 6:14-18
Filipenses 4:8 No original grego, a frase "nisso pensai" significa: "isto ocupe a sua mente por todo o tempo."
Colossenses 3:1-4 "... pensai nas coisas que são do alto, não nas que são da terra ...". Não devemos perder tempo buscando coisas que não estejam relacionadas com o Reino de Deus.
Romanos 12:2 A palavra "conformeis", no seu original grego, significa: "Tomar forma de". Não devemos tomar a forma, o estilo ou a tendência que o mundo nos oferece.
I Pedro 1:14-16 Não devemos nos amoldar às antigas paixões quando éramos ignorantes, mas devemos ser santos (separados) em tudo o que fazemos.
Romanos 8:1-17; I Coríntios 2:12; Gálatas 5:16-25 Viver no Espírito, é viver em santidade não somente na conduta e nas palavras , mas também naquilo que ocupa nossos pensamentos no dia-a-dia.

O assunto tratado com relação a música neste tema, tem produzido muita discussão entre nós cristãos. O nosso objetivo quando tratamos deste tema, não é causar maior polêmica além da que já existe, e sim esclarecer a luz da Palavra de Deus o que ela nos mostra em relação a estas coisas.

Muitos neste momento, devem estar perguntando: Quer dizer então que não devemos ter contato com a música secular? Não podemos escutá-la?

Para responder estas perguntas vamos refletir numa outra pergunta:

Em verdade, queremos ser cheios do Espírito Santo? Paulo nos orienta em Efésios 5:18c, a seguinte verdade: "...mas enchei-vos do Espírito."

Como podemos ser cheios do Espírito Santo tendo a nossa mente ocupada com coisas que não são do Espírito ? No mesmo livro de Efésios 4:27, Paulo diz: "Não deis lugar ao diabo", em outras palavras, não devemos dar lugar ao diabo em nosso pensamento e em nossa vida e também com aquilo que escutamos.

Entristecemos o Espírito Santo (Efésios 4:20) quando nos contaminamos com outras "fontes" contrárias a sua vontade e o seu desejo para nós. Quando existe uma outra fonte fluindo em nossa vida, o Espírito Santo não pode fluir sua fonte através de nós.

Necessitamos examinar e esvaziar outras fontes que estão fluindo em nós, e permitir que o Espírito Santo nos encha, fluindo sua fonte de águas vivas através de nossa vida. Não necessitamos da "água do mundo", porque temos uma água que é viva e quando experimentarmos jamais voltaremos a sentir sede.

Saiba que a música divina, é uma música de adoração ao único que é digno de ser adorado - Jesus. Quando experimentamos desta "água" ou "música" e vemos os seus resultados em nossas vidas, jamais nos envolveremos com um outro tipo de música que não nos levará a lugar algum.

Mediante a tudo o que aprendemos, fica para nós a decisão da escolha da "nossa fonte". Fonte Divina ou Fonte Profana? Sejamos sensíveis, sábios, equilibrados, prudentes e deixemos que o Espírito Santo nos ensine todas as coisas.

Continua...

Woodstock - O que está por trás desse evento?

2010-05-25T16:55:00.000-07:00

Já fazem 40 anos que aconteceu o evento mais importante da história do rock e também do show business, o festival de Woodstock! Foram os três dias mais loucos da história, pelo menos para as mais de 400 mil pessoas que, em busca de paz, amor e música, invadiram uma fazenda ao norte do estado de New York, ao lado da pacata cidade de Bethel, que à época tinha pouco mais de dois mil habitantes.
O festival reuniu a nata dos artistas famosos da época, incluindo The Who, Janis Joplin, Jimmy Hendrix, Santana, Creedence Clearwater Revival, Jefferson Airplane, Crosby Stills Nash and Young e Joe Cocker. Diversas outras bandas foram convidadas, mas acabaram não aceitando ou cancelando a apresentação na última hora. Entre elas, The Doors, Led Zeppelin, Frank Zappa e nada menos que os Beatles. No caso dos Beatles, o motivo do cancelamento foi ao menos, curioso. Após o contato dos organizadores do festival, John Lennon falou que haveria sim a possibilidade dos Beatles tocarem, desde que a banda de Yoko, Platic Ono Band, também pudesse tocar.
Do ponto de vista de estrutura e operação, o nome adequado para o festival seria “Calamidade Pública”. A organização esperava cem mil pessoas e não as mais de 400 mil que apareceram para dividir apenas 600 banheiros químicos imundos, 60 telefones públicos, um único posto de atendimento médico e algumas poucas tendas para comprar comida. Não havia estacionamento e muitos andaram até 20 Km do ponto onde deixaram seus carros para chegar ao festival. No meio do caminho, a organização solicitou ajuda da Guarda Nacional, que enviou alimentos, remédios e soldados para minimizar o estrago. Os artistas tiveram que ser transportados de helicóptero, pois simplesmente não havia com chegar ao palco de outra forma. Por falar em artistas, muitos se apresentaram doidões, pois a demora pras apresentações chegava a duas horas entre uma banda e outra. Resultado, os caras não tinham o que fazer e aí se atolavam nos brinquedinhos químicos de uma época onde as drogas ainda eram vistas como uma possibilidade de ampliar a visão para o mundo...
Os caras pagaram o preço por ser esse o primeiro grande festival de música da história. Até então, os músicos estavam diante de platéias de no máximo dez mil pessoas, exceto, claro, os Beatles que lotavam estádios, mas que em 1969 já não se apresentavam ao vivo desde seu último show em San Francisco nos idos de 1966. Mas, toda a atmosfera da contracultura do final dos anos 60, o movimento Hippie e sua cultura da paz e amor, a resistência à guerra do Vietnã, a ainda ressaca do verão do amor vivida na San Francisco de 66, fizeram com que centenas de milhares de jovens de todo o mundo deixassem seduzir-se pela proposta inovadora do festival: mergulhar no meio do nada, durante três dias de muito sexo, drogas e rock’n roll, numa celebração histórica de toda revolução social vivida na segunda metade dos anos 60.
Pra se ter uma idéia, foram consumidas quase 25 toneladas de maconha, fora a quantidade absurda de LSD, heroína, mescalina, haxixe e por aí vai. Foram 400 atendimentos médicos no festival e apenas uma morte por overdose de heroína. Curiosamente, havia uma tenda para bad trips. Ou seja, caso você estivesse numa viajem ruim, causada por seja lá o que for, era encaminhado pra essa tenda pra esperar a “chuva” passar.
Obviamente, todas essas questões de infra-estrutura serviram de base para a concepção dos milhares de festivais que, a partir do Woodstock, começaram a acontecer ao redor do mundo, unindo tribos, divulgando bandas e mantendo viva a cultura do rock.
A proliferação do estilo de vida alternativo, do respeito à natureza e da busca pela harmonia entre o homem e o planeta em que vivemos, tem origem no Woodstock.
Muita coisa presente hoje na cultura do rock também tem sua origem por lá e os festivais que hoje acontecem em todo mundo, tentam de alguma forma extrair a essência do Woodstock e por isso que muitos são realizados em locais afastados da cidade, campos, desertos, fazendas ou qualquer lugar onde se possa armar uma barraca e tomar banho de lama. Aqui no Brasil, o festival que mais se aproximou dessa proposta foi o Rock in Rio, na sua primeira edição, em 1985. Isso até agora pois nos dias 7, 8 e 9 de Outubro de 2010 acontecerá uma nova edição do woodstock no Brasil, o evento será na Fazenda Maeda, em Itu, cerca de 100 km de São Paulo. A iniciativa tomou forma e corpo através de uma colaboração entre os organizadores originais de Woodstock, do empresário Eduardo Fischer (do festival Maquinaria) e Perry Farrel (do Jane's Addiction e organizador do gigante Lollapalooza). Um evento que tem a promessa de ficar marcado na história. Os organizadores dizem q esse evento tem como função a conscientização... a quê?
Uma grande proposta do império das trevas ao Brasil, que tem sido preparado pelas grandes passeatas em busca da legalização da maconha e diversidade sexual!!
O que está por trás de todo esse empenho e interesse dos organizadores? será q esses já consideram o Brasil como um país que está aberto a todo tipo de perversão??
Um festival como esse que influenciou toda uma geração a sexo ilícito, drogas e rebeldia!! que levou toda uma geração a experimentar todo tipo de perversão e pecado...que ecoam e refletem até hoje!!

Continua...

Ser músico ou não ser... eis a questão!

2010-05-17T15:22:00.000-07:00

Tenho recebido alguns emails me perguntando sobre essa questão e tenho tentado explicar um pouco o que tenho ouvido e experimentado nesses anos tocando ou ministrando...rs algumas fichas demoraram a cair em meu entendimento sobre essa questão de ser um "músico ou ser um adorador" uma coisa não está longe da outra, nunca esteve e por favor não vamos permitir que um dia esteja!!
Se alguém recebeu esse maravilhoso dom, por favor não o despreze! eu msm entrei em uma paranóia por um periodo, desprezando aquilo que Deus plantou em mim...achava que para ser um adorador tinha que renunciar a música, viver em santidade e ser um ministro não podia pensar em música ou ser um músico, até não dava mais valor ao estudo do meu instrumento, pensava q não precisava estudar para tocar diante do Senhor.
Por muitos anos a igreja (extrutura) sofreu um pouco em relação a vida e ao testemunhos dos ditos músicos, que não tinham nenhum compromisso com a santidade de Deus, eram taxados muitas vezes como rebeldes e por inumeras vezes com razão, por causa dos escandalos e falta de temor de muitos, outras só por causa de um pré-conceito msm. Um rótulo que até nos dias de hj é dificil reverter a situação.Os músicos se convertiam e não tinham um acompanhamento necessário e já exerciam a função, que por muitos anos foi tratada como o periodo de intretenimento do culto, periodo para esquentar ou animar o público, até que chegasse o "momento mais importante de culto" a Palavra ou a pregação.
Os líderes e pastores não estavam tão preocupados com a "vida espiritual" dos seus músicos, só queriam ver a roda girar para q a lucrativa fábrica não parasse de funcionar... quanto mais os músicos fossem bons melhor era para a fama da congregação que ostentava a afirmação de que era a melhor equipe de louvor da cidade! Mas esses desorientados (músicos da época) tinham que conviver com uma personalidade artística que os impulsionava a serem famosos, vaidosos e a serem notados e conhecidos...o sucesso era o objetivo de muitos que exerciam a função!! Padrões e dogmas mundanos que invadiram as nossas igrejas, pela porta da frente é claro!!
Era chegado a hora desses músicos ter mais responsabilidades, ter mais espiritualidade e logo veio a época dos chamados LEVITAS... uma forma genial de trazer mais seriedade a esses músicos, acredito que a boa intenção dos líderes da época acabou surtindo um bom efeito em muitos, que se sentiram até graduados...agora não sou um músico, sou um levita!! kkk
E em muitos outros casos foram criadas lendas, inverdades que se tornaram verdades no meio de todo arraial e trouxeram problemas tanto para músicos, quanto para a saúde da igreja! Colocaram um fardo em cima dos "levitas" sem q os mesmos tivessem preparo ou responsabilidades de fato com o que foi imposto...antes rebeldes que não serviam para nada, agora separados para trazer a glória de Deus para o culto e levar o público até Deus tb... ufa!! que fardo hein!!rsrs
Os ministros subiam no palco com a incrível responsabilidade de levar o povo até a presença de Deus, por isso o povo se tornou um eterno expectador e avaliador dos cultos muitos diziam em diversas situações: Hoje o culto não foi legal, nem me arrepiei...tb o cara não puxou aquele louvor que me faz subir aos céus toda vez q escuto!! (rsrsrsrs)
Os ministros eram verdadeiros animadores de público, tentando mexer com as emoções e sensações da igreja, para que eles sentissem o tal do arrepio... frases e questionamentos famosos do tipo vc é músico ou adorador? começaram a impestiar o povo com engano...
O que foi criado com uma boa intenção se tornou um monstro em nosso dia a dia como igreja, músicos ruins começaram a aparecer, com a desculpa de que Deus não precisa da minha técnica para se agradar da minha adoração... e por aí vai!
Hoje tenho aconselhado a muitos a que procurem como músicos ou não, a que tenham uma experiência com a pessoa de Jesus, e a estudarem a palavra de Deus aonde está a resposta para todos os questionamentos que possamos ter, assumir o sacerdócio e o seu destino em Deus!!
Em Hb 7:10,11,12 e 17 vimos que somos sacerdotes agora por uma ordem superior, a ordem de melquisedeque...
Em I Pedro 2: 4 e 5 diz que fomos edificados casa Santa, sacerdócio Real .
Aprendemos então que todos somos sacerdotes segundo o sacrifício de Jesus, na nova aliança não somos mais comparados a tribo de Levi que foram muito importantes, separados para o serviço...ms que não espulsavam demônios e não curavam os enfermos e nem ressutavam os mortos! nós hoje somos de uma ordem superior...e não só os músicos, mas todos em cima do púlpito ou embaixo prestando culto, temos essa responsabilidade como filhos, guiados por Deus!!
Vamos parar de dizer que os ministros tem a responsabilidade levar alguém ao santo dos santos, o véu já foi rasgado, todos nós temos como função e responsabilidade sermos adoradores e intercessores pois era isso que os sacerdotes faziam no A.T
Muitos músicos hoje ainda ficam confusos em relação ao seu destino e seu papel no Reino de Deus, pois existem os dons que foram presentes, armas, dádivas que o Senhor nos concedeu para irmos e penetrarmos em lugares que nunca iriamos se não fosse por essa via... mas existe um papel uma função e um designo sobre a tua vida... por exemplo: se vc hoje é um empresário, Deus está querendo usar esse dom que ele te deu para a implantação do sEu Reino aqui na terra, se vc é um dentista ou um Gari o Senhor precisa de vc em seu consultório ou no momento em que vc está varrendo as ruas da cidade, para profetizar como sacerdote que hoje vc é, para que o Reino dos céus venha para terra e que o governo do nosso Deus seja absoluto em sua cidade.
Hoje vc que é músico não despreze aquilo q o Senhor te deu, se aperfeiçoe e estude...pq uma vez que vc já sabe que o seu destino e o seu papel no Reino é profetizar como sacerdote, é adorar e interceder para que o Reino seja manifesto hoje aqui na terra, Deus vai te levar em alguns lugares que vc nunca imaginou estar por causa da música, e lá vc vai manifestar as obras e o poder de Deus, e a criação que está com uma ardente expectativa pela manifestação dos filhos de Deus na terra, vai se deparar com essa glória e presença quando escutar a tua música ou o som do teu instrumento...hoje vc é um sacerdote que carrega a responsabilidade de manifestar as obras do Senhor por onde vc passar, e tudo isso pela graça de Deus...
Não tem problema nenhum vc ser um músico, desde q hj vc exerça seu papel de sacerdote por onde vc for...estude e profetize com o seu instrumento, liberte a muitos da opressão do diabo, cure a muitos e ressucite os mortos em nome de Jesus!!
Manifeste o Reino de Deus por onde vc for, influencie a muitos a viverem em Santidade e no temor do Senhor!!

Som do céu ou o som da terra?

2010-05-10T08:36:00.000-07:00

Por algum tempo vinha pensando sobre esse assunto, não há nada de muito complicado no que vou dizer, só não podemos entrar no erro de achar uma coisa mais importante do que a outra.
Fiquei realmente fascinado do fato de escutar algo que vêm do céu, e entender que existem melodias, harmonias e ritmos jamais escutado pelo homem, que pelo simples fato de profetizarmos o Reino dos céus na terra, podemos assim ouvir essas melodias que estão sendo tocadas no Reino que está nos céus e transmiti-las aqui na terra, afim de haver uma conexão dos céus com a terra!
Mas fiquei imaginando que existe tb uma canção, uma música que os anjos e até msm os seres celestiais, com toda a sua perfeição e santidade, não conseguem cantar ou até msm expressar...
Esse é o som daqueles que experimentaram a salvação, experimentaram a redenção de suas vidas, sentiram-se resgatados das trevas e transportados para o Reino da luz, imagino que esse tipo de sentimento os anjos não podem externar em sua adoração, por isso defendo a idéia de que como humanos, imperfeitos e pecadores que somos, flui de nós essa melodia de gratidão ao nosso Deus, que o atrai, que o faz pedir silêncio nos céus para receber essa adoração!
Música se define como a arte de expressar os sentimentos através de sons, e no caso de cantarmos e tocarmos para o nosso Deus expressando toda a nossa fragilidade e gratidão, expressando nossos sentimentos diante de um Deus que é perfeito, isso traz uma convicção em meu coração que o Senhor se agrada qd conseguimos imprimir na terra o som que vêm dos céus, e tb se agrada quando expressamos na terra esse som que sai de nós como um som de gratidão por nos ter salvo do pecado, da morte e do inferno...
Em Apocalipse 14:03 podemos ver que existe uma canção que os cento e quarenta e quatro mil cantaram diante do trono do Cordeiro que os anjos, os 4 seres e os anciãos não conseguiram aprender, e tudo indica que houve silêncio nos céus naquela hora que os salvos, os redimidos entraram na presença do Senhor cantando esse cântico de salvação, sendo assim podemos pensar que o som da terra pode invadir os céus e agradar ao nosso Pai.
Apc.14:03 "E cantavam um como cântico novo diante do trono, e diante dos quatro animais e dos anciãos; e ninguém podia aprender aquele cântico, senão os cento e quarenta e quatro mil que foram comprados da terra."
E logo em Apc 15:03 diz que foi cantado o cântico de Moisés e o cântico do cordeiro, fazendo assim um dueto diante de Deus...poderia falar mais coisas sobre isso, mas quero me ater ao fato da citação do chamado "cântico de Moisés" destacando uma pessoa que com seus lábios humanos que se expressou em forma de canção diante de Deus e que esse msm cântico foi conhecido nos céus, com o título de "cântico de Moisés" ...nos fazendo pensar que existem cânticos cantados por nós aqui na terra que vão se fazer conhecidos nos céus, ou até quem sabe tb cantados nos céus...assim como foi cantado o de Moisés!!
Por isso penso que nossas canções devem conter uma porção de pureza e gratidão, temos que nos voltar aos tempos em que o fato de fazermos ou cantarmos uma canção era pra simplesmente exaltar e magnificar o nome do nosso Deus e não para produzir um "produto" ...
Por isso acho engraçado quando falamos que alguém pode produzir nossas canções para gravarmos aqui na terra e derrepente sermos conhecidos na terra...precisamos expressar e não poduzir algo, e tb esquecermos dessa história de nos fazer conhecidos na terra, e assim como Moisés sermos conhecidos nos céus, para que no momento que cantarmos nossos cânticos aqui na terra, possa talvez haver silêncio nos céus e talvez tb esse msm cântico ser cantado e eternizado nos céus!!
Lembre-se que todo dom perfeito vêm de Deus e quando expressarmos esse "cântico" ao Senhor estamos devolvendo tudo a Ele com um teor de gratidão pelo fato de termos sido comprados e salvos do pecado e do juízo!!

Relacionamento

2010-04-29T13:26:00.000-07:00

Como já tenho declarado em outras ocasiões, sei que está para ser derramada sobre nós uma porção Maior do que jamais foi sentida ou vista, em todos os tempos...mas tenho dito tb que não podemos como igreja do Senhor queimarmos etapas para que esse evento venha acontecer. O que será derramado só vai ser o resultado de coisas que precisam ser praticadas e compreendidas por nós, além de quê principalmente esta "porção, derramamento, glória, avivamento..." é uma promessa feita a nós registrada em vários textos na palavra de Deus...como em Joel 2 , Amós 9:11 e outros textos.

Uma dessas etapas creio eu que está embasada em relacionamentos. Por um periodo essa palavra se tornou conhecida e bastante banalizada em seu sentido real, como as ditas "alianças" , hoje em muitos casos essa palavra não pode nem ser proferida quando queremos buscar um relacionamento com alguém, essas "alianças" queimaram um pouco o cartucho de que o corpo de Cristo precisava e precisa se unir em prol do Reino de Deus.

Creio que esse derramar de Deus estará embasado na unidade de todos aqueles que estão buscando preparar o caminho do Senhor nessas "últimas horas" , prestes a vinda do nosso Rei!

Tenho brincado um pouco dizendo que parece que estamos em meio a um grande Orkut, quando nos damos conta conhecemos muitas pessoas que conhecem outras, que acabam te conhecendo e a vida parece uma rede de relacionamentos...precisamos buscar isso com mais sentido, cada um fazendo o que de melhor têm desempenhado, no social, em mobilizar, evangelizar, ensino e fundamentação, discipular, organizar, pastoriar, profetizar... enfim, todos trabalhando por um só sentido, todos dando suporte uns aos outros em favorecimento do Reino de Deus.

Relacionamentos puros e inesperados que foram gerados por Deus sem dúvidas, em minha cidade por exemplo vejo muitos desempenharem muito bem o seu chamado, e fico feliz pq alguns estão correspondendo com o que Deus tem sinalizado a andarem juntos, e reconhecer a um irmão naquilo em que esse mesmo têm fluido mais e assim dando oportunidade a que cada um cumpra o seu chamado na edificação do Corpo de Cristo, tratando a igreja como um organismo e não como uma organização ou uma fábrica que os seus trabalhadores trabalham por produção, afim de receber o seu salário em mãos, ou o seu devido reconhecimento.

Tenho buscado isso em minha vida pq sei que não sou o dono da verdade e sim eu a tenho desejado, tenho procurado em meus relacionamentos ser mais humano com as pessoas e comigo mesmo, procurando nesses relacionamentos a cura para todo o mal aparente, quando estamos juntos somos mais confrontados, edificados e compartilhamos nossas qualidades e defeitos.

Percebemos em muitos que andam solitários algo no minimo "sinistro" rsrs , essa pessoa não consegue manter uma amizade pq ela msm não se aguenta, sempre precisa ser o centro das atenções, precisa ser elogiada, precisa ter o sentimento que está completamente certo de suas convicções, por isso defende-as até o fim ...pessoas infelizes que precisam com certeza de cura para suas almas, donas de si e de suas razões!

Vamos procurar a cura para o mal da solidão e edificar uns aos outros, quando vc se atém aos defeitos de uma pessoa, vc fica atomaticamente impossibilitado de conhecer suas qualidades que de alguma forma podia trazer um efeito benéfico em seu dia a dia.

Que a mesma devoção e humildade que estava no coração de Jonatas filho de Saul, que estava prestes a herdar o trono de seu pai, e ao ver Davi seu coração puro permitiu-lhe sentir o que estava no próprio coração de Deus em fazer Davi o rei de Israel... que esse mesmo despreendimento esteja em nossos relacionamentos!! sem cálculos, sem barganhas, muitas vezes sem benefícios...

Quem é quem??

2010-04-16T16:10:00.000-07:00

Onde muitos questionam: Quem é quem?? existe uma afirmação que nunca será abalada: Deus é Santo e nós não somos!!

Por muito tempo em minha vida ficava questionando as coisas do tipo: Pq essa pessoa fez isso?? como essa pessoa teve coragem de fazer aquilo?

Questionamentos que me impossibilitavam de olhar os meus próprios pecados, e me impedia de crescer e amadurecer em Deus, perdia tempo em achar os "Porquês?" e não tinha a atitude de olhar para dentro de mim e ver coisas que ainda me faziam errar, frutos da carne ainda tão vivos que me faziam ficar cego e não enxergar minhas mazelas...ainda hoje isso é uma luta diária travada no meu espirito contra a minha carne...hoje sei como se sentia Paulo ao escrever que "o bem que eu quero fazer, esse eu não faço!

Era muito flexivel comigo mesmo e duro com outras pessoas, julgava, questionava e até difamava, aquele que pecava na minha frente...ainda mais se essa pessoa fosse uma daquelas que tentam botar uma banca de certinha, santarrona ou hipócrita!!

Então! tenho sido provado e chaqualhado pelo Espirito Santo a cada vez que vejo um irmão chegar até mim e confessar suas falhas e pecados... temos tido essa prática como família eu e minha esposa, e tb como família ministerial aqui em Londrina (Casa de Davi) e temos aprendido a darmos frutos de arrependimento, não só nos arrependendo, como tb confessando uns para outros nossas fragilidades... exemplo público disso tds viram esses dias, pela internet!!

Nessa hora sinto que temos dois caminhos a nossa frente...um de julgar, bater, difamar e não perdoar... o outro é de perdoar e frutificar em amor, amadurecer e romper com o estigma de quê ministros são super-homens, são alienigenas ou anjos na terra!! Jesus nos ensinou a sermos homens, homens que rejeitam o pecado, mas homens de carne e osso, que estão sujeitos as tentações desse mundo... acho q o maior desafio para um Pastor ou um Lider hoje, é manter e sustentar uma postura, uma imagem que as pessoas ou até msm ele construiu um dia!!

Que possamos escolher a melhor parte de nos perdoar, uns aos outros, assim como temos sido perdoados por Deus nosso Pai... e se alguém vier a pecar, que esse msm agora saiba que não vai ter problema confessar, pq esse msm vai sentir um campo de misericordia e amor do corpo de Cristo!!

Escutei uma frase de um grande amigo que em muitas situações tem sido usado por Deus a me pastoriar, ele disse: "Fomos conhecidos como a geração de Davi, estamos sendo provados!!"

Temos pregado essa palavra sobre sermos a geração de Davi, uma geração Radical contra o pecado e extravagantes na adoração, e agora sendo provados a sermos extravagantes tb no arrependimento, dando frutos do mesmo, retratação e restituição da verdade a quem é de direito!! Te confesso quando vejo o vídeo, vêm na minha cabeça os meus pecados, que tenho confessado para minha esposa e amigos de caminhada!!

Uma frase muito engraçada de uma amiga minha que diz: "A única coisa que tenho certeza nesse mundo é que Deus é bom, o diabo é mau e nós somos tudo mais ou menos...rsrs"

Isso me fez descer do palco, apagar os holofotes, desligar as câmeras digitais e voltar ao inicio de tudo...inicio onde eramos adoradores sem face! que estavamos de costas para o povo (vaidade) e de frente para Deus, aquele em que há toda a Santidade e verdade!!!

Que possamos com esse episódio refletir sobre nós mesmo, que venha o Espirito de graça e de súplicas de Zacarias 12:10 sobre tds nós, igreja do Brasil !!

Sei que viram mais retratações e confissões pela internet ou por outras vias... que seja uma onda de arrependimento!! sei q nessa hora têm muitos que estam tremendo de medo, por que vão ser confrontados e cobrados a fazerem algumas retratações em público...chega de escândalos e de envergonhar o nome do Senhor e não termos retratações e confissões dos mesmos!!

Que o Senhor tenha misericórdia de todos nós e que a máscara caia de nossas faces!!

O que encobre a sua transgressão nunca prosperará, mas o que as confessa e

deixa acançará misericórdia. Pv 28:13

Um convite a adoção impresso na oração do Pai Nosso.

2010-03-22T12:05:00.000-07:00

Quando Jesus começou a ensinar seus discípulos a orar Ele se referia sempre a DEus como Pai ( Aba) , isso em Mateus 6 :9 à 13 na oração que conhecemos como Pai Nosso, ele trouxe a realidade de que Ele era filho, mas não só Ele, como tb todos nós somos filhos de DEUS...

Chamar Deus de Pai era realmente algo extraordinário e novo naquela época, pois a paternidade de Deus era expressada de forma diferente no A.T - exemplo em Isaías 63:16 "Mas tu és nosso Pai, ainda que Abraão não nos conhece e Israel não nos reconhece, Tu, ó Senhor, és nosso Pai, nosso redentor é o teu nome desde a antiguidade"

Os Israelitas reconheciam a Paternidade de Deus, mas não de uma forma pessoal e íntima. Tanto é que que no A.T a palavra "Pai" aparece apenas 14 vezes de Gênesis a Malaquias, não há nenhum personagem bíblico no A.T chamando Deus de Pai. O Israelita do A.T sempre reconheceu Deus como Pai criador do universo e da nação de Israel, mas raramente como um pai que se relaciona intimamente e pessoalmente com seus filhos. Já no N.T Jesus expressa a paternidade de DEUS em todas as orações feitas por ele no N.T registradas nos evangelhos, ele chamou Deus de Pai ao todo 60 vezes, menos em Mateus 27:46 que ele orou o Salmo 22 " Meu Deus, meu Deus po que me desamparaste"

(60 vezes no N.T(orações feitas por Jesus) e 14 vezes no A.T)

Jesus quando chamava e expressava a paternidade de Deus dizia Aba - Paizinho , expressava intimidade, papai amado ...

Como podemos receber e perceber a paternidade de Deus ??

Quando recebemos Jesus seu primogênito filho como único e suficiente salvador em João 1:12 diz : "Mas a tds quantos o receberam deu-lhes o poder de serem feitos filhos de Deus, a saber, aos que crêem em Cristo Jesus"

Gálatas 3:26 diz: " Pois todos vois sois Filhos de Deus mediante a fé em Cristo Jesus"

Aqueles que recebem e reconhecem a Jesus como filho de Deus e o unico caminho que leva ao Pai recebem tb o Espirito Santo que muito é responsável pela revelação de paternidade de Deus. Veja em Romanos 8 :14 "Pois todos os que são guiados pelo Espirito de Deus são filhos de DEUS."

Gálatas 4:6 tb diz: E pq vois sois filhos, enviou Deus ao nosso coração o Espirito de seu filho , que clama : Aba Pai ! "

Somente pelo Espirito temos essa totalidade na revelação que Deus é o nosso Pai .

Quando experimentamos essa realidade, desfrutamos do coração, do colo, dos ouvidos, das mãos, bençãos eternas do nosso PAI !!!

Podemos resumir todo ensino do novo testamento em uma só frase : "O criador de todas as coisas é meu Papai"

Que o Espirito Santo encha o seu coraçãozinho com essa revelação que DEUS é o teu paizinho e jamais te deixará ou te decepcionará... Ele é amigo fiel

Centros de Adoração 24/7 por todo Brasil

2010-03-18T06:27:00.000-07:00

Em um dos meus turnos de adoração aqui no CBA (centro Brasileiro de adoração) tive uma visão, vi o mapa do Brasil com vários pontinhos marcando pontos onde existiriam centros de adoração 24/7 ... comecei a profetizar sobre isso em meio a adoração e tive a impressão que o Senhor está ativando isso em nossos dias, semana passada houve em Vitória ES , um seminário cujo o objetivo era reunir pessoas que o Senhor já está usando nessa área de mobilizar adoração, afim de capacitar, de orientar e tb profetizar que haja mais centros de adoração pelo Brasil... hoje tenho servido ao Senhor mobilizando, adorando e intercedendo pela igreja do Brasil aqui no CBA, e me sinto muito feliz em saber que já temos dado frutos, homens de Deus que serviam conosco aqui, alguns estão em suas cidades e até países para levantar e restaurar o tabernáculo caído de Davi. Pessoas como Nelson que é lider de uma rede de mobilizações e foi o organizador desse seminário no ES e que têm feito um trabalho maravilhoso e com certeza dolorido, mobilizando a igreja que se encontra no ES... Marcos Bertochi que está em Foz do Iguaçú, tb trabalhando em mobilizar adoração, Fabian Zacarias que foi para o México cidade de Lion, levantar e mobiizar adoração e intercessão. Recentemente Lucas nosso hermano foi para Argentina direcionado e abençoado como todos os demais, para que na cidade de Rosário (Argentina) haja um lugar de adoração para o Senhor!! Existem outros grupos tb trabalhando em mobilizar adoração 24/7 como IHOP Brasil com o Pedro Braconot, The Call com o Gustavo Paiva, Rugido do Leão no RJ com o Fabinho e outros que o Senhor tem levantado por todo Brasil e nações...

Há muito tempo atrás no final da década de noventa, me chamou atenção um americano barbudo, cabeludo que andava com um Shofar no ombro e sandalias de couro no pé, foi a primeira vez que eu ouvi alguém falar sobre levantar o tabernáculo caído de Davi, sobre "Cia de João Batista", "Resgatai a noiva", mobilizações (24,72 horas de adoração), centro de adoração 24 horas por dia... hoje tenho andado com esse homem e tenho aprendido muito com sua vida, tenho admiração e respeito por esse que o Senhor levantou com voz profética sobre o Brasil ... Mike Shea esse é um grande pai para toda essa galera que está seguindo por essa promessa, fomos influênciados direta ou indiretamente por sua vida, a palavra de Deus diz para darmos honra a quem tem honra ... obrigado Mike por sua dedicação, renúncia, zelo, patriotismo mesmo não sendo Brasileiro é muito mais Brasileiro do que muitos por aí...rs - sua vida me inspira, tenho certeza que vc se enquadra na lista de Hebreus 11:38 "homens dos quais o mundo não era digno"

Isso tudo é o começo do cumprimento da promessa de Deus que se encontra em Amós 9:11 , temos perseguido em andar nessa palavra e contribuir com nossas vidas para o cumprimento da mesma... todos esses grupos trabalham nessa mesma veia profética em mobilizar, capacitar, edificar, exortar ... o corpo de Cristo pelo Brasil!!

Quero dizer que estamos todos juntos, estamos caminhando em uma só direção e isso é muito maravilhoso... seja feita a vontade do Senhor em nosso tempo, seja avivada a obra do Espirito Santo em nosso tempo, estamos prestes a um grande acontecimento, não têm como parar o que Deus está fazendo!!! Estamos prestes a um grande avivamento espiritual jamais provado em todo o mundo, talvez o último grande Avivamento que antecederá a volta de Jesus e seu Reino na terra!!!

"Naquele dia levantarei o tabernáculo de Davi, consertarei o que estiver quebrado e restaurarei as suas ruínas, para que seja como era na passado" Amós 9 : 11

Arrependimento no Haiti - 3 dias de Jejum - Mais de um milhão de pessoas incluindo o Presidente.

2010-03-11T06:25:00.000-08:00

Fiquei muito feliz quando recebi um email de um amigo aqui do ministério que continha essa preciosa informação...Ocorreu três dias de arrependimento coletivo e adoração, inclusive com a participação do presidente Haitiano, estimou-se mais de um milhão de participantes, existem vídeos desse evento no youtube...em um desses vídeos foi dito que o carnaval foi cancelado para fazer esse evento!!rsrs
No post anterior eu citei um versiculo que está em Isaías 26:09 que diz: "Quando os teus juízos reinam na terra, os moradores do mundo aprendem a Justiça."
Ao mesmo tempo que fiquei feliz pq houve arrependimento, fiquei pensantivo em cima dessa palavra...
Que o Senhor tenha misericórdia de nós!! Brasil escute a voz de Deus, se volte para o Senhor e Ele terá piedade de ti!! Arrependimento já !!
O nome do vídeo no Youtube é : Over 1 millon Haitian pray and fast for 3 days- J.R.Church( don t see this on the news)

Abreviação dos dias na terra

2010-03-03T13:37:00.000-08:00

No dia 27 de Fev aconteceu um terremoto no Chile que mexeu com o eixo da terra e encurtou os dias na terra, palavra dos cientistas da Nasa, e não foi o primeiro terremoto que mexeu com o eixo da terra, aconteceu um ainda maior em Sumatra em 2004 que encurtou os dias...
A cada ano que passa parece que os dias passam com maior rapidez, um exemplo é a copa do mundo que sempre acontece de quatro em quatro anos...parece que foi ontem!
Meus amigos o Senhor nos deu o poder de profetizarmos até que o Reino venha, sendo assim de alguma forma abreviando o dia desse encontro- Noivo e noiva.
As coisas ficam mais claras apartir de quando nos posicionamos em ler esses sinais, o Senhor têm falado constantemente conosco ( habitantes da terra) a se arrepender, a se santificarem...
"Como a lua cheia que vai ficando mais e mais nítida e mais próxima à medida que a contemplamos incessantemente, assim também Jesus fica mais real as nossas almas à medida que o contemplamos"
O Relógio está correndo e esse relógio não é igual ao nosso que está marcando nossa medida de tempo que nos faz saber os dias, meses e anos... que é o Kronos
Mas esse relógio que estou dizendo marca um tempo que vêm daquele que é infinito que é o Kairós de Deus, que quer dizer "momento certo ou oportuno"
Quando olhamos para o céu e observamos as nuvens completamente carregadas e aquele ventinho com aquele cheiro de terra molhada já sabemos que vêm chuva...assim tb como não se pode contar quantos minutos essa chuva vêm, assim tb a vinda do nosso Rei Jesus, temos que observar sentir o vento, sentir o cheiro...ler os sinais da abreviação dos dias! Quem tem ouvidos ouça!
"E agora no final desta era, Deus faz a ultima chamada; a chamada da meia noite está sobre nós, ressoando claramente em nossos ouvidos.Deus dará mais uma oportunidade, a ultima chamada, um avivamento mundial. Depois virá o julgamento de todo o mundo. Um acontecimento tremendo está para acontecer!!"
"Quando os teus juizos reinam na terra, os moradores do mundo, aprendem a Justiça. "
Isaías 26:09
Essas frases escreveu Frank Bartleman, escritor e participante do livro " A História do Avivamento Azusa". Escrevi essas frases pq temos profetizado uma palavra dia e noite aqui no CBA , que é "Faz denovo" e aprendemos quando falamos essas coisas estamos profetizando essa palavra "Faz denovo".
Também sabemos e temos promessas de Deus que esse último grande avivamento que experimentaremos tem proporção de ser 12x maior que o último... Flua Senhor o Rio do Leão 12x mais no Brasil e nações !!!
Vai Fluir !!! vai Fluir !!!

Não tenho prata nem ouro, mas o que tenho isso você não quer!!

2010-02-20T06:56:00.000-08:00

Em Atos dos apóstolos 3 temos um fato bastante conhecido, da cura de um aleijado de nascença que todos os dias era colocado na porta do templo chamada formosa, para pedir esmolas. Pedir oquê? pedir esmolas?

É um pouco intrigante um aleijado está a porta da dita "casa de Deus" para pedir esmolas e não para pedir cura, isso retrata muito uma realidade que é vista nos dias de hoje...não conheci aquele aleijado pessoalmente para tentar aqui explicar a falta de fé dele de estar na porta casa de Deus tantos anos e não pensar em pedir a cura ao invés de prata ou ouro, mas conheço uma porção de pessoas com muitos problemas, e não estou falando só de saúde, como problemas seríssimos na alma, que vão todos os dias a "casa de Deus" e ao exemplo do aleijado de Atos não pedem o realmente o que necessitam, pedem prata e ouro também!!

Há também pessoas tão calculistas que antes de construir qualquer relacionamento primeiro analizam: O que essa pessoa pode me favorecer mais tarde? esses tipos de pessoas estão por toda parte calculando o que dizer, como agir, como posso tirar proveito desse situação... rs

Estão sempre em lugares extratégicos para tentar se favorecerem de alguma forma, talvez aquele aleijado pedia para aqueles que o traziam todos os dias, para o colocarem exatamente naquele horário e naquela porta chamada formosa, derrepente ali dava mais dinheiro, ele podia então sair dali satisfeito. Para quê andar? se eu possso me prevalecer disso todos os dias para ganhar mais prata e ouro...talvez fosse esse o pensamento calculista desse aleijado.

Essas pessoas calculistas não querem muito saber o que você têm além da prata e do ouro (que não só aponta para dinheiro, mais também para qualquer tipo de status)quando Pedro disse ao aleijado: não tenho prata nem ouro! Ele estava dizendo: olhe para mim, não tenho nada material para te oferecer, mais tenho dentro de mim uma excência de poder que pode te curar!

E se agente analisar de outro ângulo a reação de Pedro e João, talvez eles perceberam a mesma coisa que estou aqui abordando, note que quando o aleijado pede emola para eles, Pedro e João olharam bem para ele e dizem: Olhe para nós!! talvez querendo eles dizer: Pow cara passamos por aqui todos os dias e já sacamos qual é a sua!!

E continuando analisar essa história por esse ângulo do jeito Pedro de ser(rsrs)Pedro pegou e disse: Cara não tenho prata e nem ouro, e mesmo se eu tivesse não te daria, mas o que tenho isso te dou! Levanta-te e anda em nome de Jesus!! e observe que a palavra diz que Pedro o segurando pela mão ajudou-o a levantar, não dando nem espaço pro aleijado querer ficar daquele jeito mais um pouquinho. afinal! ele estava ganhando um trocado legal e as pessoas tinham compaixão dele...

Eu estou fazendo uma conjectura desse fato que ocorreu em Atos 3, para de alguma forma tratar de coisas que presenciamos dentro e fora de nossas igrejas. Talvez o aleijado de Atos 3 já estava tão acostumado a não andar, afinal, seu problema era de nascença! que não estava se importando muito com isso, talvez também ele já estava tão familiarizado com aquele ambiente frio, hostil e sem sobrenatural de Deus que jamais ele iria acreditar que dois caras um dia iriam ter a autoridade de orar por ele e o fazer andar... afinal, é mais fácil dar uma esmola do que fazer o cara levantar né?

Esse sentimento se agrava cada vez mais em nossa sociedade, as pessoas não querem ter trabalho algum, fazem tudo improvisadamente. Para elas o incômodo já é o suficiente para que elas arrumarem uma forma temporária de resolver os seus problemas...

E os governantes e líderes sejam eles religiosos ou não também se aproveitam desse processo para não fazer nada que traga uma solução definitiva!!

Aqui fica uma reflexão para todos nós, a que nos voltemos para o que verdadeiramente importa para nós,não sejamos como aquele aleijado na porta do templo sempre a espreita de algo que o satisfaça temporariamente e aproveitarmos tudo o que Deus quer nos dar sem pensar em "prata e ouro" sem pensar em nossos interesses materiais, aproveitarmos nossas amizades de forma saudável e pura sem ficar calculando quando a mesma vai nos favorecer mais tarde...

Não tenho prata nem ouro mas o que tenho você vai querer???

Calor e Ardor - Fenômeno ou Sinal?

2010-02-11T13:27:00.000-08:00

Rio 50° graus???????!!! o que é isso?!

Nessa terça-feira dia 09 de Fev, o RJ se transformou no 2° lugar mais quente do mundo, afetando todos os moradores que experimentaram uma sensação termica de 50°C , temperatura essa que ganhou até do deserto do Saara. Um fenômeno ou sinal? Sinal de quê? ...

Lendo Apocalipse cap. 07:09 ao 17 .Pude observar que João viu uma grande multidão que ninguém podia enumerar, essas pessoas eram pessoas de todas as nações, tribos e raças. Que chegaram diante do trono do cordeiro, vestidos de roupas brancas,com palmas nas mãos, que representa vitória. Esses quem são? (o anjo perguntou). E João não sabia! Então Ele respondeu: "Esses são os que vêm da grande tribulação, lavaram suas vestes e as alvejaram no sangue do cordeiro. Razão por que se acham diante do trono de Deus e o servem de dia e de noite no seu santuário; e aquele que se assenta no trono estenderá sobre eles o seu Tabernáculo. Jamais terão fome, ou sede, NÃO CAIRÁ SOBRE ELES O SOL, NEM ARDOR ALGUM, pois o Cordeiro que se encontra no meio do trono os apascentará e os guiará para fontes da água da vida.E Deus lhes enxugará dos olhos toda lágrima. "

Não quero filosofar em cima da palavra de Deus, mais me chama a atenção o fato de que os que estão nessa visão, estão vindo da grande tribulação e sofreram grandes atrocidades como a fome, sede e interessante a palavra citar o CALOR e o ARDOR como algo marcante nessa multidão que chega diante do trono do cordeiro. não quero especular nada, mais tenho uma impressão que esse grande aumento na temperatura é um grande sinal daquilo que ainda está por vir, os sinais apontam os finais dos tempos e o começo das dores. Senti de compartilhar essa palavra para gerar em nós temor e coragem de avançar em pregar o evangelho do Reino... Arrenpendei-vos pois é chegado o Reino dos Céus!!

Profético ou Patético

2010-02-10T14:57:00.000-08:00

O que mais tem nos incomodado é sempre não ter algo que é original, que é verdadeiro, que tem efeito e frutos... hoje é quase comum a palavra "profético" está associada a qualquer seguimento em nossas congregações, está havendo uma saturação e uma banalização dessa palavra e assim trazendo desvalorização do sentido da mesma. Quando nós generalizamos um conceito esse mesmo perde todo seu valor! Hoje em dia tudo é profético, um modismo que põe em cheque todos os outros segmentos e funções no corpo de Cristo, pq nos dias de hoje as coisas que são evangelisticas ou pastorais... não são tão expressivas quanto ao profético?

A adoração por exemplo, o que significa adoração profética? É a adoração que profetiza algo, uma adoração que traz a realidade do céu para terra, vc nunca pode profetizar para Deus e sim por Deus, profecia não é aquilo que sai da terra para os céus e sim o que vem dos céus para terra.

Temos o exemplo de Elizeu e o tangedor, algo era liberado, enquanto o tangedor tocava vinha o poder de Deus. II Reis 3:15

Nem sempre as canções são proféticas, nem sempre elas trazem algo sobrenatural em seu conteúdo, embora isso é o que temos que buscar diáriamente, uma conexão com os céus! não estou desvalorizando algo que vivo e amo, mais quero trazer um entendimento sobre todas essas coisas. Por exemplo existem mitos de que depois do "profético" e da dita "adoração expontânea" houve-se um movimento contra qualquer tipo de técnica, estudo ou preparo... isso é mentira e não é saudável!! Temos que nos preparar para tocar, Deus não quer que escolhamos entre uma coisa ou outra, (Técnica vs Unção) Em Salmos 19:07 fala sobre isso!!

Precisamos da música para o evangelismo, na libertação de muitos, como Davi tocava sua harpa para que a opressão demoniaca saisse de Saul, precisamos da música também para nosso ensino, o povo de Israel faziam canções contando os feitos do Senhor, como eles foram libertos do Egito, como Deus os livravam de seus inimigos... a música tem grandes funções no Reino de Deus, pena que em muitos lugares ela seja usada como intreterimento dos seus membros e para impressionar seus visitantes. "Olha os nossos músicos como tocam!!!" rsrs (patético)

Eu até fico pensando na galera dos anos 80 do cenário da música "gospel" , os caras que faziam verdadeiras poesias, suas canções muito trabalhadas harmonicamente, e os arranjos? nem se fala!! esses caras derrepente ao olhar o cenário de hoje, imagine:"que porcaria é essa?"

Acho que rolou um abismo entre essas gerações, eles não compreenderam esse tempo e nem nós valorizamos o seu trabalho, e despresamos aqueles que cavaram pedras, pagaram um preço, enfrentaram preconceitos e muitas outras dificuldades. e hoje vemos nossos "artistas" recebendo homenagem no Raul Gil, sendo distribuidos por Somlivre... rsrsrs (quem diria!) Patéticos!!

Vamos recuperar nossos poetas que retratam a vida com Deus de forma que seja refletida em palavras humanas a glória do Deus eterno, toda a Sua criação, seus feitos e elogios a Ele...

Existem um som do céu que está querendo vir pra terra, eu sei e creio nisso!mas acho q Deus tb se agrada quando pegamos nosso violãozinho, que não se compara com todos os instrumentos que estão nos céus, com as nossas vozes que não se comparam com as vozes angelicais e com nosso intelecto que não se compara com toda a Sabedoria de Deus, que nunca ninguém nessa terra pode compreender... pegamos e fazemos uma canção que elogia a grandeza de um Deus, inconfundível, incalculável, eterno, Senhor e criador de todas as coisas!!

É como uma criança quando pequena faz um desenho tentando agradar ao seu pai, e faz aquela confusão e o pai quando vê, fica todo choroso, quando vê aquele borrão com o nome escrito encima todo garranchado : Pai

Meus irmãos o que estou querendo dizer, e falo isso com temor pq falo como homem, Deus se agrada tb das músicas que fazemos pra Ele, que não são ditas "proféticas", são elogios, são tentativas humanas de uma poesia, que tenta assim agradar com um borrão nosso PAI.

Entenda! Deus não precisa da nossa música, Ele se agrada da nossa música Ele não precisa!!É privilégio cantar, tocar, compor, profetizar... para Ele!! vc concorda?

Patéticos seremos se despresarmos uma das imensas coisas que Ele tem nos proporcionado como filhos de Deus, hoje principalmente no RJ os melhores músicos, estão tocando para pessoas que estão envolvidos direta ou indiretamente com a propagação do império das trevas... eu oro para que haja um equilíbrio e um despertar em nossos dias, para que nós que nos intitulamos proféticos não desprezemos aquilo que talvez aos nossos olhos não fazem parte de nossas habilidades, talvez não desempenhamos bem as letras poéticas e as harmonias trabalhadas, econtremos um ponto de equilíbrio em aceitar e a resgatar todas as coisas para o Reino de DEus!!! Samba, MPB , Maracatu, Jazz, Blues, Boça Nova, Samba enredo, Funk, Rock ...

"Não sejamos Patéticos em só acharmos que somos proféticos, e nos tornar-mos enérgicos com aqueles que são ecléticos e tb com nossos irmãos que exercem um ofício poético , sejamos frenéticos em divulgar esse Reino que não é só para evangélicos!! A graça da garça, a arte de viver na lama sem sujar as vestes!! " rsrs eu tenteii

HIPERCONECTIVIDADE CÉU & TERRA

2010-01-19T12:15:00.000-08:00

Claro que existe uma realidade no céu que precisa ser impressa na terra, de forma que o Reino dos céus seja totalmente palpável e existente aos olhos naturais, colocando em prática todo plano de Deus desde o início, ao exemplo do jardim do Édem. estabelecendo o homem como agente implantador do Reino de Deus e concretizando o desejo de Jesus quando ensinando aos seus discípulos declarou: Venha a nós teu Reino!! Seja feita a tua vontade aqui na TERRA como é feita nos CÉUS!!

Deus tem revelado armas como instrumentos de conquistas, que chama a realidade dos céus para a terra uma conexão da terra com os céus uma HIPERCONECTIVIDADE.

Melodias celestiais, novo som, novos instrumentos, uma musicalidade não humana que transmite o ambiente celestial!! Deus tem procurado revelar todas essas coisas, na verdade essa realidade está disponível a tds que queiram buscá-la, esse é o segredo!" buscar até encontrar". liberando um canal de hiperconectividade com o céu e sendo assim uma senha profética nas mãos daqueles que querem ver o Reino dos céus sendo implantado aqui na terra!!

Autoridade se adquire com o tempo de experiência!

2010-01-12T17:02:00.000-08:00

É incrível falar sobre isso, ainda mais pq essa semana que passou pude ver na prática essa afirmação, na confraria do Reino eu vi o Pr. Messias, um ancião de 73 anos de idade, 50 anos de ministério, 50 anos de casamento... enfim! quando ouvi esse homem pronunciar as primeiras palavras e compartilhando seus pensamentos e junto a palavra revelada, junto tb expressando sua total experiência... foi incrível ver e confirmar esta afirmação que autoridade se adquire com o tempo de experiência!

Nossa maneira de pensar e agir com os mais experientes precisa mudar em alguns aspectos. essas pessoas mais velhas pagaram um preço que nós jovens ainda não pagamos, isso tratando tb do Reino de Deus com certeza! É impressionante que alguns de nós ainda tão jovens tentamos nos igualar em experiência a esses "pais" espirituais, devemos sim é escuta-los e respeita-los e tentarmos absorver um pouco dessa experiência, que com certeza acrescentará em nossas vidas e em nosso ministério!!

Tenho hoje 28 anos de idade e estou no começo de todas as coisas, sei que o Senhor tem investido em nossa geração e particularmente acho que essa geração verá a segunda vinda do messias e participará do seu Reino aqui na terra, mais se olharmos para a história da igreja veremos alguns desses pecados, de virar as costas para nossos "pais" espirituais, os neo -pentecostais que o diga, viraram as costas para os ditos "tradicionais" . ora irmãos! Temos que ser tanto pentecostais em atitude, e também tradicionais quando se trata de andarmos nas tradições dos profetas.

O que estou querendo dizer é que chega de nós jovens virarmos as costas para os mais experientes e acharmos que o tempo desses guerreiros na fé, se acabou. vamos honrar nossos antecessores, vamos pedir conselhos aos anciãos da igreja, vamos ouvir no que eles acertaram e no que eles erraram, para que não caiamos nos mesmos erros!

É certo que essa é uma prática não ultilizada por nós ocidentais, de honrar e nos aconselhar com os mais velhos, no Oriente isso é mais colocado em prática, eles tem os mais velhos como patriarcas e matriarcas, quando se trata de respeito eles são os mais honrados nas festas e tb nas reuniões familiares. enfim! aqui vai um lembrete em forma de apelo para todos nós a que procuremos honrar e aprender com os mais experientes !!!

Quando tb pude escutar o Mike no final da confraria profetizando de uma forma totalmente usado por Deus e de uma forma tb totalmente sublime, calmo, cheio de paz em seu vocabulário e cheio de experiência tb que provoca em nós que sempre ouvimos ele falar, uma autoridade, um peso, quando ele pronunciou: Amai-vos uns aos outros!! O Senhor vai fazer denovo mais dessa vez amai-vos uns aos outros!!

Que isso!! pra mim foi de um peso tremendo essa palavra tão simples, ainda mais quando falada por um homem que passou por cada situação por causa do Reino de Deus...

Sejamos sábios em andarmos nesse caminho que se chama humildade, amor e misericódia !!!

Redenção+ amor+ gratidão+justiça+ humildade+ respeito = Reino de Deus

Do Apagão para a Luz!! Arrependimento já!!

2009-11-11T11:42:00.000-08:00

Pode parecer paranóia de crente, mas temos que fazer sempre uma leitura profética sobre o que tem acontecido nos dias de hoje, ontem fiquei bastante assustado com a notícia de um apagão que afetou 18 estados, temos orado pelo Brasil aqui no CBA e temos pedido sinais físicos da obra do Espirito Santo de convencer os homens dos seus pecados, e sabe pra mim foi mais do que uma conscidência o fato do apagão de ontem, não é agradavel quando falta energia e ficamos no escuro sem uma referência de luz para nos guiarmos, foi assim ontem! Pessoas ficaram apavoradas com o que aconteceu derrepente, assim também espiritualmente como temos andado em trevas, em pecado, sem referência de Luz... A muito tempo esse apagão vem acontecendo no mundo espiritual, e sempre precisamos de um alerta para nos arrepender!!

"Nossas avaliações iniciais mostram que houve uma condição meteorológica forte na região de Itaberá (SP), onde passam três circuitos de Itaipu que ligam as regiões Sul e Sudeste. Com isso, houve uma contingência tripla", disse o secretário à Reuters por telefone (Folha de são Paulo)

Curiosidades: Itaipú foi a responsável pelo apagão entrando em colápso, o engraçado e interessante é que Itaipu significa "pedra que canta" . Isso me dá uma impressão de que nós como noiva de cristo, temos que mobilizar adoração ao nosso Deus, isso é como um convite a nós, para que venhamos com adoração estabelecer uma troca de governo sobre nosso país!! Adoração traz habitação, a quem adoramos damos o direito de governo!!

Estava vendo o noticiário e quando o repórter disse que o apagão teve inicio as 22:13 , eu fiquei com esses números na mente e fui procurar algum texto na bíblia que fosse 22:13 e encontrei em Jó 22:13 que diz : E dizes: que sabe Deus? Porventura julgará ele através da escuridão?

Fiquei bastante surpreso e pensativo quanto a isso, acho que está faltando um pouco isso em nós, de sempre ficarmos atentos aos acontecimentos e tentando decifrar proféticamente afim de discernirmos os tempos.

Deus tem dado um alerta contra o pecado e a obscuridade em que temos vivido!! Os homens procuram explicar mais não conseguem e dizem que é obra da natureza, mas os que tem ouvidos para ouvir que ouçam!!

Arrependei-vos pois pq já é chegado o Reino de Deus sobre a terra!!

Mateus 4:14 ao 17
Para que se cumprisse o que foi dito pelo profeta Isaías, que diz:
A terra de Zebulom, e a terra de Naftali, Junto ao caminho do mar, além do Jordão, A Galiléia das nações;
O povo, que estava assentado em trevas, Viu uma grande luz; E, aos que estavam assentados na região e sombra da morte, A luz raiou.
Desde então começou Jesus a pregar, e a dizer: Arrependei-vos, porque é chegado o reino dos céus.

Que Venha teu Reino Jesus sobre o Brasil!!

Obedecer é melhor do que sacrificar!!

2009-10-31T12:09:00.000-07:00

A maior das exigências que Deus faz ao homem não é a de carregar a cruz, servir, fazer ofertas, ou negar-se a si mesmo. A maior das exigências é que obedeça. Deus ordenou que Saul atacasse os Amalequitas e os destruisse totalmente ( I Samuel 15 ) . Mas após a vitória, Saul poupou Agague, o rei dos amalequitas, junto com o que havia de melhor entre os bois e as ovelhas, os cordeiros e animais mais gordos e todas as coisas valiosas. Saul não quis destruí-los; argumentou que os poupara para sacrifica-los a Deus. Mas Samuel lhe disse: "Eis que o obedecer é melhor do que o sacrificar e o atender é melhor do que a gordura de carneiros" (vers 22). Os Sacrificios mensionados aqui eram ofertas de cheiro suave - não tendo nada a ver com o pecado, pois as ofertas pelo pecado jamais foram chamadas de ofertas de cheiro suave. Eram oferecidas para aceitação e satisfação de Deus . Por que Samuel disse que "obedecer é melhor do que sacrificar "? Porque mesmo no sacrificio pode haver o elemento da vontade própria . Só a obediência honra a Deus de manerira absoluta pois só ela coloca a vontade de Deus no centro.

Para que a autoridade se expresse é preciso que haja submissão. Se é preciso que haja submissão, o ego precisa ficar excluído; mas de acordo com com o ego, a submissão torna-se impossível. Isto só se torna possívelqunado alguém vive no Espírito. É a mais alta expressão da vontade de Deus. Assim foi com Caim e Abel , os dois deram o melhor mais só Abel deu o que Deus queria, ele obedeceu a vontade de Deus. Assim também com o próprio Jesus quando no Getsêmani orou ao Pai dizendo: "Se for possivel passe de mim este cálice", ou seja, se houver possibilidade de não subir a cruz! E depois destacando o verdadeiro sentido de sua vida Ele disse: "Mas contudo seja feita a TUA vontade"!

Veja que o próprio filho de Deus na ora de subir ao sacrifício queria saber e ter a confirmação da vontade do Pai. Ele colocou a vontade de Deus em primeiro lugar, fazendo destacar que o seu sacrificio ainda era menos absoluto do que a vontade do Pai!!

Assim quando chegamos diante de Deus em adoração, ou querendo entregar algo a Ele, devemos ter como prioridade o que Ele quer de Nós, isso será muito mais importante do que queremos dar a Ele!!

Quero indicar o livro Autoridade Espiritual , de Watchman Nee. Esse é um dos tópicos desse livro que tem me edificado muito! Deus os abençoee

Orgulho de ser Carioca?

2009-10-08T10:38:00.000-07:00

inesperadamente o mundo mais uma vez vira os seus olhares para o Brasil, precisamente para a cidade do Rio de Janeiro, com o final da votação que elegeu o RJ como cidade sede das olimpíadas de 2016, uma façanha bastante inusitada, diante de tantas cidades muito mais estruturadas como Madri,Tóquio, Chicago e etc. Ao longo do tempo temos visto algo no mínimo interessante sobre o Brasil principalmente sobre a cidade do RJ, temos coisas demais para nos orgulhar. Nesses últimos anos, o Cristo Redentor foi eleito uma das 7 maravilhas do mundo moderno, também a descoberta da grande camada de petróleo ( pré-sal) que chamou a atenção mais uma vez do mundo, agora as olimpíadas de 2016 que emocionou a todos e fez com que os jurados fossem unânimes em votar para que RJ fosse a sede dos jogos olímpicos em 2016, e não só agora mais temos chamado atenção desde antes, com o carnaval que atrai milhões de turistas todo ano, o maracanã que era o maior estádio de futebol do mundo, fora as belezas naturais, e sem contar também com a Copa de 2014 que acontecerá aqui no Brasil e terá maior concentração nas grandes cidades assim como no RJ. Enfim! motivos de sobra para nos orgulhar e o problema está exatamente ligado ao nosso "querido orgulho", gostamos de ser cariocas, nos orgulhamos de nossa cidade e isso nos cega ao ponto de não enxegarmos as coisas, como elas estão, como a violência aumentando e devastando a nossa população com assassinatos, assaltos, guerras do tráfico e o aumento dele. A falta de hospitais cada vez mais falidos , sem leitos... as prgas que devastam como a dengue recentemente a gripe suína, o descomprometimento do governo em cuidar e zelar pelo povo, só pensam em investir em eventos que promovem o prazer dos turistas, maqueando nossa vergonha , explorando nosso povo, pintando as coisas de forma manipuladora, para que nós aceitemos tudo de boca calada e bem felizes, nos confortando e até nos orgulhando! Nossas meninas sendo expostas como mercadoria para os turistas, até nossas crianças expostas a pedofilia, tudo a disposição para serem usados e aproveitados como quizerem! Nossa cidade sendo eleita a cidade Gay do mundo, numa eleição mundial em que os gays e simpatizantes votam e elegem a cidade mais bem estruturadas para as diversidades sexuais do mundo, o RJ tem grandes chances de levar esse título, e você e eu sabemos se isso acontecero RJ se transformará em um OASIS para os homosexuais e todo tipo de perversão!

Quando nós vamos acordar desse sono manipular e induzido e vamos encarar a realidade de que estamos sendo usados e abusados por troca de sermos bem aceitos mudialmente, vivendo uma fíngida forma de "liberdade" ou libertinagem e orgulho.

A nossa cegueira é tão intensa que nos faz esquecer de todos os malefíceos que o nosso falso orgulho pode trazer, até a mídia nos promove o conformismo de vermos assassinatos bárbaros, em cada família no RJ hoje pelo menos existe um membro envolvido com drogas e com o tráfico direta ou indiretamente, eu e você temos a ver com isso sim! Estamos totalmente envolvidos nisso! Nossas meninas não podem desmbarcar na Europa para estudar sem ser confundidas com prostitutas e assim sofrerem todo tipo de preconceito por causa de nossa fama mundial.

Até parace que gostamos disso! Falem mal mas falem de nós! Peguem nossas mulheres e abusem delas, usem nossas crianças, sujem nossas praias, amaldiçoem o nosso País e manchem ele com pecado. nos chamem de pobres coitados subdesenvolvidos, e nos dêem seus dólares e Euros como esmolas em troca de sua aceitação, façam o que quizeremde nós, somos a cidade do pecado, do carnaval, da promíscuidade, somos a Sodoma e Gomorra da atualidade!

Isso não é uma crítica social ou política, é um chamado ao arrependimento, é um chamado a intercessão, para nos colocarmos na brecha, eu e vc estemos envolvidos nisso!

O Senhor quer trazer seu Reino de Paz, Justiça e de verdadeira alegria no seu Espírito. Eu convoco a vc que é Cristão, Católico, ou apenas uma pessoa de bem que crê em Deus e quer justiça!

Vamos interceder pelo nosso País e pelo RJ para que haja uma intervenção Espiritual sobre todo pecado e injustiça e sobre todo falso orgulho!

http://oglobo.globo.com/rio/mat/2009/08/29/rio-disputa-titulo-de-capital-do-turismo-gay-767384330.asp

“O povo da terra pratica a extorsão,comete roubos,oprime o pobre e o necessitado e maltrata o estrangeiro sem julgamento.Proucrarei entre eles alguém que construísse um muro e ficasse firme na brecha diante de mim em favor do país,para eu não o destruir,mas não encontrei”. (Ez 22,29-30).

http://odia.terra.com.br/portal/rio/html/2009/10/silencio_e_preconceito_em_duque_de_caxias_40119.html

Na msm semana que postei essa palavra eu participei de um momento de intercessão pela web Rádio Casade Davi onde convocamos a tds os sacerdotes a juntos intercedermos pelo RJ, e colocar abaixo todo título que o império das trevas esteja tentando colocar sobre a cidade do RJ, em relação ao RJ ser conhecida como a cidade mais gay do mundo!Enfim! levantamos nossas vozes em oração e olha o que essa semana aconteceu! Aconteceu algo interressante em Dq. de Caxias!!! Continuemos a interceder pessoal já está fazendo efeito!! Que se levantem os sacerdotes!!

O Reino de Deus é pra hoje!!

2009-08-31T06:44:00.000-07:00

Como uma mensagem profética, na forma de uma metáfora, Jesus foi crucificado entre dois ladrões que representam "ontem e "amanhã. Um dos ladrões estava amarrado ao seu passado e a todo o mal que ele havia feito; o outro tinha a sua atenção voltada para o futuro, e disse: "Jesus,... quando vieres no teu Reino..." O Senhor corrigiu a ênfase dele, dizendo: "hoje mesmo estarás comigo no paraíso ( no meu Reino)."

Pelas Escrituras sabemos que o Senhor não foi naquele dia ao Paraíso, mas foi às profundezas. O que quis Ele então dizer quando disse ao ladrão que "hoje" ele estaria com Ele no paraíso?Ele está dizendo a mesma coisa para nós! Não espere até amanhã , hoje é o dia da salvação. Há uma revelação em conhecê-lo hoje que atinge a eternidade. Ontem não mais existe; amanhã também ainda não existe! A única coisa que existe é o presente.

O Reino dos céus tem de ser encontrado no presente; não é um sonho do futuro, mas é uma realidade do presente.Temos de aprender com o nosso passado e temos que ter uma visão quanto ao futuro, mas não podemos estar vivendo nem no passado, nem no futuro, É por isso que há as seguintes exortações:

"Hoje se ouvirdes a sua voz, não endureçais o vosso coração" Heb 4:7

"Eu te ouvi no tempo da oportunidade e te socorri no dia da salvação; eis , agora, o tempo sobremodo oportuno, eis, AGORA, o dia da salvação" II Corintios 6:2

Mais importante do que conhecer o futuro é habitar no Senhor , HOJE. É por isso que, quando Moisés perguntou a DEus com que nome o Senhor seria conhecido, ele respondeu: "Eu sou" ; e não "Eu era ; e nem "Eu serei"

Para que o conheçamos,temos de conhecê-lo no presente, Aqueles dois ladrões bem podem ser os que mais têm roubado vida e poder da igreja. Não permitamos que eles roubem mais nada, Não importa há quanto tempo conhecemos o Senhor, quantas vezes tenhamos lido a Bíblia, quantas pessoas tenhamos levado a Cristo, se não estivermos habitando no Senhor Hoje. Também não importa o quanto falhamos ontem , até que ponto nos desviamos, nem mesmo quanto o tenhamos negado; se nos arrependermos, Hoje poderá ser o dia da nossa salvação, Hoje poderemos estabelecera nossa vida sobre a Rocha. A nossa eternidade será decidida HOJE! Hoje nós também poderemos estár com Ele no Seu Reino e pode ser Aqui Agora, poderemos estar em Lugares Celestiais habitando aqui ainda na terra...

É por isso que acho que como igreja do Senhor temos falhado, nessas duas vertentes de pensamentos proféticamente simbolizado pelos dois ladrões citados na palavra no momento da crucificação; uma é sempre que como igreja vivermos dos erros ou das Glórias do passado nos prevalecendo ou nos martirizando com o passado, presos a ele... e outra vertente a da igreja que se prevalece da sua grande salvação, a visão de que um dia iremos morar nos Céus com grande Glória, que se exploda esse mundo estou aqui de passagem, com a visão de sempre pensar em um futuro glorioso, sendo que o mundo precisa saber desse Reino e é o que o próprio Senhor espera de nós que Hoje venhamos a estabelecer seu reino aqui na terra, HOJE !! Agoraaa

Esperoo que essa palavra penetre em nossos corações e que surta um efeito revolucionário em nossas vidas como igreja hojeee!!! Recomendo a tds que leiam o Livro A Colheita, de Rick Joyner ...

Os mansos herdarão a terra

2009-06-18T15:16:00.000-07:00

Sempre quando lia essa passagem ficava imaginando qual seria a terra que os mansos herdariam?! mas era claro q eu nunca me inclui nesse grupo de pessoas...rsrs

Até ter o esclarecimento do E.S sobre o que é ser manso, é legal dizer que o manso ao contrario do que eu msm pensava que fosse, aquele cara pacato, que nunca fala mais do que deve, aquele que muitas vezes é taxado como bobão... não!! definitivamente esse ainda não é aquele que a Bíblia fala q irá herdar a terra em Mt 05:05 .

Conheci um grande número de pessoas que se enquadravam na minha definição limitada do que se refere a ser uma pessoa mansa, até pisar no calo delas!! são quietinhos, bonitinhos, um amorzinho, até alguém ter um contra-tempo com elas, daí acabou toda a ternura! kkk

O verdadeiro manso é aquele ou aquela q está disposto a abrir mão de seus direitos, como já disse, tem pessoas que estão sempre quietos e calmos, até alguém mexer com seus direitos, ou seja, mexer com seus conceitos ou até mesmo de alguma forma se sentirem confrontados... não abrem mão das suas razões, dos seus conhecimentos e conceitos!! Essas pessoas não estam prontas para herdar a terra, não se enquadram na definição de mansidão q a Bíblia aponta a luz de Jesus, que abriu mão de seus direitos, da sua glória, de ser igual a Deus... Filipenses 2:06 à 11

Quantas vezes deixei de herdar a terra quando não abri mão dos meus direitos, essa terra aponta pra nada mais nada menos que a herança q nós temos em Jesus...

Na igreja, no trabalho, na faculdade e em todos os lugares e setores das nossas vidas só iremos prevalecer ou criarmos raízes, ou até mesmo avançar em crescimento e confiança quando abrirmos mão de nossos "direitos" . Afinal a Cruz de Jesus foi uma injustiça, temos que sofrer as injustiças para q produzam em nós um peso excelente de glória... e quando a Justiça se manifestar e o Reino vier , irá vir toda a herança com Ele, por isso por enquanto abra mão dos seus direitos...

"Perdoa Senhor as nossas dívidas como temos PERDOADO os que nos DEVEM..."

Os que não abrem mão de seus "direitos" vivem sozinhos achando que estão certos...

Crise de identidade: Informação x Revelação

2009-05-15T06:44:00.000-07:00

O que mais temos visto hoje em dia são pessoas bem informadas, afinal estamos em um nível muito alto de tecnologia e informação onde podemos nos "conectar" acerca de qualquer coisa ou acontecimento no mundo todo em tempo real. Tempos modernos que nos possibilita nos manter antenados sobre qualquer assunto: moda, política, acatástrofes, opiniões, sexo, música...

Pode se dizer que somos a geração mais bem informada de todos os tempos , isso tudo é maravilhoso até certo ponto, pois também podemos dizer que essa geração é uma geração menos produtiva, infelizmente! A tecnologia e a facilidade de informação tem nos engessado e nos atrofiado como pessoas que criam e pensam.

Há uma carência hoje de escritores, compositores, Jovens revolucionários que interferem na política, jovens com uma visão inovadora, artistas... enfim! podemos até presenciar pessoas escolhendo seu curso na faculdade não pq sonharam, mas baseadas em uma informação, que esse ou aquele curso é o que tem o mercado de trabalho mais favorável para ganhar mais grana...

As pessoas não sonham mais, elas se informam sobre que curso a possibilita ganhar mais grana!

Elas não tem mais tempo ou paciência de pensar, entram na internet se informam e conduzem suas vidas encima de uma informação...

Qual é a melhor música?

-Aquela que o clipe está bombando de acessos no youtube e que está em primeiro lugar de acessos no Myspace cara!!

O que você tem a dizer sobre opção sexual?

-A cara vivemos em um mundo globalizado, pessoas modernas que tem a mente aberta parar essas questôes, não temos preconceitos...

Quem você votaria para presidente?

-A sei lá cara, talvez aquele que estivesse em primeiro lugar nas pesquisas, vou pesquisar na net pra ver essa parada...

ALERTA !! PERIGOO!!

Estamos vivendo em uma geração sem IDENTIDADE que não sabem pq estão nesse mundo, não sabem seu destino, não sabem ter uma definição sobre qualquer assunto sem antes consultar a internet para se informarem!!

E ainda digo mais! vou pegar pesado! Cristãos que não sabem quem são no Reino de Deus!! Crentes "bombril" que fazem tudo em suas congregações, verdadeiros "ativistas gospel", mais que não conseguem render todo seu potencial naquilo que verdadeiramente foram chamados para fazerem, até pq não sabem ao certo para qual propósito foram chamados!!

Existem tb os oportunistas gospel que fazem uma aliança aqui, ganham um reconhecimento alí...

Não tem identidade no Reino de Deus, seus discursos são cheios de política, e mudam a cada periodo ministerial de suas vidas!!

Títulos, e mais títulos, consagrado, apresentado, reconhecido, ungido... por favor me dá um trapolim para o sucesso!!

Qual é onda do momento? Opa! vou nessa! me aliançarei e serei reconhecido pelos homens...

Ecaaa!!! Isso me dá nojoo!!!

Nos dias de hoje o Senhor não quer que sejamos pessoas bem informadas acerca dEle e do seu Reino, Ele não precisa de pessoas conduzidas por uma informação, mais Ele nos chama para que tenhamos uma REVELAÇÃO de sua pessoa!! uma reveleção de quem Ele é, assim como Pedro teve em Mat 16:16... quando Jesus pergunta para seus discípulos o que estavam falando a respeito dEle, e os discípulos responderam que uns falavam que Ele era um Profeta, Elias, João batista... mais daí Jesus perguntou: e vcs? o que dizem que eu sou ?

E Pedro respondeu: Tu és o Cristo o Filho do Deus vivo!! E podemos observar que Jesus fitando os olhos nele disse que Pedro era bem-aventurado em dizer isso pq não foi carne ou sangue que o tinha revelado mais o Pai que está nos céus, Pedro teve uma REVELAÇÃO de quem era Jesus e não foi bazeado no que estavam falando a respeito de Jesus e nem do seu intelécto, Pedro recebeu de Deus essa revelação!!

E Jesus fica tão satisfeito com essa resposta de Pedro que resolve dizer quem ele é no Reino:

vers 18: Pois também eu te digo que tu és Pedro, e sobre esta pedra edificarei a minha igreja, e as portas do inferno não prevalecerão contra ela;

Os estudiosos dizem que nessa hora Jesus aponta pra si próprio para dizer que sobre essa pedra edificarei a minha igreja, eu ja prefiro acreditar que Jesus olha para Pedro e diz para ele que encima dessa Revelação eu o Senhor edificarei minha igreja, e tem mais! Jesus deu a Pedro as chaves do Reino de Deus para tudo que fosse ligado na terra seria ligado nos céus e tudo que fosse desligado na terra fosse tb desligado nos céus...

Sabe! Pedro nunca mais teve uma crise de identidade, agora ele vivia embaixo dessa revelação e toda a sua trajetória nós podemos observar na palavra de Deus...

Assim tb somos nós qd recebermos a revelação de quem Jesus é para nós, pararemos de ficar orando encima de saber qual é o nosso ministério, pq primeiro temos que ter essa revelação de quem é Jesus e dps Ele msm nos diz quem somos no seu Reino e caminharemos não embaixo de uma informação mais embaixo de uma revelação e nunca mais esqueceremos de nossa identidade no Reino de Deus!!!

Sai da tua parentela !

2009-04-03T06:56:00.000-07:00

Quando o SEnhor chamou Abrão Ele lhe deu uma ordem e disse: Sai-te da tua terra, da tua parentela e da casa de teu pai, para a terra que eu te mostrarei.
Essa ordem cumprida foi decisiva para que Abrão se tornasse o homem que foi conhecido como amigo de Deus e logo pai de uma grande nação, teve seu nome mudado e a trajetória de sua vida totalmente modificada e escrita por Deus a medida que agora Abraão correspondia e obedecia ao Senhor que até então isso era muito louco, um Deus se manifestar para um homem e lhe chamar e mudar seu nome, quando que Abraão escutou isso de alguém, isso até então era muito novo para ele... fico imaginando se eu estivesse no lugar de Abraão e recebesse essa palavra, derrepente eu não teria a mesma correspondência que teve Abraão.
Eu olho para essa história e vejo o quanto é importante saber obedecer a Deus, até hoje o fruto da obediência de um homem a Deus surte efeito, eu sou fruto dessa obediência e também faço parte de um cumprimento da promessa que Deus fez a Abraão, eu sou filho dessa grande nação ao qual o Senhor o prometera. E pra mim hoje confiar e obedecer teve como referência a vida deste homem!
Quando o Senhor me chamou e me deu essa ordem de sair da minha cidade, da minha parentela, para uma cidade que eu mal conhecia e que eu só tinha como referência era obedece-lo, foi muito dificil entender isso. imagina! ficar longe de pessoas que eu amo, como meu pai, minha mãe e meu irmão...
Mas o Senhor me pediu para que eu falasse um pouco dessa experiência aqui, uma experiência muito curta ainda mas que derrepente pode encorajar a muitos que ainda estão temerosos e duvidosos quanto ao que fazer quando o Senhor o chama.
O Senhor me disse que iria escrever a minha história com suas próprias mãos e que iria mudar o meu nome e que toda a referência do passado seria apagado e que me daria uma missão a cumprir, disse também o meu sustento e meu pão de cada dia, que seria a minha segurança e meu abrigo, que eu não me preocupasse com o que eu tinha que fazer, disse para só cofiar nEle e sempre escutasse a sua voz que ao longo do tempo Ele iria me dizer o que fazer!
E só esse periodo de 6 meses que tenho correspondido a esse chamado, tenho visto a sua mão, seu carinho e cuidado para comigo e minha esposa, temos aprendido a esperar nEle, coisa que nunca me foi confortável, e tudo que que Ele disse em relação a minha estadia nesse lugar onde Ele falou para eu estar Ele tem sido fiel em todas as suas palavras...
Mas ainda eu sei que é só o começo de todas as coisas e tem um fator primordial para que toda a a palavra se cumpra, que é o tempo de Deus! não sei quanto tempo, Ele não me disse nada a respeito disso...
Derrepente minha história está apenas no capitulo I , ou ainda está no prefácio não sei , mas sei que só em ler o que Ele tem escrito já me dá uma vontade de querer esperar para ler todo o restante e o mais importante é que essa história é eterna! rsrs
Nesse periodo tive um sonho em que Ele me disse qual era o meu novo nome, e é muito engraçado essa história de nome pq é uma coisa muito importante, quando vc tem um filho e ele acaba de nascer vc pede para seu vizinho escolher um nome para ele? ou vc manda uma carta para o presidente do seu país para saber qual é o nome que ele pode receber? não! você mesmo escolhe, pq é SEU filho. não é?!
Assim é quando agente assume a identidade de filhos de Deus, Ele sempre vai querer te chamar pelo nome que Ele escolheu te chamar, em alguns casos temos visto os pais pedir orientação a DEus para saber qual o nome que o Senhor deseja para seus filhos, outros casos o próprio Senhor inspira os pais que ainda não o conhecem a darem o nome que o Senhor quer para aquela criança. e o nome é uma figura profética da história daquela pessoa!
O meu nome por exemplo, meus pais não eram cristãos na época e meu pai tinha um chefe que tinha o nome de Joab , e meu pai achava o nome forte e ao mesmo tempo diferente e acabou colocando o meu nome de Joab, sofri na escola eu não gostava do meu nome e sempre tinha que repetir mais de duas vezes para a pessoa entender, quando não riam de mim na minha cara!! rsrs
Mas só alguns anos atrás que fui entender pq meu nome tinha ser Joab, Joabe na bíblia era filho de Zeruia que era meu irmã de Davi, e Joabe também foi comandante do exército de Davi o maior exército da História de Israel, era também um justiceiro, Ele teve uma história bastante complexa e teve um final um tanto quanto trágico e feio para a grande história que Joabe teve...
Enfim! pesquisando ainda sobre o significado do meu nome vi que seu significado é PATERNIDADE , engraçado analizando a história de Joabe na bíblia e ver que ele foi até mesmo um assassino...
Mas me apeguei no significado do nome ( Paternidade) e analizei a minha vida e vi que tinha e tem tudo a ver com meu chamado e com tudo que ainda vai se cumprir na minha vida, assim como Abrão se tornou em Abraão, assim como Jacó se tornou Israel, o Senhor já me disse como Ele quer me chamar e isso significou muito para mim nesse periodo que Ele está escrevendo essa história.
Tenho saudade da minha cidade, dos meus amigos, parentes e familia!! Mas uma história de um "Trajeto" que tem um"ministério Restaurar" que quer "Lavar as nações com a água da vida" "12x mais" que tem intercedido pelo o "RIOS" de de águas " "Claras", que tem dito "Sou do meu Amado" e que tem pedido ao Senhor que através do "Rio de Deus" ele fazer "Mais uma vez" sobre o Brasil e as nações um derramar e levantar a "casa de davi " nesses dias para que "flua o rio do Leão"
Talvez vc não entendeu nada mais para mim essa história está ficando cada vez mais linda...

Gemidos e sussurros! Quando as palavras perdem o valor...

2009-01-29T10:39:00.000-08:00

Esses dias tenho observado e não só eu, mais várias pessoas que tem tido essa mesma impressão, que estamos experimentando com intensidade algo que está vindo dos céus, uma melodia, um som que está sendo gerado pelo próprio Espirito Santo de Deus dentro de nós... as vezes escutamos nítido, e vezes que sentimos dentro de nós uma canção que não existe letras poéticas, nem palavras bonitas e profundas, são sussurros e gemidos!!

huuu uhuu!! laalaaláaa! Hôo ôoo! uôo uôo!
E essas melodias, sussurros ou gemidos tem expressado coisas tão intimas e profundas que nem mesmo um poeta ou o melhor compositor te todos os tempos poderiam expressar com suas letras ou seus sentimentos humanos...
Tenho procurado na Bíblia algo que me fale sobre isso, tenho encontrado alguns textos que tem me chamado atenção sobre esse assunto, mas o mais importante é o que o Espirito Santo tem falado pessoalmente comigo quando orando perguntei sobre isso... E Ele me falou que existem coisas que vem dos céus, são mistérios de Deus, coisas incompreendidas pela mente humana, que realmente assim como não faz sentido um sussurro substituir totalmente qualquer palavra, é um mistério que o Senhor tem compartilhado conosco !!E assim logo após essa explicação que me fez ainda não entender muita coisa, veio a minha mente ler um tão conhecido texto, mas que nessa tarde teve outro significado ao ler esse trecho de Rom 8:22,23,26 e 27
Porque sabemos que toda a criação geme e está juntamente com dores de parto até agora.
E não só ela, mas nós mesmos, que temos as primícias do Espírito, também gememos em nós mesmos, esperando a adoção, a saber, a redenção do nosso corpo.
E da mesma maneira também o Espírito ajuda as nossas fraquezas; porque não sabemos o que havemos de pedir como convém, mas o mesmo Espírito intercede por nós com gemidos inexprimíveis.
E aquele que examina os corações sabe qual é a intenção do Espírito; e é ele que segundo Deus intercede pelos santos.
Sabe! tem ocasiões que só o gemido pode expressar tudo o que queremos dizer, ou todos os sentimentos que estamos sentindo, você pode falar sem sentir, mais é dificil você gemer sem sentir realmente!! O gemido é eficaz para transmitir dor, prazer ou felicidade, em relação a esse texto podemos ver 3 tipos de gemidos.

O primeiro é o gemido da criação que expressa um anceio pela a manifestação dos filhos de Deus e do Seu Reino, gemidos de espera assim como a mulher grávida que ao mesmo tempo que está anciosa pelo bebê que está prestes a sair de dentro dela, (veja! anceia por algo que está dentro dela!ótimo esse exemplo da palavra) ela está sentindo toda a dor e só consegue expressar toda essa dor com gemidos...
O segundo gemido é o gemido dos filhos que esperam a adoção e a redenção do nosso corpo, é o gemido que expressa as primicias do Espirito em nós (dentro de nós) primicias é algo especial, é algo de primeira qualidade, é o que alguém tem de mais especial... Para expressarmos todas as primicias do Espirito, palavras humanas não podem expressar isso , você tem noção do que seja o que o Espirito Santo tem de mais especial, noção de toda a qualidade que representa essas primicias do Espirito?? Só com gemidos que brotam do nosso interior ou com algo que está acontecendo lá nos Céus, você acha que temos palavras para expressar toda a plenitude da gloria de Deus? Só com gemidos inexprimíveis. os sussurros, ou melodias celestes podem dizer por completo o que isso significa e tb expressar toda a liberdade que o próprio Espirito nos proporciona... com isso não estou dizendo que em certas ocasiões o SEnhor não tenta traduzir para a "nossa lingua" vamos dizer assim! algo que expresse o que está acontecendo nos céus, e tb que Ele não se agrada quando nós com nossas palavras fazemos uma música para adorar a Ele, dizer com nosso coração, nosso entendimento ou até inspirado por Ele msm ou com nosso sentimento, oq o Senhor é pra nós!! tenho certeza que Ele ama isso também!!
Eu acho que nós com nossas palavras humanas conseguimos falar muita coisa que não estamos sentindo de verdade, e acabamos de uma certa forma falando mentiras, a quem diga que o momento da adoração é o momento que mais mentimos... é pesado isso mais em certos casos tenho que concordar com essa frase.Acredito que nesses ultimos anos entristecemos muito o Senhor com nossas mirabolantes composições cheias de emoção e alma, compomos canções perigosas, canções que não estavamos preparados para cantar ainda, coisas como: "Eu estou disposto a morrer por tir e não há na terra quem eu queira mais que a ti... abro mão dos meus sonhos, abro mão dos meus sonhos, abro mão das riquezas por ti, abro mão dos prazeres e das minhas vontades abro mão da minha vida por ti..."para mim umas das mais lindas canções que eu ja ouvi, mais tb a mais perigosa que eu um dia ja cantei e pelo que me parece o Senhor nos prova naquilo que abrimos nossas bocas para cantar ou expressar, isso é muito sério cara!!
Olha o q diz Eclesiastes 5:2
Não te precipites com a tua boca, nem o teu coração se apresse a pronunciar palavra alguma diante de Deus; porque Deus está nos céus, e tu estás sobre a terra; assim sejam poucas as tuas palavras.
Quando a Deus fizeres algum voto, não tardes em cumpri-lo; porque não se agrada de tolos; o que votares, paga-o. Melhor é que não votes do que votares e não cumprires.
Não consintas que a tua boca faça pecar a tua carne, nem digas diante do anjo que foi erro; por que razão se iraria Deus contra a tua voz, e destruiria a obra das tuas mãos?
Porque, como na multidão dos sonhos há vaidades, assim também nas muitas palavras; mas tu teme a Deus.
Realmente em nossas canções nos precipitamos em dizer coisas, ou fazer votos que não cumprimos e isso é abominação para a Deus!
Voltando aos 3 gemidos de Rom 8. o terceiro gemido é o do próprio Espirito que intercede por nós diante do Pai com gemidos inexpremiveis, vc ja parou pra pensar o pq que o Espirito Santo não intercede por nós diante do Pai com palavras? Pq com gemidos? Aqui a palavra nos dá uma dica desse mistério que é expressado pelo Espirito Santo em nosso favor, imagina que o Espirito só consegue expressar a sua intercessão por nós com gemidos inexpremiveis diante do Pai!
Sem dizer nos exemplos que podemos dar de como o gemido pode e consegue expressar nossos sentimentos, dores e prazer! Quando estamos apaixonados sussurramos qd vemos a pessoa amada, ja demos o exemplo da dor citando a mulher grávida, e no relacionamento sexual de um casal (casado) só os gemidos e os sussurros podem expressar todo o prazer sentido no momento de intimidade... "essa parte é proibida para menores e solteiros!rsrs "

Enfim irmãos! Estou bem certo de que o SEnhor e o Espirito Santo vai nos revelar mais sobre isso, eu só senti de compartilhar sobre esse assunto, se alguém tiver mais algum entendimento sobre isso e queira compartilhar fiquem avontade de postarem um comentário...

Necessário vos é "Renascer" de novo!

2009-01-25T06:02:00.000-08:00

Jo 3:3 à 07 : Jesus respondeu, e disse-lhe: Na verdade, na verdade te digo que aquele que não nascer de novo, não pode ver o reino de Deus.
Disse-lhe Nicodemos: Como pode um homem nascer, sendo velho? Pode, porventura, tornar a entrar no ventre de sua mãe, e nascer?
Jesus respondeu: Na verdade, na verdade te digo que aquele que não nascer da água e do Espírito, não pode entrar no reino de Deus.
Não te maravilhes de te ter dito: Necessário vos é nascer de novo.
Estou muito triste com a fatalidade que aconteceu com nossos irmãos da igreja"Renascer", com o desabamento do telhado e que acabou ocasionando a morte de alguns irmãos, que estavam ali no irtevalo do primeiro pro segundo culto, estou entristecido por toda exposição na midia sensacionalista, vampiros! que estão aproveitando o fato para expor e tentar manchar ainda mais a "igreja" à sociedade!
Não podemos de uma forma até maldosa por ser recente o fato, e até msm pelas vítimas, dizer que foi o Juízo de Deus sobre os irmãos da "renascer", mas podemos dizer que foi um alerta não só para eles, mas pra todo o corpo de Cristo, uma chamada ao temor de Deus e uma oportunidade para se retratar dos fatos ou erros cometidos por nós diante da lei e da sociedade... sabe! por muito tempo os Cristãos tiveram erros, e eu sei que os erros são consequência de não estarmos morando no Céu, ninguém é bom e perfeito o suficiente para não ter pecado, não somos anjos incorruptiveis e livres de erros.
Podemos lembrar de Davi, que foi chamado de homem segundo o coração de Deus, mas que teve erros gravíssimos em sua trajetória, que a palavra de Deus relata justamente para mostrar tão grande fragilidade do homem e quão grandiosa é a misericórdia de Deus, a diferença era que Davi tinha o coração voltado ao arrependimento, ele ficava preocupado em que o pecado dele não pudesse o separar do que ele tinha de mais precioso: Comunhão com Deus! ele tinha o coração contrito e disposto a restituir todo dano cometido por sua falta, quando tinha uma oportunidade de se expor, o fazia não para zelar por sua imagem, mas para não desagradar seu Deus!
Ao longo dos tempos estivemos expostos por erros nossos à mídia, e ao invés de aproveitarmos a oportunidade de mostrar que não somos perfeitos, mas temos um Deus perfeito que nos ensina a nos arrependermos e confessarmos nossos pecados, ao contrário travamos uma guerra maior ainda de tentarmos mostrar que estamos sendo perseguidos, injustiçados, tentamos nos justificar quando não há justificativa! A nossa hipocrisia é tão grande de acharmos q por andarmos com uma biblia de baixo do braço somos os donos da razão, ao contrário, o temor deveria fazer parte de nossos dias, a responsabilidade que temos por carregar a palavra e o nome de Jesus, deveria ser motivo suficiente de andarmos em humildade e sermos pessoas q erram mas que estão dispostas a confessar suas fraquezas para que o mundo veja que a graça de Jesus não é uma graça castigadora, punidora ou acusadora... que Jesus ama os pecadores, não o pecado, e não ama o pecado, pq nos afastamos dEle se o cometemos, é uma questão de AMOR não de MORAL entende?!
Recentemente uns jovens entraram em um centro espírita e quebraram tudo em sinal de protesto, a mídia veio descendo a lenha, e ao entrevistar o Pr dos jovens que fizeram isso, ao invés do Pr reconhecer que foi um ato de vandalismo de imaturidade dos jovens, ao invés de aproveitar a oportunidade para pedir perdão em rede nacional, e confessar seu pecado diante da sociedade, preferiu dizer que se eles fizeram isso é pq tinham motivos, os espíritas deviam ter feito alguma coisa a eles!(disse o sábio "pastor")
Ora meus irmáos eu imaginei o Senhor nessa hora se revirando no seu trono e dizendo: isso não!!! não é assim q vcs vão ser reconhecidos meus filhos... eles com certeza não oraram o suficiente por aqueles espíritas, não os amaram o suficiente tb!! O Pr preferiu se justificar do que pedir perdão aos cidadãos donos daquele centro espírita e a todos os cidadãos q se indentificam com a religião afetada.
Sério irmãos! precisamos de nos retratar diante dos homens, pois a "ardente expectativa da criação aguarda pela manifestação dos filhos de Deus", e essa manifestação ao que me consta está mais pra amarmos mais, nos arrependermos mais, sermos mais humildes, nos retratarmos, confessarmos e restituirmos a toda criação que aguarda ardentemente pra isso! sejamos como Cristo foi! que abriu mão da sua glória, abriu mão dos seus direitos, foi perseguido e não se justificou, antes se humilhou, foi como um cordeiro mudo ao calvário se entregar. sabe! nós devemos diante de toda "perseguição" nos entregar!
O casal Sonia e Estevam Hernandes tiveram uma oportunidade de reverter o quadro em que estavam sendo massacrados pela mídia, ao invés de dizer que estavam sendo perseguidos como os apóstolos no passado, poderiam pedir perdão a toda população Brasileira pelo transtorno que estavam expondo não só os cristãos, mas toda a população brasileira... enfim! não estou fazendo julgamento sobre os irmãos, mas colocando eles como exemplo para nós que fazemos parte do corpo de Cristo tb!!
Eu pesquisando sobre o caso achei um trecho de uma entrevista informal do Pr. Silas Malafaia em 2007, veja:
Entrevista feita ao Pr Silas Malafaia em 17 de janeiro de 2007
Eu não estou defendendo, até porque eu não estou dentro do caso. Eu não tenho o caso na minha mão para definir. Por isso, não posso definir nem fazer juízo de valor. Só sei de uma coisa, meu irmão, quando você tem a razão, quando você está na verdade, quando você está de baixo da direção de Deus, Ele te dá uma saída. Quando não, é porque Deus está exercendo o juízo. Porque Deus também usa ímpios, para exercer juízo. Não se engane com isso. Então, o tempo e os fatos vão mostrar. Não estou defendendo. Se está errado, vão pagar a conta. Existem erros que são cometidos por uma inexperiência. Isso pode acontecer. Mas, existem erros cometidos que temos total consciência deles. Se eles estão inclusos nestes erros e nestes equívocos, a conta vai ser cara. Está sendo cara!
Espantoso! uma entrevista logo quando o casal Hernandes foram presos, pra mim soa com muito temor o que foi dito pelo Pr Silas no final "se está errado, vão pagar a conta, se eles estão inclusos nestes erros e nestes equívocos, a conta vai ser cara. Está sendo cara!" pode ter custado a vida daqueles que foram mortos debaixo dos escombros!!Isso tem que gerar temor em nós!!
Eu já estive naquela igreja, já entrei lá e vi que a estrutura da igreja era totalmente segura e linda,e talvez se me perguntassem se isso poderia acontecer um dia, diria não! muitas vezes, mas vai entender o que Deus está querendo dizer, talvez será: Não brinquem comigo, com o meu nome e com minha palavra!!
Espero que haja temor, arrependimento, retratação e pedidos de perdão, e fiquemos atentos ao que o Senhor ainda vai falar e possamos orar por todas as famílias das vítimas e por todos os membros daquela congregação e seus líderes também, que o Espírito de graça e súplicas venha sobre todo o corpo de Cristo espalhado pela terra!!
É sempre tempo de nascer de novo e espero que com o acontecido, possamos fazer uma leitura profética e pensar que é tempo de RENASCER em Cristo todos os dias!
Olhe um trecho de Jeremias 18:01 à 10 na nova tradução na linguagem de hoje - NTLH
...Quando o pote que o oleiro estava fazendo não estava bom, ele pegava o barro e fazia outro, conforme queria.
Será que eu não posso fazer com o povo de Israel o mesmo que o oleiro faz com o barro? Vocês estão nas minhas mãos assim como o barro está nas mãos do Oleiro. SOU EU O SENHOR QUE ESTÁ FALANDO. EM QUALQUER MOMENTO, POSSO DIZER QUE VOU ARRANCAR, DERRUBAR OU DESTRUIR QUALQUER NAÇÃO OU REINO.
Mas se essa nação ou esse reino abandonar a sua maldade, então eu mudarei de idéia a respeito daquilo que tinha prometido fazer.
Mas se essa nação fizer o que é mal e não me obedecer então eu mudarei de idéia daquilo que tinha prometido fazer...
E o Senhor me lembrou tb de uma palavra q eu escrevi a pouco tempo que tinha por titulo: Santa Purificação! é chegado o tempo da Santa Purificação do Senhor, quem tem ouvidos para ouvir, ouça!!

Um alerta a todos os Atalaias!

2009-01-21T09:10:00.000-08:00

Ezequiel 33:01 à 07 diz : E veio a mim a palavra do SENHOR, dizendo:_"Filho do homem, fala aos filhos do teu povo, e dize-lhes: Quando eu fizer vir a espada sobre a terra, e o povo da terra tomar um homem dos seus termos, e o constituir por seu atalaia;E, vendo ele que a espada vem sobre a terra, tocar a trombeta e avisar o povo;Se aquele que ouvir o som da trombeta, não se der por avisado, e vier a espada, e o alcançar, o seu sangue será sobre a sua cabeça.
Ele ouviu o som da trombeta, e não se deu por avisado, o seu sangue será sobre ele; mas o que se dá por avisado salvará a sua vida. Mas, se quando o atalaia vir que vem a espada, e não tocar a trombeta, e não for avisado o povo, e a espada vier, e levar uma vida dentre eles, este tal foi levado na sua iniqüidade, porém o seu sangue requererei da mão do atalaia.A ti, pois, ó filho do homem, te constituí por atalaia sobre a casa de Israel; tu, pois, ouvirás a palavra da minha boca, e lha anunciarás da minha parte."
Deus tem trago uma palavra para todos os seus atalaias nessa geração, fortelecei-vos no Senhor e na força do seu poder, proclamai as palavras que Eu mesmo tem dado para que fales aos filhos dos homens, proclamando tu as palavras que hoje te ordeno estarás livres do sangue da iniquidade, se não anunciar estareis culpados de todo sangue de iniquidade!! Foi essa palavra que veio a mim esses dias no CBA durante um turno de adoração e intercessão, fiquei temoroso e pedi perdão na hora ao Senhor se de alguma forma não proclamei as palavras dEle, pedi para que o Senhor fortalecesse todos os atalaias espalhados pela face da terra, todos os que estão sendo perseguidos, os afadigados, os desanimados, a todos os missionários a provisão diária e palavras de intrepidez e ousadia...
Pedi perdão por aqueles que se desviaram, aqueles atalaias que se venderam ao longo dos anos, a todos aqueles que se corromperam com a politica do sistema, pedi que o Senhor trouxesse todos sem excessão a que voltassem para o alvo, a carreira que foram proposta a eles!
É grande a importancia dos atalaias, os profetas de plantão que estão online com os céus, traduzindo ou transmitindo as palavras do Senhor para cada tempo, e são esses profetas contemporâneos de allStar no pé e de orelhas furadas que o Senhor tem dito, não se importe se não estão acostumados com a tua aparência, proclame as palavras que hoje tEnho te revelado, alerte aos filhos da iniquidade os seus maus caminhos, para que eles voltem aos mEus caminhos!!!
Atalaias, profetas proclamem, anunciem, protestem em amor a todos os filhos de Deus, para que se voltem ao Senhor de todo seu desvio das palavras de Jesus, que se voltem aos alicerces a Palavra de Deus, se voltem do seu orgulho, de suas politicas, sistemas humanos, auto suficiência, soberba, divisão no corpo por causa de seus próprios interesses, frieza e cegueira espiritual...
2009 um ano de novidades, reconsiliação, renovo, decisões e acontecimentos no mundo espiritual e no natural também!!

As "loucas" palavras de um sábio mestre!!

2009-01-19T07:47:00.000-08:00

Quando leio as palavras de Jesus me deparo a todo momento com os contrastes que elas trazem sobre tudo que é humano, a sociedade e tudo que foi aprendido por nós na escola ou no decorrer da nossa vida, chega ser loucura para aqueles que não compreendem! É diminuir para crescer, é perder para ganhar, é dar pra receber, é se humilhar para ser exaltado, é morrer para viver, dar a outra face quando se acabou de apanhar, perdoar os que nos aborrece, amar nossos inimigos... e muitas outras coisas fora da compreensão humana.
Fora que dez mandamentos ou toda a lei se resumir a um mandamento era muita loucura para os Judeus, e o simples fato de falar com uma mulher de uma cidade inimiga, falar com uma prostituta que acabara de cometer o ato pecaminoso, comer com publicanos, curar no sábado, falar palavras de amor quando se é xingado, ser humilde e servir sendo Rei, ou não falar nada para se justificar quando injustiçado e prestes a ser morto sem razão alguma... puxa!!

Passando pela rodoviaria Novo Rio no RJ vi dizeres, fotos, homenageando uma figura até bastante conhecida pelo seu estilo de vida e sua historia no RJ, que é o conhecido como profeta gentileza, fiquei lendo todas as suas palavras que ele mesmo escrevia nos pilares dos viadutos, na perimetral e pensei que ele com certeza teve contato com as palavras de Jesus, quando alguém tem esse contato e compreende, esse alguém pira, pq é muito contrastante com a realidade vivida pela sociedade atual, com a futilidade que a humanidade se encontra, em todos os seguimentos, até nas artes há degradação!
Fico pensando cadê os poetas de 2009, os compositores, os escritores? E não estou falando no meio cristão, estou falando secularmente...
Aqui em Londrina tem uns hippies que ficam na praça vendendo seus artesanatos, e ficam cantando contra a sociedade e todos os seus costumes consumistas, dizendo sociedade alternativa! Eu penso que de alguma forma e claro! distorcidamente eles não tiveram contato com um pouco das palavras de Jesus! Tem que ser muito louco para andar na contra-mão do sistema, não trabalhar, não comer coisas industrializadas, viver da arte (dom) que eles tem de fazer artesanatos, muitos ali são pessoas até estudadas, mas que ficaram revoltados com a sociedade e todo os seus apelos!! claro que não estou defendendo o uso de drogas e bebidas que eles ingerem e muito! estou falando da atitude de cada um de abandonar tudo e viver uma vida simples...
Mahatma Gandhi foi um dos que foram tocados com as palavras de Jesus, e até pronunciou que amava Jesus e suas palavras, mas não acreditava no Cristo pregado pelos cristãos da época...
Então fico pensando que as palavras de Jesus com certeza é a salvação das nossas almas diante de toda a podridão da sociedade atual e até mesmo de toda deturpação da religião em grande parte da noiva de Cristo, acho q Deus tem nos chamado para vivermos radicalmente de fato as palavras de Jesus ao ponto da sociedade ( e seja ela até mesmo a sociedade alternativa) sejam tocadas pela a loucura do evangelho de Cristo.
Escutei um profeta esses dias dizer que o Senhor tem chamado jovens para serem leões em atitude de proclamação e estilo de vida, que se levantem com uma atitude de protestar contra toda mornidão e afastamento da igreja do verdadeiro evangelho de Cristo, que fiquem insatisfeitos com a falta de leitura bíblica, com a falta de choro de arrependimento, que estão cansados de congressos com os seus cantores prediletos, com a praga do evangelho da prosperidade se alastrando, com os titulos, com as placas, com a falta de amor a Cristo ao ponto de morrer em favor desse evangelho, com a falta de santidade, que não estão satisfeitos com os escândalos que rodeiam e mancham a noiva de Cristo, charlatões e vendedores do evangelho, proclamadores de intreterimento e alto ajuda...
Joel 2 : 12 ao 17
Todavia ainda agora, diz Jeová, convertei-vos a mim de todo o vosso coração, e com jejum, e com choro, e com pranto;

Rasgai o vosso coração e não os vossos vestidos, e convertei-vos a Jeová vosso Deus porque ele é clemente, cheio de compaixão, tardio para se irar e de muita misericórdia, e se arrepende do mal.
Quem sabe se não se converterá e se arrependerá, e deixará após si uma bênção, a saber, uma oferta de cereais e uma libação para Jeová vosso Deus? Tocai a trombeta em Sião, santificai um jejum, convocai uma assembléia solene; ajuntai o povo, santificai a congregação, reuni os velhos, ajuntai os meninos e os que mamam os peitos; saia o noivo da sua câmara, e a noiva do seu aposento.

Chorem os sacerdotes, ministros de Jeová, entre o vestíbulo e o altar, e digam: Poupa ao teu povo, Jeová, e não entregues a tua herança ao opróbrio, de sorte que as nações o dominem. Por que razão dizem entre os povos: Onde está o Deus deles?
O que temos ouvido sobre um avivamento, lemos as promessas de Joel 2 só apartir do verso 19, nunca vi alguém ler os versos anteriores a promessa!! Está na hora de transformar nosso sorriso em pranto diante do Senhor, nos arrepender e proclamar Jejum por Santidade, para que assim venhamos a experimentar o derramar de Deus sobre o Brasil!!
Enfim! O Senhor me tocou e o meu desejo é que você que está lendo seja inflamado com incomformismo e atitude de arrependimento e mudança, proclamar as palavras de Jesus, se apropriar desse evangelho, andar como Jesus, vestir a camisa e dizer: É meu evangelho; é meu Jesus!!
Sejamos loucos pelo evangelho!

1 Coríntios 1:25 Porque a loucura de Deus é mais sábia do que os homens; e a fraqueza de Deus é mais forte do que os homens.
1 Coríntios 1:27 Mas Deus escolheu as coisas loucas deste mundo para confundir as sábias; e Deus escolheu as coisas fracas deste mundo para confundir as fortes;
João 3:30 É necessário que ele cresça e que eu diminua. Atos 20:35: ...Mais em-aventurada coisa é dar do que receber.
Lc14:11: Porquanto qualquer que a si mesmo se exaltar será humilhado, e aquele que a si mesmo se humilhar será exaltado.
Flipenses 2:7,8,9 e 10: Mas esvaziou-se a si mesmo, tomando a forma de servo, fazendo-se semelhante aos homens; E, achado na forma de homem, humilhou-se a si mesmo, sendo obediente até à morte, e morte de cruz. Por isso, também Deus o exaltou soberanamente, e lhe deu um nome que é sobre todo o nome; Para que ao nome de Jesus se dobre todo o joelho dos que estão nos céus, e na terra, e debaixo da terra,
Mt 10: 39: QUEM ACHA A SUA VIDA PERDÊ-LA-Á; QUEM, TODAVIA, PERDE A VIDA POR MINHA CAUSA ACHÁ-LA-Á.
Gálatas 5:14 Porque toda a lei se cumpre numa só palavra, nesta: Amarás ao teu próximo como a ti mesmo.
Romanos 13:9Com efeito: Não adulterarás, não matarás, não furtarás, não darás falso testemunho, não cobiçarás; e se há algum outro mandamento, tudo nesta palavra se resume: Amarás ao teu próximo como a ti mesmo.